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佩内洛普剧照

佩内洛普

6.9

别名:佩内洛普/真爱之吻/维尔赫恩家族的魔咒

英文名:Penelope

导演:( 马克·波兰斯基 Mark Palansky

类型:喜剧 奇幻 爱情  | 地区: | 年代:2008年

评分: 7星推荐

剧情简介 一个受到古老家庭诅咒的夫妻--弗兰克林·威尔赫森和吉思卡虽身为贵族,却生了一个长着猪鼻子的女儿,弗兰克林夫妇只好悲痛地谎称自己的女儿生下来就死了……   这个不幸的贵族女孩佩内洛普成为这个古老诅咒的牺牲者。很多年以后,女孩长大了,因为长得太丑,她厌恶自己,限制了自己的任何自由,从不外出,总是害怕某一天全世界都会发现她是如此丑陋而鄙视她。但是,佩内洛普希望有一天,也像布丽姬特·简那样,有一个迷人的王子会深深地爱上她。   根据家族史记载,如果佩内洛普能够找到一个真正爱她的男人,并且能得到那个男人的吻,便可以破除这个魔咒,佩内洛普便开始了寻找真爱的艰苦道路……   放纵的赌徒麦克斯长得和一位知名候选人很像,但他从未奢望过自己会有什么成就,更没有想过自己有一天会与睡美人或灰姑娘的发生什么爱情。无耻的记者莱蒙蒙雇佣了麦克斯,让去化装成一个请愿者,为他做事。在莱蒙的教说下,麦克斯拍下了佩内洛普的照片。佩内洛普竟机缘巧合地参与了某个电影的拍摄。但是,尽管佩内洛普生性活泼、可爱善良,毕竟她和蒂姆·伯顿还是不一样,蒂姆·伯顿能为自己创造一个与人愉快交流的空间,而人们往往因为佩内洛普的外形而不敢亲近她。佩内洛普所拍摄的电影地点是在伦敦,但她却觉得自己身在一个比伦敦豪华地多的大都市,比如洛杉机或者纽约,因为大批帅气、美艳的英国明星都聚集在这里,大家都用一口标准的美国口音聊天,似乎回到了二十世纪五十年代的好莱坞盛世。   佩内洛普遇到了骑着摩托车的勇敢女孩儿安妮,两人结伴去纽约,继续寻找着真爱…… 影片幕后   影片早在一年前就已完成了所有拍摄及后期的工作,而发行方将影片雪藏至今方与大众见面其意图多半是对今年奥斯卡的80大寿上的小金人有所觊觎。为此,影片在一年多的时间里被拿到加拿大多伦多电影节、嘎纳电影节等众多银幕盛会上展映造势,使得影片在大范围上映之前就已经成为人们茶余饭后的谈资。而从部分看过影片的观众反映来看,大体上还是好评居多。不过影片的故事显然并不是影片最大的亮点。被诅咒的丑陋面孔要通过爱人的香吻才能得以复原的老套情节自从被格林兄弟首创以来已经被无数次的引用在文学、戏剧等各类艺术体裁中,即使本片的编剧莱斯莱斯利·凯文利是曾摘得艾美编剧大奖的老将,且处心积虑的将影片背景改头换面到现代世界,却也依然是换汤不换药的简单障眼,影片的情节依旧尽在预料之中。   那么使得本片在多伦多电影节上能够赢得观众观影后长时间起立鼓掌的功臣也许就首推摄像和演员了。   对于一部魔幻题材的影片来说,片中的影像及视觉效果显得尤为重要。而本片的摄影师麦克尔·阿马斯有着20多年的职业经验,曾为《太保密码》(Dobermann) 、《高速惊魂》等影片执掌过镜头。在影像捕捉处理上有着自己一套独特的风格,再加上剧组在各个风景华丽的欧洲老牌城市的取景,影片的影像部分应该是值得一看的重头戏。   本片演员阵容虽不是艳丽的五光十色,却也是实力老将与红星偶像混合搭配的精致组合。主人公佩尼罗普的扮演者克里斯蒂娜·里奇自10岁出道银幕以来,不仅在众多电影中担纲主角,还在《周六夜生活》(Saturday Night Live)、《格雷的解剖》(Grey's Anatomy)等全美热播的电视剧集中频频亮相,积攒下了不少人气。她那鬼马精灵式的可爱长相对于影片中魔幻的角色类型也颇为对口。另外曾经的小金人得主瑞茜·威瑟斯彭在片中将与克里斯蒂娜·里奇上演不少精彩对手戏。两位年龄相差只有4岁、气质相仿且都是好莱坞的今日红角,而各自所秉承的演艺路线却不尽相同,此次在片中首度联袂献艺其火花指数相信一定能让观众们大饱眼福。…… 影片简评   在多伦多电影节的首映上影片获得了巨大的成功,不仅得到了映后观众全体起立掌声长鸣的礼遇还在事后媒体对于电影节展映影片评分中以3星半(满分4星)的高分拔的头筹。在如此跳空高开的阵势下不少评论都纷纷迫不及待的给影片贴上了奥斯卡的标签。但凭心而论,以这样一个出彩却并不新颖的故事核心所打造的影片其奥斯卡相似乎并不乐观,佩尼罗普也不是容易出位有望让里奇得到影后提名的角色,以奥斯卡的标准来衡量此片确有过分抬举的嫌疑。不过,本片的金球奖潜质还是不容忽视的,不论是摄影,服装还是表演,艺术,相信影片在明年的奥斯卡前戏金球奖上定会有所斩获。而从票房上来说,影片上映日正值《哈里·波特》等巨型炮弹余波渐平,《黑暗物质》等凶猛食客还未出世的空档,又加上之前展映的口碑堆积和卖力宣传,其上座前景也是一片大好。总的来说,本片故事虽老,但其包装也还算新鲜,用来缓解连日的大片审美疲劳也是不错的选择。……
新世纪福音战士新剧场版:序剧照

新世纪福音战士新剧场版:序

7.7

别名:新世纪福音战士新剧场版:序/福音战士新剧场版:序

英文名:Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone

导演:( 摩砂雪 Masayuki|鹤卷和哉 Kazuya Tsurumaki|庵野秀明 Hideaki Anno

类型:动画 动作 科幻  | 地区: | 年代:2008年

评分: 8星推荐

1995年,《新世纪福音战士》以TV版动画形式首次亮相在观众眼前,开播之后在动漫迷中迅速形成了一群EVA的死忠fans,之后这部动画片又拍摄了两部剧场版,并为整个故事划上了句号,但却因结局含糊不清在fans中引起广泛的争议。2007年,也就在这部作品的剧场版上映10年之后,总监督庵野秀明表示为了讲述再上个世纪的老版本中没能讲完的故事,这次我们要制作《新世纪福音战士新剧场版》。《新世纪福音战士新剧场版-序》将原来26集TV版动画和两部剧场本的故事,用日本能剧的传统,以“序”、“急”、“破”为名,重新给予阐述。为了重新诠释这部崭新的剧场版《新世纪福音战士》,庵野秀明特意将作品名称改回最原始的名字,邀请曾担任TVA的副监督及《Air 真心为你》监督的鹤卷和哉、摩砂雪等人加入。《新世纪福音战士 ヱヴァンゲリヲン新剧场版:序》收录了TVA第1话《使徒、袭来》 到第6话《决战、第3新东京市》的故事。
2077 日本锁国剧照

2077 日本锁国

6.9

别名:2077 日本锁国

英文名:Vexille

导演:( 曾利文彦 Fumihiko Sori

类型:动画 科幻  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

《VEXILLE 2077 日本锁国》,是设定近未来的日本为舞台的科幻CG动画。21世纪初,由于日本的生物科技产业高度发达,所制造的生物机器人对人类寿命的延长起到了显著效果,而这一产业的庞大市场也为日本一国所独占。由于受到各方面的职责,联合国对生物科技的使用采用严格控制。日本政府为了摆脱联合国的约束,退出了联合国,自1633年德川幕府颁布锁国令以来,再次进入了完全的锁国状态,并自2067年至2077年保持这一状态长达10年。2077年,美国特种部队“SWORD”所属女兵,VEXILLE(黒木明纱)潜入了被秘密幕墙全面封锁的日本本土,亲眼目睹了那超乎想象的情景……
广播岁月剧照

广播岁月

6.3

别名:广播岁月

英文名:Ra-deui-o De-i-jeu

导演:( Gi-ho Ha

类型:喜剧  | 地区: | 年代:2008年

评分: 6星推荐

《广播岁月》以旧时代京城最早的无线电广播局为背景,柳承范扮演的男主角是一位性格急躁的广播PD,他和一群性格独特的同伴在完成广播剧的制作过程中发生了一系列左冲右撞的喜剧故事。《广播岁月》秉持了忠武路08年风行的“30年代京城怀旧风”,以独特的时代性、空间感,和性格各异的角色在暗无天日的日治时期演绎出对比强烈的幽默剧,并在笑声中升华出真挚的感动。 幕后制作:   三十年代京城怀旧风   韩国电影街忠武路08年吹起了猛烈的“京城怀旧风”。以30年代是旧京城为时代背景的电影以其与众不同的整体感觉和多种多样的题材抓住青年一代的眼球。从2007年受到多方好评的华丽恐怖剧《奇谈》,到08的《京城往事》、《摩登男孩》、《好家伙、坏家伙、怪家伙》等全部以旧时代京城为背景,引起业内外的关注。   善良小人物的苦中作乐   2005年的《欢迎来到东莫村》赚来了800万观众的欢笑和热泪,《广播岁月》和它的最大相似之处在于主人公都是一群在灰暗压抑的生活氛围中不愿屈服,并始终不失天真善良的人们。在《欢迎来到东莫村》中战火延伸到如世外桃源般的东莫村,当地淳朴的村民并不感到恐惧,仍乐观地诠释自己看到的一切;而《广播岁月》中,韩国处于日本殖民统治时期,社会氛围极度压抑黑暗,但一群怀揣梦想的“广播人”为了实现自己的抱负,不遗余力地做着努力,心无杂念。两部影片中的主人公们都在水深火热的大环境下带给观众一种近似“反语”的朗笑。   巨星接班人柳承范   柳承范和朴海日、曹承佑一起被誉为忠武路上的“三驾马车”,成为宋康昊、薛景求、崔岷植三大实力派巨星的准接班人。其中,柳承范更被称作“黑马”,一路驰骋,在这部量身定造的电影《广播岁月》中大显神通。   早期,柳承范在《品行不良》、《阿罗汉》等片中塑造了多位不良青年的形象,《生死对决》中以个性化的演技征服观众,叫好又叫座,从此踏入性格男星行列,更拓宽戏路,尝试不同题材的作品。在充电多时后,柳承范选择在这部《广播岁月》中“只关注和‘女人’有关的事情”,发挥自己的搞笑本领和引领时尚的号召力。影片中,柳承范流露出特有的个性,展示出一种带着狡黠和智慧的表演风格,甚至比那些天生戏骨还要光彩夺目。   影片题材新颖更因吸引了一批优秀的演技派明星加入而锦上添花。李钟赫扮演获奖无数的音响师K、韩国小姐金莎朗扮演总喜欢在播音过程中添加即兴表演的美女爵士歌手玛丽、去年《不名誉的一家》中闪亮登场的黄宝拉扮演玛丽强劲竞争对手——风骚交际花明月、金罗河扮演从未写完一本小说的老作家、“国民小妹”高雅星扮演善于灵机一动频频救场的鬼才顺德等,可谓一次演技派聚合的精彩盛宴。这些演技派一反常态,纷纷饰演了与自己以往表演风格大相径庭的角色,带来了一种前所未有的全新感受。   音乐盛宴   影片中的音乐模式可谓多种多样,诸如爵士、swing、探戈、民谣等不胜枚举。它们彼此交织在一起形成崭新乐感,丰富了《广播岁月》的叙事生动性。为了复原30年代的音乐风格,音乐制作人成基菀特别找到30年代朝鲜着名音乐剧大师金海松创作的充满爵士感觉的曲目《青春阶级》。它反映了日治强占期殖民地人民在水深火热的局势下努力克服苦难的精神,这也恰恰暗合了电影《广播岁月》的主旨,整部影片的背景音乐全部以这首旋律为基础。   片尾一段群舞表演中和《青春阶级》又和印第安摇滚相融合,并请来现今活跃在大学社团的 “Crying Nut”、“Moon Shiners”、“Kingston Rudieska”等音乐组织的编曲参与演奏、创作,使原本30年代风行的曲调充满了时代气息,靠近年轻人的审美标准。   影片logo主题曲则由AllLiesBand的虞承民词曲创作并演唱,以响亮的公鸡打鸣拉开序幕,随后响起虞承民亲切的嗓音,独特的效果设置及朗朗上口的旋律在网络上迅速蹿红,让影片未映歌曲先红。主演柳承范等人也在片中演唱了该曲目。   韩国小姐金莎朗变身爵士歌手 金出演剧中爵士美女歌手玛丽,并亲自演绎所有歌曲,拒对口型。为了能够天衣无缝地呈现爵士歌手风采,她特地向Bubble Sisters出身的金秀妍请教爵士唱腔,一个月之内从早到晚关在棚里录音。在发声练习中,김사랑努力消化高难度的爵士曲,并开始接受高强度专业训练,尽力做到每一句赞颂爱情的歌词都唱出热情。经过一番努力后,金莎朗在舞台上脱颖而出,精彩亮相,不仅舞姿动人,唱腔更是堪比职业歌手,甚至有人提议她在歌坛有所作为。   风情万种的民谣歌女黄宝拉 黄宝拉在片中扮演上个世纪30年代的交际花明月。在影片中根据角色要求黄宝拉需献唱《随桑而逝》一曲,因此,拍摄之前反复练习,没成想反遭到导演“斥责”。原来,剧本里要求“明月”演唱的是民谣《随桑而逝》,而非流行曲《随桑而逝》。两首歌曲名字一样,风格大相径庭。于是,黄宝拉用两至三周的时间在声乐学院苦练民谣,并以出色的扮相和身段,成功变身妖冶歌女,展示了鲜为人知的一面。成片出来后,身着韩服的黄宝拉在银幕上风情万种、歌艺精湛的表演令人津津乐道,成为一大看点。   新旧女性之间的魅力对决 金莎朗和黄宝拉在片中也上演激烈对决,两人从服饰时尚、歌喉,到演技全面展开PK。剧中,作为新女性代表的金莎朗身着优雅西装,头戴帅气礼帽,英姿飒爽;黄宝拉的欢场女子以华丽的韩服紧抓观众眼球,尽展妖艳风情。歌唱实力方面两个人皆刻苦训练,使尽百宝,虽风格各异,却全部呈现了最高水平,堪比专业人士。   李钟赫——朝鲜时代最初的音效师 “花花公子”李钟赫此次扮演片中音效师K。作为朝鲜时代最初的音效师,李钟赫要在片中利用各种工具模拟出诸如“青蛙哭叫”、“炮声”、“吃冷面”、“狗的哭叫”等奇奇怪怪的声音。因此,李钟赫不得不使尽浑身解数,全力以赴。为了模拟出最真实的效果,李钟赫一头扎进混音室,调试各种拟音工具,仔细聆听鉴别,尽力使每个声音都惟妙惟肖。对于很难模仿的“吃冷面”声,李钟赫干脆亲自上阵,真的吃起一碗碗的冷面进行收音。与其说是李钟赫在与声音战斗,不如说他是在和自己的演技较量。   李钟赫与金罗河的喜剧对决 影片时代背景为日治统治时期,所有角色都呈现出一种幽默诙谐的表演风格,势必将“苦中作乐”进行到底。《广播岁月》对于饰演音效师的李钟赫绝对是一次严峻考验。李钟赫一直给人冷峻、智慧、深邃的女性杀手形象,如今改头换面走搞笑路线,并与谐星金罗河上演PK。对于从来没有涉足喜剧表演的李钟赫来说,此次表演虽为挑战,也是突破,为今后的戏路拓宽奠定基础。而金罗河扮演了一位从来未曾写完一部完整小说的老作家。为了强调角色的夸张,金罗河特意剪了一个光头,为影片增色不少。两位风格迥异的男星同时站到喜剧搞笑的舞台,使尽浑身解数为观众带来捧腹大笑的桥段。 花絮:   1.“劳埃德之鸡VS詹姆斯之鸡” 《广播岁月》中群星闪耀,还有一名特殊的“演员”要记大功。这就是从开拍之初一直到完成电影海报都全程参与的“劳埃德之鸡”。为了寻找到广播开始报音的公鸡,剧组人员可谓踏破铁鞋,并最后确定两只出镜公鸡,一只命名为“劳埃德之鸡”,另一只命名为“詹姆斯之鸡”。值得一提的是,“劳埃德之鸡”在拍摄之初就充满活力,甚至有点精力过剩,居然“效仿”《越狱》情节尝试屡次脱逃,让剧组人员费心不少。“詹姆斯之鸡”则相反,因“承受”不了拍片压力,于影片杀青前就不幸夭折。结果,生命力旺盛的“劳埃德之鸡”顺利完成最后的拍摄,并参与了影片海报的拍摄,甚至和男主角柳承范肩并肩平分秋色。   2.主人公名字“劳埃德”从何而来? 影片中柳承范饰演的主人公名字为“劳埃德”,他所佩戴的眼镜也被称作“劳埃德眼镜”,究竟有什么特殊的含义呢?在无声电影时代有三位着名的表演艺术家,他们分别是查尔斯·卓别林、巴斯特·基顿和哈罗德·劳埃德。影片男主角“劳埃德”一名正是沿用了第三位大师的姓氏。由于当时哈罗德•劳埃德在公开场合往往带着一个超大夸张的眼镜,因此,该眼镜被命名为“劳埃德眼镜”。   3.全部演员究竟如何上演swing dance? 电影最后一个场面安排所有演员上演精彩的swing dance,为此所有演员都苦练舞姿。在拍摄间隙,演员们抓紧时间学习舞蹈要领及技巧,令编舞老师大吃一惊的是所有人都进步神速,年龄最小的演员高雅星居然成了进展最慢的。其中金莎朗、黄宝拉等人因身体柔韧,在舞蹈表演中大显神通。此外,最大的惊喜是全剧组年龄最大的金罗河居然也废寝忘食地钻研舞姿,敬业精神可见一斑。
夜。上海剧照

夜。上海

6.9

别名:夜。上海

英文名:Yoru no shanghai

导演:( 张一白 Yibai Zhang

类型:剧情 爱情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

  顶级发型设计师水岛直树(本木雅弘饰)为慈善音乐节的工作来到上海,同行的还有他多年的恋人兼经纪人美帆(西田尚美饰)。他施展超人才华,精心为所有出场歌手设计出各具特色的发型。音乐节大获成功。然而水岛却郁郁不乐,工作看似一帆风顺却令他厌烦,更棘手的是与美帆的感情已濒临危机。而眼前还有一位对美帆单相思的河口(塚本高史饰)。面对河口不惜代价追求美帆的身影,水岛陷入了深深的忧虑之中。他烦躁万分,恍惚地在街头游荡。他突然察觉自己身无分文,也没带证件。他习以为常地将一切托付给美帆,甚至连住宿饭店的名称也不知道。水岛只能独自在上海的夜幕中徘徊。      正在这时,一辆计程车意外地打断了他的思绪。这是一辆被撞得伤痕累累的车,开车的是一位女司机林夕(赵薇饰)。林夕为自己的莽撞驾驶向水岛道歉。一场奇妙的言语不通的观光旅程开始了。一个感谢对方的热情向导;一个以为钓到一条外国“大鱼”而暗自欢喜。   这时林夕接到冬冬(郭品超饰)——她梦中情人的电话。听到冬冬第二天结婚的消息,林夕由惊喜跌入了失望的深渊。在旁目睹一切的水岛,虽然不知道发生了什么,却从林夕痛苦的表情上仿佛看到了自己的影子。   而这时,音乐节会场因为水岛的失踪闹得沸沸腾腾。美帆和河口、水岛的助理原和翻译小沈,还有广告代理商山冈,都为寻找水岛纷纷涌向夜幕笼罩的上海。   同为失意中人的水岛与林夕,一次偶然的机遇,一个偶然的夜晚,渐渐地,他们将心中掩饰的伤痕、烦恼及空虚袒露给对方,两人的感情融汇到一个交点。超越国界,不需要语言,一个特殊的夜晚开始了……
苹果核战记2剧照

苹果核战记2

7.1

别名:苹果核战记2

英文名:Ekusu makina

导演:( 荒牧伸志 Shinji Aramaki

类型:动画 动作 科幻  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

继2004年剧场版首作公开之后,3DCG动画电影《苹果核战记APPLESEED》的续编,《EX MACHINA(エクスマキナ)》也将于2007年秋天正式上映。 当年就读于大阪艺术大学美术学部油画专业的士郎正宗,正是凭借《苹果核战记》以新人的身份进入漫画界(之前发表过一些同人作品),而让他一炮而红的则是大家所熟悉的《攻克机动队》。作为士郎正宗的出道之作,《APPLESEED》曾于1988年OVA化,并在2004年被制作成3D剧场版动画。虽然前两作的成本并不高,但由于出色的画面技术和良好的娱乐性,在世界上都赢得了广泛好评。本次的《EX MACHINA》还请到了好莱坞著名华裔导演吴宇森参与制作,值得一提的是,吴宇森本人也是《苹果核战记》的影迷。
伊丽莎白:黄金时代剧照

伊丽莎白:黄金时代

6.8

别名:伊丽莎白:黄金时代/伊莉莎白:辉煌年代(台)/传奇女王伊利沙伯:黄金盛世(港)

英文名:Elizabeth: The Golden Age

导演:( 谢加·凯普尔 Shekhar Kapur

类型:传记 剧情 历史 爱情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

剧情简介   故事发生在前作《伊丽莎白》的十五年后,此时的英国女王伊丽莎白一世(凯特·布兰切特饰)已经被政敌的无数次阴谋暗算历练得更加强大,她已经不再把国内的阴谋家们放在眼里,因为在她身边依然有那个忠诚无二的皇家重臣弗朗西斯·沃辛汉爵士(杰弗瑞·拉什饰)守护者。而女王则开始为壮大大不列颠的实力而伤神。摆在她面前的难题主要有两个:一是对内,如何降服处处与她作对的苏格兰女王玛丽·斯图尔特(萨曼莎·莫顿饰);第二是对外,怎样将英国海军训练装备的更加强大,从而击败来自大洋彼岸的不可一世的西班牙王国的“无敌舰队”,并最终能英国登上海上霸主的地位。然而,伊丽莎白一世虽为至高无上的女王,但作为一个同样有血有肉、有七情六欲的女人,她在情感方面,则主要是与英国的沃尔特·罗利爵士(克里夫·欧文饰)纠缠不清。在英国的历史上,风流倜傥的爵士是伊丽莎白一世的宠臣,他热衷于冒险,为了替女王陛下寻找财富,于1584年4月率领由两艘帆船组成的探险队远征新大陆,三个月后,罗利爵士在今天的美国北卡罗来纳州登陆,成为最早抵达新大陆的西方人。虽然他的远洋探险并没有找到什么财富,但他对新大陆的精彩描述还是得到了伊丽莎白女王的赞赏。但事实上,这个号称女王情人的罗利已有家室,却始终无法摆脱女王对他的迷恋…… 幕后花絮    《黄金时代》实际上是1998年那部错失奥斯卡的《伊丽莎白》的续集。剧情自然也是衔接前作,继续讲述女王伊丽莎白一世为大英帝国开疆僻壤的丰功伟绩。而新作的拍摄班底也几乎由当初的原班人马担纲。执导该片的也依然是印度人谢加·卡普尔。因此,首先在影片的硬件上,《黄金时代》依然保持了“那位英伦女王故事”的原汁原味。而在软件上,也就是影片的实质内容上,影片的剧本则也依然延续《伊丽莎白》的内容,并极力尊崇史实来打造英国女王伊丽莎白一世的真实故事。包括刚刚“归队”的杰弗瑞·拉什,他仍在本片中继续扮演仪表堂堂却满腹心机的皇家重臣弗朗西斯·沃辛汉爵士。而演员表上最大的变化,显然就是同样是英国人值得骄傲的人物“亚瑟王”的扮演者克里夫·欧文了,他出演那位曾在伊丽莎白生命中留下重重一笔的沃尔特·罗利爵士。显然,他也将是本片的最大看点之一…… 拍摄花絮    伊丽莎白女王一袭金黄色的衣裙,高贵典雅又不失女性的妩媚,在众大臣的陪伴下接见了远航归来的爱臣罗利爵士。罗利爵士此次觐见女王的主要目的是向女王呈献他从美洲大陆带回来的许多新奇发现:新鲜水果和美国弗吉尼亚州居民爱抽的烟草。正是这位热衷探险的冒险家的大举推广,才使得上述物产在英国传播开来。   肤色黝黑的克里夫·欧文,脸上还残留着北美洲的风尘和日光,只是眼神中的深邃和坚定一如既往。他不仅带来了异地的物产,还带回了两个美洲土著人,以及自己的最新见闻。在拍摄这一桥段时,印度导演谢加·卡普尔在拍摄现场多次和凯特·布兰切特讨论表演方式,甚至“不顾形象”地席地而坐…… 主演介绍    众所周知,凯特·布兰切特,这已不是她第一次扮演女王了。早在八年前拍摄的那部《伊丽莎白》影片中,她便已经成功扮演了英国女王陛下,那时的她就已经尝试过被化装师涂成“雪人”的滋味。如今,在好莱坞已经是“黄袍加身”的凯特,在旁人看来,绝对是围绕在幸福与荣耀光环下的女人。的确,尤其是当她在2005年凭借在《飞行大亨》中对好莱坞传奇女星凯瑟琳·赫本的成功演绎,而一举抱走了让无数同行艳羡不已的奥斯卡最佳女配角的小金人。而作为已经三十八岁的凯特·布兰切特从影十八年以来的第一次登上灯火辉煌的奥斯卡领奖台……
红气球的旅行剧照

红气球的旅行

6.6

别名:红气球的旅行/红气球/红气球之旅

英文名:Voyage du ballon rouge, Le

导演:( 侯孝贤 Hsiao-hsien Hou

类型:剧情  | 地区: | 年代:2008年

评分: 7星推荐

苏珊(朱丽叶·比洛什饰)的丈夫滞留在加拿大蒙特娄大学客座写小说,独留她与七岁的儿子西蒙在巴黎,她是个出色的戏剧教授同时也是木偶剧编剧,正忙着筹备一出改编自中国元曲的剧码《求妻煮海人》,并且担任剧中角色的声音演出。   每天忙着工作与大小杂事,对于自己更是自顾不暇的苏珊,只好请在巴黎大学念电影的华裔学生宋芳担任保母。   某天,西蒙发现了一个无人理会的落单红气球,西蒙拉着她穿过巴黎市区的大街小巷,红气球也随着他们的脚步漂浮游荡,时而出现时而消失的红气球仿佛有了生命。宋芳拿出摄影机,以西蒙与红气球为主角,信手拍了一部电影中的电影。   转眼露易丝将高中毕业,苏珊希望她回巴黎申请大学,把父母遗留的现居老公寓重新整修让露薏丝搬进来住,但却怎么也无法叫楼下丈夫久未缴房租的友人搬走。就在这些寻常琐事和喜怒哀乐间,红气球偶而驻足,拉长的影子投映在市街各个角落。有时来到苏珊家的窗前,有时飘过塞纳河、圣母院、奥塞美术馆、蒙马特。   最终,缓缓飞向天际 一句话评论:   这部灵感源自1956年经典影片《红气球》的法语电影是对导演侯孝贤近期艺术取向的完美延伸——尤其是其紧张的节奏和对城市孤独生活的刻画,并将这一切重新安放在现代的巴黎。——《名利场》   影片异常美丽,让一个气球环绕法国首都漂浮的创意如诗歌一般充满感情。——Time Out   这部影片充满思考,称得上当代的诗歌,而它最具力量的地方则在于捕捉到了比诺什所扮演的女主人公情感冲突的旋风。——EuropeanFilm.net   侯孝贤的这部作品与之前的《咖啡时光》在主题上颇有相似性,都是反映人们如何应对大城市喧嚣忙乱的生活。但在结构的丰富性、潜在意义的深刻性以及微妙的艺术意境上,则与其早期作品仍有一定差距。——Emanuel Levy 幕后制作:   这部《奥塞》将由侯孝贤前年的作品《咖啡时光》班底负责摄制。该片的剧本也由侯孝贤本人和法国编剧弗兰·马格林撰写。在已经完成的剧本中,朱丽叶扮演的女主角是个心中只有工作,忽视家庭的中产阶级女性。某一天,她突然惊觉儿子已经长大,自己错过了太多事情。据透露,这是一部谈美、谈心情和感伤寂寞的电影,也一贯吻合侯孝贤本人的风格。剧情将主要围绕在女主人、她的孩子与担任孩子保姆的华人大学生之间的关系展开。而整部影片的视角也通过这位华人大学生对于这个家庭的观察来展开。 【关于导演】   侯孝贤无疑是华人电影圈少数几个殿堂级导演之一。从早期作品《冬冬的假期》、《风柜来的人》到后来的《悲情城市》、《童年往事》、《海上花》再到《最好的时光》,侯孝贤用作品刻画了几代台湾社会的变迁更迭,也成为众多艺术青年心中的一块丰碑。如果要用两个词来概括这位大导演的最新动向,则非“国际化”和“致敬”莫属。2004年,侯孝贤在东京拍摄了日语影片《咖啡时光》,向逝去的电影大师小津安二郎致敬;三年后,侯导的新作又将镜头对准了巴黎,而这一次的致敬对象则是1956年获得戛纳电影节最佳影片奖的法国电影《红气球》。   作为同时在戛纳电影节亮相的华人导演作品,《红气球的旅行》也让人不禁联想到王家卫影片《蓝莓之夜》。以艺术和小资著称的王家卫拉上裘.德洛和爵士歌手诺拉·琼斯联袂出演,可谓噱头十足。而侯孝贤的演员阵容里则有着大名鼎鼎的朱丽叶·比诺什,这位被誉为法国最美丽女人的女星一向选片品位高雅,其出演的《布拉格之恋》、《新桥恋人》等影片都是艺术电影的典范之作。然而两强相遇并非一定要一较高下,当侯孝贤被问及如何看待《红气球的旅行》与《蓝莓之夜》的竞争时,这位大导演就颇具大将风度的表示,能让国际影坛更多的看到华人导演的作品才是最重要的。 【关于影片】   尽管片名相似,侯孝贤新作《红气球的旅行》讲述的却是一个与当年《红气球》完全不同的故事。《红气球》以一个男孩与一只红气球的故事贯穿始终,简单却令人动容,全片时长仅35分钟,是电影史上有名的小成本大收获影片之一;而《红气球的旅行》则以一个华人大学生的视角出发,拍足两个小时,刻画了生活在巴黎的现代人复杂而忙乱的情感与内心,那只著名的“红气球”只是时不时在画面中自由漂浮。   在制作班底方面,《红气球的旅行》几乎是由《咖啡时光》的原班人马摄制完成。但《咖啡时光》的编剧是由侯孝贤与老搭档台湾女作家朱天文打造,《红气球的旅行》却出自侯导与法国编剧弗兰·马格林之手。这也意味着侯孝贤的国际化步伐日趋坚定,为观众所熟知的“台湾气质”在这部影片中也就踪影难寻了。   另外值得一提的是,在《红气球的旅行》中,有一幕电影学院学生兼保姆Song向男主人公Simon介绍1956年那部《红气球》的场景,Song漫步在巴黎街头,用DV随手拍下周围的一切,而那个偶然出现的中国布袋戏表演一定会让熟悉侯孝贤电影的观众联想到他在1993年拿下戛纳电影节评审委员会特别大奖的影片《戏梦人生》——可见,侯导其实也是偷偷的向自己过往的作品致敬了一把。 花絮:   ·法国导演艾伯特·拉摩里斯执导的《红气球》曾在1956年获戛纳电影节最佳短片奖,为向该片致敬,侯孝贤也特地将新片命名为《红气球2006》。   ·本片是2007年戛纳电影节非竞赛单元开幕影片   ·本片是继《咖啡时光》后,侯孝贤导演第二次执导外语影片
光明追捕手:黑纪元剧照

光明追捕手:黑纪元

4.7

别名:光明追捕手:黑纪元/黑暗崛起:召唤者/黑暗升起

英文名:The Seeker: The Dark Is Rising

导演:( 大卫·柯宁汉 David L. Cunningham

类型:冒险 剧情 奇幻 惊怵  | 地区: | 年代:2007年

评分: 5星推荐

剧情简介      中学生威尔·斯坦顿(亚历山大·卢德维格饰)和许许多多的同龄孩子们一样,不但在享受着青春期的懵懂,同时也经历着成长中来自各个方面的烦恼的困扰。大个子同学的欺负、貌美女生的若即若离、遭遇社会的不理解、甚至连警察都将威尔视作边缘少年……所有这一切,都将威尔·斯坦顿渐渐地推离人群。   伤心、无助的他却在这最痛苦的一天里,遭遇了一个神秘的骑士。这位骑士一席黑衣、跨下黑马,他黑色面纱的后面更有着神秘的讲述:小威尔·斯坦顿乃是古老传说中神圣的“永生武士”中的一员。并且肩负着最为艰巨的任务——带领自己的武士团消灭恐怖的黑暗势力,保护人类得以继续生存在这个世界上。   起初,威尔以为这一切都只是个滑稽荒诞的梦。直到梅里曼·莱昂(伊恩·麦克肖恩饰)的出现。此人向迷惑其中的小威尔慢慢解释了传说中的一切皆是真实所在。并将威尔慢慢引入了他作为“永生武士”应该存在的神秘世界。在这里,中学生渐渐掌握了如何运用自己的“超能力”,并知道了怎样按照圣经中的指示,掌握更多关于黑暗兵团来袭的线索。于是,在战斗中,年幼的中学生迅速成长成为一个勇敢、睿智的小斗士。并在与黑暗兵团的对决中彻底掌控了世界的命脉……鲁格/文   制作班底      众人皆知,本片是根据英国著名剧作家苏珊·库珀的畅销小说改编,这部《黑暗崛起:召唤者》为整个系列小说的第一部。上个世纪三十年代中期出生在英格兰白金汉郡的苏珊·库珀毕业于著名的牛津大学,并在丈夫霍姆·科洛宁的带动下逐步走入影视剧写作的行当,且一发不可收拾。即使在苏珊年老体弱的今天,老人家依然才思泉涌、不断创作出佳作连连。而回忆起她辉煌的八十年代,则更能勾起众多在那个年代喜爱影视剧的欧美观众们的记忆。1984年的电视剧《玩偶制造者》以及三年后的电视剧《火狐》曾轰动一时。两部剧集不但接连获得了象征欧美影视剧的最高荣誉——艾美奖的多项提名,更相继获得了好莱坞编剧协会大奖的肯定。另外,《玩偶制造者》还有幸荣膺当年的“人道主义大奖”。苏珊·库珀的事业也达到了巅峰。而此后的的她便开始了持续为好莱坞创作影视剧本的工作。在2001年之后至今的几年里,在强劲的“英伦魔幻风”的影响下,古昔老人与时俱进,创作出了《黑暗崛起:召唤者》这部小说,再次受到业内外人士的广泛关注。并很快被好莱坞看中、购买且改编成了电影剧本。堪称是对古昔老人智慧结晶的最大肯定。   为了保证影片的“英伦魔幻风格”的高档品质(或许也是制片方出于预算的考虑),精明的20世纪福克斯公司竟找来了一位“乳臭未干”、背景干净的瑞士年轻人大卫·L·坎宁汉姆担任该片的“老大”——导演。此君据说在闯入好莱坞之前,曾在夏威夷度过了自己十几年的电影人生涯。作品名录上也就那么几部无名的电影和投资甚微的电视剧。不过,六年前导演过的一部名为《结束一切战争》(To End All Wars)令大卫·L·坎宁汉姆的名头稍稍冒出了些名气儿。   该片在国际上级别一般的夏威夷国际电影节上获得一项提名。并荣获Heartland国际电影节大奖。除了这些,此人真就也没什么好炫耀的了。不过,倘若这部《黑暗崛起》真如名字一般“突然崛起”,相信瑞士人未来在好莱坞的日子将会好混得多。鲁格/文    主演介绍      影片虽为时下最为流行的魔幻题材,却在制作上摒弃了大刀阔斧、成本预算上大手大脚的一贯作风。小心翼翼地福克斯打算打一张“以小博大”的牌。无名导演加无名演员,卖点除了名声响亮的老太太编剧就是影片故事本身了。   而影片中也并非都是无名小卒。片中最大的“绿叶”伊恩·麦克肖恩在英国绝对称得上是粉丝成群的人物。他虽没有俊秀的外表,却也能凭借诱惑十足的眼神赢得尖叫声连连。如今的伊恩尽管青春不再,但浑身都沾满了经验与世故的他更是魔力不减。演技精深的伊恩·麦克肖恩甚至凭借2004年的一部《朽木》成功赢得了挑剔的众多“外国记者”们的一致肯定,将金光闪闪的且令无数同行艳羡的小金球从美国搬回了他位于英国布莱克本的家。显然,有着四十多年从业经验的英伦老戏骨出演这部《黑暗崛起》绝对称得上是小菜一碟。而对于年轻后生的影响也是有目共睹的。   在片中领衔最后一个“不死武士”的小家伙亚历山大·卢德维格绝对是稚嫩到家。虽此前也在小荧屏上露过几面。但对于大银幕上的“真刀真枪”,小伙子显然是白纸一张。还需要不断的磨炼和学习。还好,小家伙长了一个聪明伶俐的脑瓜和矫捷的身体。在与老前辈长达几个月的共事中,积极进取、敢于上进,将这个身负大任的平凡中学生演绎得称得上到位。不过最终能否赢得出钱买单的观众们的认可,还要等到影片上映时的众人检验了。
龙之战剧照

龙之战

3.7

别名:龙之战/龙之战争

英文名:D-War

导演:( 沈衡来/沈炯来 Hyung-rae Shim

类型:动作 剧情 奇幻  | 地区: | 年代:2008年

评分: 4星推荐

【剧情简介】: 《龙之战》,2007年上映的美国和韩国合拍的电影。本片根据韩国科幻故事情改编而成。讲述的是身形如龙与巨蟒混合而成的未知生物伊莫吉大举入侵了人类世界。很有正义精神的记者艾顿奉上级的命令去调查这件事的来龙去脉,碰见一个身患怪病的女孩莎拉,两人经过努力拯救世界的故事。    在韩国一则古老神话传说中,人类是被称为伊莫吉(Imoogi)的巨蟒种族守护着。每五百年轮回,上界的神就会从伊莫吉中挑选出一位贡献最大的神蟒并奖励给他一枚龙珠(Yeouijoo);拥有了龙珠神蟒就可能变身为真正的龙,拥有造福地球和到达天堂的神力。伊莫吉当中的一只名为布那基(Buraki)的恶蟒垂涎龙珠已久,野心让他逐渐失去了理智。16世纪的一天,布那基纠结了一批被称为Atrox的追随者部下企图用武力夺取龙珠……    为了保护龙珠,上界的神决定将它转移到了人间,而朝鲜时代中期韩国一个小村落族长的女儿Narin成了被选中的那个生命,组长对于女儿肩膀上怪异的龙形胎记感到疑惑不解。Narin出生后不久,僧侣Bochun向族长揭示了Narin其实是龙珠的守护人的秘密,当她长大20岁的时候就会变成龙珠和被选中的神蟒族融为一体,牺牲她自己但是给世界换来了五百年的安宁。族长得知女儿的命运之后感到异常愤怒,但是又明知自己无法违背神的旨意。此外Bochun还派自己的徒弟、年轻的武士Haram日夜守候在Narin的身边保护她,直到属于她的命运到来的那一天。    Narin的二十岁生日之际,恶蟒的Atrox部队袭击了村庄并且杀死了几乎所有的人,Bochun也受了重伤,他嘱托Haram带Narin去找到神蟒,献出龙珠的力量来拯救全世界。然而爱上Narin的Haram却不能忍心这么做;身后的Atrox部队一部部逼近悬崖之际,走投无路的Haram和Narin一起纵身跳入了茫茫的大海。    500年又过去了,男孩伊桑走进了洛衫机的一家古董店;而当他靠近的时候一枚龙鳞突然开始闪光,老板杰克告诉他这意味着伊莫吉又回到了地球;杰克知道这些因为他其实就是从前的僧侣Bochun。这时,又有一个名叫萨拉的女孩生来在肩膀上带着一块龙形的胎记。杰克告诉伊桑,他其实就是从前的武士Haram的转世,而伊桑使命就是找到萨拉、保护萨拉并且帮助她完成自己的使命。    时光流逝,伊桑长大成人并且成为CGNN的一名新闻记者。最近采访的发生在整个洛衫机的一系列神秘事件让他开始怀疑杰克的预言正在变成事实;而当发现一位生有怪病的女孩萨拉和这些神秘事件有着联系之后更加深信。在杰克的暗中帮助之下,伊桑和自己的摄像师布卢斯赶在恶蟒布那基来到之前在一所医院里面找到了萨拉,三人惊险地逃脱。    伊桑带着萨拉去向一位熟人求医,通过精神治疗恢复关于前世的记忆。萨拉终于明白了自己的命运,但是伊桑希望能够找到除了牺牲萨拉之外对付恶蟒的措施,最终他决定带着萨拉逃离洛衫机。伊桑从CGNN得到一架直升飞机,却也被恶蟒击落。军队也被调动试图杀死恶蟒,但恶蟒很快召集了邪恶将军率领的庞大Atrox部队,此外还有众多可怕的凶残怪兽生物。空军和飞蟒Bulcos在上空相斗,而底下则有猛禽Shaconnes和行动缓慢而刀枪不入的Dawdlers在和陆军以及坦克厮杀。    FBI得知了布那基的阴谋,并且决定不顾一切后果保住萨拉的生命。在最后关头,伊桑和萨拉逃脱了出来。    布那基的部队正在一部部逼近,伊桑和萨拉面临着艰难的抉择,究竟是拿出勇气再次违背神的旨意还是屈从于命运牺牲掉萨拉的生命?而整个世界的命运也就悬在这一线之间…… 【幕后制作】: “新科怪物”入侵好莱坞    去年在韩国所向披靡的《怪物》最后在美国也不过争取了100多个影院公映的机会,而除去设备和技术投资,耗费了8000万美元的本片将于8月初登陆美国的1000多个院线,创下了史无前例的纪录。《巨蟒之战》是一部真人结合最新CG动画技术的影片,制作历时6年之久。近来声势不如CJ娱乐的SHOWBOX负责人对8月的韩美市场“虎视眈眈”:“8月底在美国上映时恰逢学生的暑假和9月初的年度劳动节,我们对本片的票房很有信心”。    笑星出身的沈衡来早在2001年翻拍被称为“韩国科幻电影鼻祖”《大怪兽龙卡利》的《怪兽大决战》时就信誓旦旦地表示过有朝一日要使韩国的科幻电影与好莱坞旗鼓相当。《怪兽大决战》全片没有明确国籍的故事背景和到处都是欧美风情的建筑在当时引起了不少韩国本土观众的反感。但向来特立独行的沈衡来依旧贯彻他的“国际化”原则:本片全部采用英文台词,发生地更是干脆搬到了洛杉矶。但为了保持与本土观众的亲切感,《巨蟒之战》里怪物的模样设计借鉴了在韩国民间很被推崇有象征意义的龙,情节也掺入了具有民族特色的古代传说。而曝光的预告片中有韩国古代的零碎片段,这与现代意味极其浓厚的美国有着怎样的牵连?本片一举狂扫了之前韩国科幻电影制作效果粗糙的旧患,但故事和情节是否会被冲垮,远在观众的期望值之下?至今是谜。只能等到上映那天揭开谜底。巨大的怪物在之前的科幻电影中常常作为科学反面的危险性和傲慢人类的形象化登场,如何征服怪物,实际上就是人类如何自省,征服自身缺陷的过程。怪物狰狞地用庞大长长的身躯紧紧环绕住美国银行大厦——洛杉矶最高的建筑物,并如黑帮领袖般嘲笑四周试图攻击其的人类军用飞机的一幕,让许多看过预告片的美国人不寒而栗——有似曾相识的感觉(“911事件”),甚至在网络的论坛上专门展开热门的讨论,环境的报复?政治意义的象征?人性的暗喻?纷纷表示对本片最终想表达的主题好奇不已。可以肯定的是,本片面对全世界的电影市场,因此在主题的设置上应该会更加宏大,而不象奉俊浩的《怪物》那样仅仅折射韩国的民族心结或反美的情绪。    影片尚未开画,美国很多知名的电影媒体就做了大量详尽的拍摄报道和预测,这在以往是并不多见的。而部分亚洲媒体(如韩国与日本)则更多冷静地表示了前景不太乐观的担忧。 【影片花絮】: “《怪兽大决战》的失败让我很难过和失望”,沈衡来导演在采访中这样表示,“但仅仅是感到失望不能够对于发展有任何帮助,所以我决定在下一部作品中投入更多以换来更好的结果。”大怪兽“龙卡利”的威望已经毁于一旦,沈炯来将注意力转移到了更大-希望也是更好的新科幻项目“龙之战”(DRAGON WARS)上面来。“好莱坞的观众们听说过很多关于龙的故事,但对于它在变成龙之前的生物形式却一点也不熟悉。我认为这是一个非常有趣的主题,《D-War》在这方面将来由很多新奇有趣的原创想法。故事的理念非常韩国化,但同样也是全世界观众都可以理解的。”    完成这个故事需要超过一个小时的CG画面,包括一些完全CG制作的角色和场景。沈衡来意识到视觉效果必须比《怪兽大决战》提升一个大的层次,“一开始制作《怪兽大决战》的时候我们甚至一台电脑都没有,我们只是从理论上知道什么是特殊效果,但却没有实践经验。那时的韩国根本没有谁是你可以请教特效的人。”这一次沈衡来没有采用在国外租用工作室的方式,而是买下了首尔金浦机场附近一处废弃的学校建筑,重建建成一座高科技的数码工作室,包括高端电脑设备以及150位图象工程师们的宿舍。这不仅仅是为了这一部电影而作准备,而且也将负责沈衡来的Younggu-art娱乐公司今后的项目以及承接的韩国内外合作项目提供特效服务。“如果我们不能迎接这些挑战,也就永远学不会。我们失败过一次,但不会永远失败。”    《DRAGON WARS》原先公布的上映时间是2002年,Youngu-art制作的官方网站上可以看到冠以角色介绍、制作过程以及宣传海报方面的信息,除了电影的名称从《DRAGON WARS》改成《D-WAR》之外,这一年并没有传出更多关于这部电影的消息。2003年6月,网上出现了一段关于怪兽袭击村庄的预告视频,场面令人震撼,至少她的电脑效果的与《怪兽大决战》比起来已经不可同日而语,至此人们再次聚集了对于《D-WAR》的关心。然而当初《怪兽大决战》时期天花乱坠的宣传攻势不同,这一次一切都进行的很平静。时而会有一张表明“即将上映!”的海报登场,但是没有其他任何实质性的新信息,长时间的沉寂使得很多人开始认为也许这部影片永远都不会有面世的那一天。    2004年,事情终于有了转机;在一场贸易展上Younggu-art公司带来了一系列《D-WAR》相关的商品模型,包括玩具、服装、酒杯等等。更重要的是,沈炯来导演宣布电影的演员和制作人员已经全部到位,拍摄将很快展开,而电影会在2005年底被推出。    美方工作人员包括剪辑师Steve Mirkovich(《勇闯16街区》、《天赐》、《空中监狱》、《卡通奇遇结良缘》)和Timothy Alverson(《我知道你去年夏天做了什么》、《黑夜幽灵》以及好莱坞版的《鬼影》)、特效化妆师Heather Mages(《NCIS》、《URBAN LEGEND 3》)、助理导演Alexa Motley(《电锯惊魂》)和Bill Greenfiled (《超人学员》、《蜘蛛侠3》)、optical fx剪辑师Patrick Clancey(《龙骑士》、《蜘蛛侠3》)。为了达到追求的大片效果,沈衡来甚至请来了多次和迈克尔·贝合作的作曲家斯蒂夫·贾布隆斯基(Steve Jablonsky,《变形金刚》、《绝地战警3》、《德州链锯杀人狂前传》、《逃出克隆岛》、大友克洋的《蒸汽男孩》以及电视剧《绝望的主妇》)来为影片创作音乐。    2004年的12月,拍摄正式在洛衫机开始,沈衡来导演还兴致颇高地发表了这番评论,“《魔戒》是在(新西兰)野外拍摄的,而我们是在洛衫机的心脏。”片中有一段正要的动作场面讲述的是Buraki军队和美国大兵在洛衫机的高楼大厦之间对决的情节,在助理导演Jonathan Southard(《泰坦尼克号》、《棉球方块历险记》)和摄影师Hubert Taczanowski(《勾魂谷》、《VAN WILDER 2》)的监督下,接近一英里长的缆绳围起了城市的八个街区以保证空中摄像机器的工作空间;“我是第一个把坦克带到LA市区的人”,沈衡来还从市政那里得到了五台Abraham坦克和一台Apache直升机来支援拍摄,“当我第一次对一位工作人员说出要把坦克开到市区的想法时,他当场就嚎叫了起来,称在911之后做这样的事情简直是难以想象”;结果沈衡来导演当场就威胁他“你被解雇了”。    怪物——韩国电影新招牌    提起韩国电影,脑海中的第一反应一般都是温情、舒缓的爱情小片,这类主打在韩国的影坛已经称雄多年。而显然韩国的影人并不满足于这样的安静,对大洋彼岸的喧闹的艳羡让韩国影人们也期待拍出自己的大片、巨制。这种渴求部分出于商业的需求,而更多的也是出自韩国人天生的民族荣誉感。于是韩国人开始拍摄他们自己的大制作。 【相关评论】: 从预告片看来,本片似乎汲取了以往大量怪兽题材电影的精髓。韩国古代来的生物侵袭现代的美国,而且导演是韩国人,光是这点就很新鲜,应该有不少新奇的亮点。   ——《Premiere》    沈衡来导演就是韩国科幻电影的“活版历史”。   ——《综艺》    影片有《魔戒》之势,是否有《魔戒》从容的内涵?警察,政府官员,平民百姓……全体动员去抗击外来星球生物的电影,似乎已经让观众审美疲劳了。华丽的CG能否带来深刻而新颖的主题?   ——《FILM2.0》    声势浩大的《巨蟒之战》是否会“雷声大雨点小”?杰森·贝尔、罗伯特·福斯特等影星的面孔让我们勉强打起精神,在“振兴亚洲电影”的精神旗帜下,这部片除了导演和配角与韩国有点联系之外,就全都是好莱坞的皮毛和血骨了。   ——《中央日报》
朱诺剧照

朱诺

7.7

别名:朱诺/鸿孕当头(台)/Juno少女孕记(港)

英文名:Juno

导演:( 贾森·雷特曼 Jason Reitman

类型:喜剧 剧情 爱情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 8星推荐

  外形不算出众、平素默默无闻的少女朱诺,因被同班的运动型男搞到一夜大肚,而瞬间成为焦点人物。全校师生质疑的目光、小男生父亲推脱责任的无赖行为均未动摇独立的朱诺要把孩子生下来的决心。在仁慈民主的父母、善良聪慧的姐妹的支持与帮助之下,朱诺为即将降世的孩子找到一对几近完美的抚养人。未婚先孕的少女、翻脸不认人的帅哥、刀子嘴豆腐心的罗嗦父母、多年求子不得的年轻夫妻,以及在整个事件中瞠目结舌冷眼旁观的芸芸众生……,据说故事不仅有找寻真我的感动,更预留了不可预期的结局。   在《水果硬糖》里阉割“猥琐男”帕特里克·威尔逊的“半熟小恶女”艾伦·佩吉,震撼的演技甚至曾在去年的奥斯汀影评人协会奖上力挫《女王》海伦·米伦问鼎影后。如今,继续进化的机灵丫头一边于《美国犯罪》中转型被监禁的受害者;一边在《朱诺》里“挺身而出”——将演技与“制造话题”完美结合的选片技巧,足以让不慎加盟《猎犬》惨遭强暴的达寇塔·范宁汗颜至死。从《朱诺》新近斩获多伦多电影节“观众选择大奖”第二名的殊荣来看,佩吉显然再次挑对了剧本,不仅“奥斯卡影后小黑马”的呼声鼎沸,更有学院评委最爱的“妊娠演技”保驾护航,实在是不服不行。   名制片人伊万·瑞特曼之子杰森导演,去年一部《感谢你吸烟》技惊四座,而内部试映赞不绝口的《朱诺》无疑将为这位新锐才俊赢得更多关注。另一方面,出品公司福克斯探照灯延续“《阳光小美女》战略”固然无可厚非,但从《野蛮人》到《穿越大吉岭》、从《女招待》到这部《朱诺》,一律祭起“2007年的《阳光小美女》”字样进行宣传,未免有些无良。论亲情元素,“姐弟V.S.老父”的《野蛮人》与“三兄弟大乱舞”的《穿越大吉岭》似乎更加《阳光》;但若按黑色幽默分析,则《朱诺》恰恰具备了《小美女》不羁而自我的倔强气质——另外,传说中“不可预期的结局”究竟有多么惊艳呢? ========================================================================== 一句话评论: 今年好莱坞最有影响力的女性,非这个16岁的怀孕小女孩莫属了,牙尖嘴利的她还混杂了非同一般的成熟和智慧。 ——《纽约邮报》 艾莲·佩奇与生俱来的有侵略性的好斗品质,让她在电影领域中如鱼得水,而这部影片则在进一步确立了她的明星地位。 ——《电影信号灯》 每一个人的内心深处都有一个对与错的评判标准,而影片却让一切都得到了很好的发泄,这正是其成功的原因。 ——《交换电影》 影片中的演员带来了犀利尖锐的表演,同时还有可信度很高的对白和有新意的内容。 ——《好莱坞报道》 一部不甚完善的作品,所带来的娱乐性也是时断时续的。 ——《胶片评论》 幕后制作:   [青春期的烦恼]   一部由贾森·雷特曼自编自导的《感谢你抽烟》,让他迅速成为电影工业中被关注的焦点,而他的第二部导演作品,则是这部独立喜剧《朱诺》,仅在试片会上,就让各位看官破天荒地一致发出了赞扬的喝彩之声。   而对于最近人气急升的新生代演员艾莲·佩奇来说,《朱诺》则象征着另一个意义的里程碑,向来与“早熟”颇有渊源的佩奇,几乎在看到剧本的一刹那,就下定了决心:“剧本中讲述的故事一直盘踞在我的大脑里,挥之不去,我彻彻底底地爱上了它。如果以一种夸张的手法进行比喻,我要说的是,‘差不多在读到剧本的第4页时,我就决定拍它了。’有的人会说,和陌生人见面时,第一印象很重要,剧本对于我来说也是如此。我知道这部影片肯定会蕴含一些特殊的东西在里面,随着页数的翻动,它也会让你感到越来越惊奇,而你也将越来越深刻地意识到,它与咱们通常会在电影院看到的爆米花电影是完全不一样的。”在影片中饰演布利克的迈克尔·塞拉补充道:“我真的是非常喜欢剧本所呈现出来的故事格局,就好像编剧达波罗·科迪(Diablo Cody)创作的并不是一个剧本,而是一本小说。我至今还记得第一次看剧本时,一些给我留下深刻印象的段落……那种感觉实在是太奇怪了,我就像在阅读一本小说一样沉迷于其中不能自拔,于是我决定成为其中的一分子,因为我当时的感觉就类似于,‘哇,如果它的结构如此古怪,没准真的能够成就一部佳作。’也许我这种做决定的方式也有点另类,却是我性格中非常独特的一个组成部分。”   对于演员来说,要想演好一个角色,一定要先爱上这个角色,迈克尔·塞拉继续说:“我之所以喜欢保利这个角色,正是看中了他那种万事循规蹈矩的行事作风,与现实生活中的我完全相反……让我整整用9个月的时间去做一个与平常的自己完全不一样的人,对于我来说就是最有意思的经历。”艾莲·佩奇也表示:“我的角色是那种大家通常情况下见识不到的青春期女孩,如此独一无二,如此聪明,但给人的感觉却是真实又严肃的。《一夜大肚》上映的时候,我带着我的一个朋友去看了,因为她一直念叨,‘为什么她不干脆堕胎呢?’我觉得这部影片与我的角色有很多相似之处,所以我必须得拉着她去看。好在她真的喜欢上了这部伟大的影片,也帮助她接受了我现在的这份工作。”但佩奇也表示,这并不意味着自己是在推崇这样的生活,她接着说:“达波罗·科迪并不是要写一个怀孕的16岁女孩的故事,而是想要表述这个女孩怀孕之后,是如何决定生下这个孩子,同时还要为孩子寻找一个富裕善良的收养家庭的--这才是影片想要表达的真正含义。我觉得影片中的主角在以一种‘平民’的方式处理着怀孕的事,她来到医院,一贯地以自己冷淡的态度,而且她做决定的理由,都是任性且稀奇古怪的。”   影片在拍摄的时候,艾莲·佩奇将自己完全投身进了角色之中,其他的因素一律排除在外:“对于一个演员来说,角色就是天,这是毋庸置疑的。从开始读剧本到拍摄影片的期间,我对其他任何干扰都视而不见,更不会去考虑影片出来的效果是什么样,对我以后的影响又是什么样……我之所以不考虑,是因为在我看来它只是一部电影,然而包含于其中的可行性选择,对现代年轻人来说却是一件非常重要的事情。”   也许光凭剧本,你没办法判断自己是否接下了一部好电影、一个好角色,然而有的时候直觉和精准也是演员的必备素质之一,迈克尔·塞拉说:“无论我拍什么,都会把它假想成一部真正的好作品,然后让自己亢奋起来。在片场,我注意到导演贾森·雷特曼做了许多非常酷的事情,他刚刚有了小孩,这样的经历对于他来说是一个非常好的体验。他总是鼓励我们做一些真正疯狂的尝试,这真的非常有帮助。”艾莲·佩奇也说:“我非常同意塞拉的话,好剧本、好导演加上完美的工作人员,一切都能够朝好的方向发展。一直以来,我都对影片可能会采用的方式和调调感到很好奇,因为如果将它拍成那种独立的离奇青春电影,似乎要更加地简单一些,但是雷特曼没有,而是将自己的方式结合进故事,贯穿始终--这里是不是有一些你们这些年轻人真正关心的?除了把你们自己弄成怪胎、或装可爱?当雷特曼找到了属于自己的想法,影片自然也就拥有了它独特的风格。”
蛇发女妖剧照

蛇发女妖

7.0

别名:蛇发女妖

英文名:Meduzot

导演:( Shira Geffen|Etgar Keret

类型:剧情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

一个在婚礼上端盘子的妇女,在海边捡到一个不说话的小女孩;一个结婚当天摔断腿,因而无法出国度蜜月的新娘;另一个来自菲律宾的外籍看护,碰上一个超难缠的老太太。三个女人、三段故事互相对照影响,却有三种令人意想不到的结局
保姆日记剧照

保姆日记

6.0

别名:保姆日记/豪门保姆/豪门保母日记

英文名:The Nanny Diaries

导演:( 莎丽·斯普林格·伯曼 Shari Springer Berman|罗伯特·普希尼 Robert Pulcini

类型:喜剧 剧情 爱情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 6星推荐

安妮21岁,是纽约大学儿童教育专业的一名学生,她和一名空姐合租一间公寓,日子过得紧巴巴的,为了赚得学费完成学业和支付房租,她在上东区X太太家找到一份照顾其四岁儿子的工作。 纽约上东区第五大街和公园大道上住的都是最富裕的家庭,南妮的任务是照顾孩子,确保从不下厨、不打扫和不带孩子的女主人过上舒适遂心的每一天。 美丽性感的X太太是社交名媛,通过X先生的第一任太太认识他,他们很快坠入爱河,X先生离婚娶她过门,并生下了儿子格莱尔。X太太每天的所作所为都是保持自己娇好的容貌、维护豪华公寓的精致。X先生一直在办公室里,整天忙着赚钱。 他们都把自己的儿子看成是家庭的附属品,可怜的小孩一直渴望得到父母的注意,善良的安妮想要用自己的儿童教育学教会4岁的格莱尔快乐的真正含义。 但是,很快安妮就领教到这份工作的分量与艰辛,她努力从繁重的学业和照顾淘气孩子,以及夹杂在孩子父母混乱吵杂的婚姻中,和他们对待孩子的自私态度中寻找着平衡。 X太太派给安妮的活儿一桩又一桩,她自己整天忙于购物或者其他无聊事情,根本无暇顾及儿子格莱尔,于是,安妮就成了孩子的替代母亲,在照顾孩子的期间,安妮结识了当地的富家子弟哈弗·豪迪,渐渐地,两人发现彼此爱上了对方。 但是,不久X夫妇的婚姻出现了裂痕。X先生在外找了个情人,这位情人希望南妮帮她在X太太那里遮掩。这场纠纷击破了所谓体面人生与高品位生活的假象。 安妮发现,在她为X家服务的任期内,她根本无法保持他们四岁小孩的身心健康,保持自己的正直品质,更重要的是保持她原来的幽默感。 在紧张的九个多月中,这个家庭上演了一出古老的利益与权力之争。现代雇佣关系的极限在此经受了严峻的考验。保姆安妮最终目睹了主人婚姻濒于破灭的过程…… 主创介绍   在剧中担任主角的是近来人气越来越旺的斯嘉丽·约翰森,这位22岁的年轻女孩饰演影片中心力交瘁的女大学生,4岁孩子的保姆安妮,斯嘉丽出生在纽约市,和她的弟弟是一对龙凤胎。她从8岁开始就从事专业表演,长大后斯嘉丽进入了一家专门培养年轻演员的演艺学校学习,毕业后很快就登上小剧场舞台。2000年,斯嘉丽接连出演了《幽灵世界》、《美国狂想曲》等影片,大多是独立制片的作品。但是她的出色表现还是吸引了好莱坞的大片商, 2002年,她出演了一部科幻恐怖片《八脚怪》。2003年,她和老牌影星比尔·墨瑞合演的《迷失东京》赢尽口碑。紧接着,她又主演了获奖影片《戴珍珠耳环的女孩》。她与艾伦三度搭档,成其御用美女,出演艾伦2005执导的《赛末点》和2006年执导的《独家新闻》,第3部影片至今还未命名,将于年末在西班牙开拍。酷似玛丽莲·梦露的金发美女外形让她成了当今好莱坞首屈一指的性感女神,被选为好莱坞“最美上身”女星,这位性感美女在剧中变身成为一个生活窘迫,美丽而善良的女大学生,诙谐幽默,宛如邻家女孩般可爱。   克里斯1981年6月出生在波士顿的,2000年克里斯在CBS的剧集《亡命天涯》初次登上荧屏, 2001年他主演了银幕处女作《少儿不宜》,接下来的青春喜剧《超完美夺分》,在惊悚片《一线生机》中克里斯迎来演艺事业的突破,尽管影片没有取得票房成功,但是,他的表演自然流畅,毫不做作给人们留下了很深的印象,此后在20世纪福克斯的《神奇四侠》中,克里斯无拘无束的表演几乎抢尽了其他明星的风头。而在这部影片中明朗潇洒的形象更是无数女影迷心目中的白马王子。   阔太太的扮演者劳拉·林妮是英国的演技女星,话剧演员出身,1964年出生于美国纽约市,她的父亲是剧作家,母亲是护士。保罗·吉亚玛提是剧中有婚外恋的X先生,这个头顶微秃、挺着不雅的啤酒肚,其貌不扬的演员多年来一直在扮演时运不济的小配角,在这部影片,他跻身上流阶层,讲述上流阶层不为人知的细节和故事。 主创介绍   影片改编自艾玛·麦罗琳和尼古拉·克劳斯的同名小说,据说两位作家是号称有5年保姆经验、已服务过30多个纽约富人家庭的女大学生。小说的作者以暴露富人的丑恶面目为目的,对美国上流社会的无聊生活进行了无情地讥讽,被评论家誉为“拨开了曼哈顿上流阶层的迷雾”。 初版25000本一售而空,突破重围挤进纽约时报畅销书排行榜和亚马逊北美畅销书榜,成为双料冠军,自出版以来排名始终居高不下。女主角的原本人选是大嘴美女朱丽娅·罗伯茨,换句话说斯嘉丽已取代了她。
飞车手罗德剧照

飞车手罗德

6.5

别名:飞车手罗德

英文名:Hot Rod

导演:( Akiva Schaffer

类型:喜剧  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

【电影介绍】   罗德·金伯(安迪·萨姆伯格),前无古人后无来者、史上最牛逼特技飞车手!至少,雄心勃勃的罗德自己连做梦的时候都是这么坚信的!从他第一眼看见死去的父亲和飞车之王Evil Knievel的合照,得出父亲一定是特技车手的结论之后,他就下定决心:一定要成为比父亲更伟大的飞车之王!谁敢笑咱荒诞无稽?咱这是子承父业,天经地义! 为了证明自己的封号不是吹的,也为了替继父弗兰克(伊安·麦克肖恩)筹集做心脏移植手术的5万元善款,胆大包天的阿罗不顾旁人的非议、老妈玛丽(茜茜·斯派塞克)的担心,决定开始准备飞车史上最惊天动地的一跳:骑着摩托车飞越15辆大巴!这可是连职业飞车手也胆寒的一跳!偏偏阿罗的异想天开还得到了同母异父的弟弟凯文(乔玛·塔昆)、一帮狐朋狗友和邻家女孩丹妮丝(艾拉·费雪)的支持,他们成立了专为罗德出谋划策的“专业”特技队。 虽然罗德的“特技”飞车实在是够呛,但决心坚定、绝不放弃的他继续勇往直前。顺便一提,你可别误会罗德是孝顺儿子,他可是一心等着继父心脏手术完毕,好收拾这个一天到晚虐待自己的老不死!唉!谁让咱阿罗是“英雄”呢?怎会乘人之危!罗德的完美计划就此拟定:起跳,落地,治病,救人,然后,哼哼,看俺怎么光明磊落地把你个无情继父打得落花流水! 【幕后故事】   你可以不认识阿吉瓦·沙弗尔,你可以不熟悉安迪·萨姆伯格,你可以没听过《周六夜现场》,但只要你还看美式喜剧,只要你还偶尔晃两眼北美年度票房榜,威尔·法莱尔和史蒂夫·卡瑞尔这两个振聋发聩、掷地有声的美式喜剧天王大名你就没法全然忽略。而两位新天王正是1975年就红遍小银幕的电视节目《周六夜现场》一手培养而出--两人的崭露头角之作《王牌播报员》就是由《周六夜现场》的某编导为其量身定做。多年间,喜剧界的众家熟面孔,比尔·莫瑞、迈克·迈尔斯、艾迪·墨非...,无一不在这个大热喜剧秀里粉墨登场。 而如今阿吉瓦·沙弗尔,这个《周六夜现场》节目里最资深也最有天赋的编导(本年度还凭几十年经典不衰的本节目获得编剧工会奖最佳编剧),决定带着自己旗下另一个很有发展前途的弟子安迪·萨姆伯格,以及节目中大批原班人马,在电视拍摄空档期间完成进军大银幕的喜剧“巨作”。哦,别忘了,影片还邀到六度艾美奖提名的《南方四贱客》的编剧执笔!也难怪尽管好莱坞的夏天在大制作和巨星身上下了大赌注,喜剧前景看好的《飞车手罗德》还是很有些未映先火的兆头。 【精彩花絮】   人有多大胆,车能飞多远!尼古拉斯·凯奇骷髅头的恶灵骑士横跨300英尺借的是地狱诅咒,小黑柯受良飞跃黄河凭的是无畏实力,而胆大得吓死一万人的飞车手罗德靠的纯粹只是这句完全没有科学道理的“警世良言”。阿弥陀佛,上帝保佑,骑着一辆快散架的烂机车,拉来几个懒得要命的哥们儿充当后援团,还翻出一台破摄像机,这家伙居然就敢宣称飞越15辆大巴!    没有烈火熊熊的特技车道,没有成千上万观众喝彩(连喝倒彩都算上了,实在凑不够数!),没有酷毙的行头,也肯定没有横空飞跃的高难技巧,飞车手罗德一鸣惊人的“独门绝技”有四项:1、取名够炫。众所周知,“Hot Rod”这个外号,正是摩托车中著名的改装款型--大马力引擎、合金车轮、鲜艳颜色,够醒目!2、打不死摔不坏。老被继父揍得头破血流,特技实验一次又一次地惨败(撞车、掉游泳池、爆炸、火灾),早让罗德练成“金刚不坏”之身,普普通通的小伤算不得什么!3、信心够坚定。虽然不知从哪儿来的信念,但要让继父证明自己无坚不摧的决心,让罗德甘愿冒险筹资,让继父换颗心脏,一来换个孝子的美名,二来光明磊落地和他决一胜负。4、练功方法够独特。吊钢丝、金鸡独立单车平衡、蛇形拳法、扫面棍...,各种功夫无所不包。至于车轮飞旋后碰撞出怎样的喜剧效果,罗德的疯狂继父会怎么死里逃生生而复死,则完全属于超出人力控制范围的无厘头范围。
成为简·奥斯汀剧照

成为简·奥斯汀

6.9

别名:成为简·奥斯汀/珍爱来临(台)/珍奥斯汀少女日记(港)

英文名:Becoming Jane

导演:( 朱里安·杰拉德 Julian Jarrold

类型:传记 剧情 爱情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

简·奥斯汀(安妮·海瑟薇饰)用她的文字、聪明与智慧照亮了整个世界。而且她的生活同样充满了激情与爱情。1796年,二十岁的简遇到了汤姆·勒弗罗伊(Tom Lefroy,詹姆斯·麦卡沃伊饰)。他们的感情成为了现实生活中的传奇,而爱情故事也成为她毕生最伟大的着作。   在当时的英国社会,为了爱情而结婚是一个愚蠢的游戏。金钱决定了整个等级分明世界的运转。奥斯汀夫妇,在把他们最小的女儿嫁出去的时候,对这一点非常清楚。只是简心意已决,精神上的独立自主和桀骜不逊,再加上年轻人的傲慢与偏见,她决定要为爱而婚。   即使如此,父母还是希望为简挑选一个富裕且有远大前程的丈夫。瓦斯莱先生就是最理想的选择,当地贵族、声名显赫而且非常富有的格瑞莎姆夫人(玛吉·史密斯饰)的侄子。虽然他们千方百计要促成此事,但还是被简直接了当地拒绝了。   后来,她遇到了年轻的爱尔兰人汤姆·勒弗罗伊。他是一位律师实习生,和简的哥哥亨利一起从伦敦来汉普郡游玩。他长相英俊、聪明过人但也十分拮据。他对简单纯朴的乡村生活毫无兴趣。但是不久就发现了与自己心灵相通的简·奥斯汀。两个人彼此找到了无数共同的兴趣爱好。他们在小树林里唇枪舌战,他们在人群拥挤的舞会上翩翩起舞。她在玩板球上技高一筹,而他则送《汤姆·琼斯》给她阅读。两个人陷入了爱河之中。   但是他们一直被人监视着。格瑞莎姆夫人对此冷眼相看,而瓦斯莱则一直心存希望。父母以及亲戚的反对,让两人必须做出决定。汤姆提议私奔,导致的后果很显然将会是灾难性的。简的家庭经济状况不好,而她也将面临贫困和蒙羞。勒弗罗伊在爱尔兰的家庭也指望他能够出人头地。如果他们选择了逃跑,所有的一切都将毁于一旦:家人、朋友和财富。在他们这个充满感性和冲动的年纪,他们真的会走上这一步吗?
华丽的休假剧照

华丽的休假

7.1

别名:华丽的休假/华丽的假期

英文名:Hwaryeohan hyuga

导演:( Ji-hun Kim

类型:剧情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

  《华丽的休假》总投资100亿韩元,再现了韩国历史事件5.18光州民主化抗争。影片讲述在历史狂风中为了心爱的家族举起枪的人民抗争的故事。   住在光州的出租车司机民宇(金相庆 饰)从小失去父母,他围绕着最疼爱的弟弟振宇(李俊基 饰)过着平凡的生活。振宇心里喜欢着一个护士小姐申爱(李遥媛 饰),他和她都经常去同一个教堂,对于开始展开着花季少年般热烈求爱的振宇来说,日常的每个小细节都是那么的珍贵。突然有一天,享受着如此朴素生活的他们中间,开始发生着想象不到的恐怖事件。一些无辜的市民们被那群镇压示威的武装队用刀枪施暴,甚至还被他们残杀。眼看着朋友、爱人、家人一个个被冤死,他们结成了一个市民队,以退役将校出身的兴洙(安圣基 饰)为中心,开始了那十天的死战……   华丽的休假,是韩国空降部队进行光州镇压的行动代号,因为士兵们行动之前,喝了大量烈酒和其他软性毒品,所以对老百姓非常残忍,造成极大的伤亡。   “五·一八光州事件”的经过   1979年10月26日 朴正熙总统被中央情报部长枪杀,韩国宣布全国戒严。   11月24日 在汉城,140 名民主运动人士因要求民主而被逮捕及拷打。   12月12日 保安司令官全斗焕发动政变,任命其妻子的弟弟出任戒严司令官。   1980年4月14日 全斗焕就兼任中央情报部长。   4 月中旬 爆发工人及学生示威浪潮,要求民主。   5 月上旬 示威浪潮扩大,要求撤销戒严令和全斗焕下台。   5 月15日 在汉城,5 万名群众示威。   5 月16日 在光州,3 万名群众示威。   5 月17日 全斗焕禁止一切政治活动,查封大学,禁止召开国会,禁止批评国家元首,并拘捕金大中等民主人士和学生。   5 月18日 在光州,1 ,500 名学生开始示威。全斗焕派韩国军特战司空输部队展开武力镇压行动,几十名群众死亡。   5 月19日 封锁光州,军队开始使用暴力镇压,脱去学生衣服,将学生倒吊等等。目睹暴行的中学生、市民也开始加入示威行列。不论小孩、孕妇、老人,都被军人屠杀。   5 月20日 20万以上市民参加抗争。几百架公共汽车、出租汽车带头冲破军队的防线。电台一直没有报导“光州事件”,市民对此十分愤怒,到电台纵火。军人开始用枪、火焰喷射器镇压民众。   5 月21日 30万市民参加抗争。光州市形成一个共同体,市民提供抗争人士食物及日常补给,娼妓亦为伤者们捐血,医生、护士全力抢救伤者。光州对外的通讯被截断。   5 月21日 一个青年站在坦克车上挥舞国旗,高呼“光州万岁”,市民围在一起唱国歌,可是这青年最后被军队枪杀。抗争队伍获得军队的武器,开始武装,并占领了全罗南道厅。   5 月22日 金大中被控以煽动罪名,遭起诉。万名军人包围光州。在光州,“市民收拾对策委员会”组成,开始与政府谈判。委员会提出缴还武器,但遭抗争队领导部反对。   5 月23日 开始确认死者身份。继续讨论武器收回问题。15万名市民召开大会,商讨日后的策略。   5 月24日 10万名市民在雨中召开第二次大会。   5 月25日 5 万名市民召开第三次大会。很多人捐钱、捐血。“光州民主民众抗争领导部”组成,决心抗争到最后一刻。   5 月26日 坦克进城,市民躺在路上阻挡坦克,可是坦克照样压过他们入城。抗争队预料军队将要入城,决定疏散其他人,只让“抗争领导部”的人留下。在200 多名留下来的人中,有10多名女孩子及60多名高中学生,因为亲友被杀害而坚决留下。   5 月27日 美国国务院发表“不能坐视韩国的无秩序和混乱”声明,正式容许韩国以军队镇压光州的抗争者,数千名军人开著坦克进入,疯狂屠杀市民。   5 月28日 几千名市民被逮捕、扣押,金大中被判死刑。
发胶剧照

发胶

6.9

别名:发胶/发胶明星梦(台)/恋爱大爆发(港)

英文名:Hairspray

导演:( 亚当·山克曼 Adam Shankman

类型:喜剧 音乐剧 爱情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 7星推荐

  故事发生在上个世纪的1962年。当时在美国的巴尔的摩,正处处风靡着电视舞蹈秀的风潮。无论大人孩子,无不喜欢这样的节目。黑人胖女孩特蕾西·特布莱德(尼基·布朗斯基饰)虽说在学校里经常成为同学们的取笑对象,但性感温和可爱的她同样对电视里播放的舞蹈秀节目钟情有加。眼下,她正被一个专门面向青少年的电视舞蹈节目“考林·柯林斯秀”给完全的迷住了。每天放学后,她和她最好的朋友潘妮·萍乐顿(阿曼达·柏尼斯饰)都要第一时间赶回家收看这个节目…… 本片最搞笑的自然是Travolta扮演的肥妈,自从她一出镜开始,每次说话,做事,观众都忍不住大笑.最可爱的是,本片中他与Christopher Walken扮演夫妻.两个上岁数的大男人在片中又唱又跳又亲,恩爱有佳,令旁人瞠目结舌的同时都羡慕他俩的"爱情".最难忘的就是两人合唱并共舞的那段"Timeless to Me",既幽默又甜蜜,当然也很gay .即便你不喜欢歌舞片,看这两位硬汉扮演夫妻,听Christopher Walken对John Travolta说"Come on Baby",也使本片值得一看! ========================================= 以瘦为美,是这个社会时尚流行的趋势,即使你心灵手巧、天赋异禀、魅力超凡、貌美如花,如果你拥有的是一副臃肿的身材,那么基本可以和你所向往的一切说拜拜了,因为在这个以貌取人的社会中,你根本就没办法和其他人站在同一个起跑线上……特蕾西·特布莱德就是这么一个从头“胖”到脚的女孩,先不说是同龄女孩两倍的身材,再加上被发胶固定住的蓬蓬头,特蕾西就是这么一个从任何角度看都有那么点“宽”的姑娘。 在肥胖的身体里,特蕾西却怀揣着一颗更加“宽广”的心,她将自己所有的热情与专注都放在了舞蹈上,梦想着有朝一日能够在“柯尼·科林斯电视秀”的舞台上一展自己出众的舞蹈才华,这是一个在上世纪60年代的年轻人中风靡一时的现场秀……在梦想前双眼发光的特蕾西,似乎并没有发现,遗传自妈MD肥胖基因,是她的舞蹈之路最大的一个障碍。 与生俱来的“缺陷”,掩盖住了特蕾西身上的那股子超凡的魅力,让她无法站在闪亮之处接受旁人的赞美--这是她的妈妈埃德娜时刻都在提醒她的一个事实,其实埃德娜只是在保护女儿,避免她受到自己年轻时曾受到的伤害。然而,这一切都不能阻止特蕾西前进的脚步,因为这个女孩只知道一件事:她是为舞蹈而生的。而这个世上,惟一了解特蕾西的,就只有她的爸爸威尔伯了。 那个哄动一时的电视节目的主持人柯尼·科林斯来到特蕾西所在的学校挑选新的竞争对手,而特蕾西终于以实力为自己赢来了一个在节目中露脸的机会……没想到特蕾西迅速赢得了观众的喜爱,甚至超越了这个节目中原来公主级的人物艾姆伯·冯·塔塞尔,引起了她的忌妒、懊恼和不安,并和她那诡计多端的妈妈维尔玛--WYZT电视台的经营者,想法设法地阻止特蕾西,可惜的是取得的效果不大,结果就连艾姆伯心仪的男孩林克·拉金,也开始抵挡不住特蕾西独特的韵味了。随着城市里举办的一个私人舞蹈Party“发胶小姐”的临近,特蕾西以绝对的优势成为艾伯姆最大的竞争对手,两个互不相让的女孩开始明争暗斗起来。 然而一个突发事件,却让头脑有点热的特蕾西瞬间冷静下来:她的好友彭妮·平格顿(白人女孩)和塞威德(黑人男孩)之间的恋情,掀起了轩然大波,他们不但成为人们侧目的焦点,还因此被拘留……特蕾西找到了比舞蹈更重要的事情--消除种族歧视,她将所有的谨慎与警告抛到九霄云外,为了提高自己的舞蹈技能,竟然跑到黑人社区去找摩特莫丝·梅贝尔。这一举动使本来还算受欢迎的特蕾西转瞬间成为了众矢之的,就连警察局也签署了关押她的拘捕令,她只好躲在彭妮家的地下室里了。那么,特蕾西最终能够逃离不公正的法律制裁吗?她是不是就这样错过和艾姆伯的最终比赛,丧失“发胶小姐”的参赛资格呢?她会用自己擅长的舞蹈与演唱摆脱掉这些麻烦吗?有的时候,似乎只有赢得冠军,才能证明一切。 【拍摄灵感】 《发胶》中所讲述的故事起源于1988年,电影人约翰·沃特斯(John Waters)和新线公司联合拍摄的同名经典邪典喜剧影片。与他之前制作的几部影片非常相似,比如说《粉红火鸟》和《菠萝脂》(Polyester),原版的《发胶》也是由沃特斯自编自导并自己担任了制片人,而且以最快的速度成为观众心目中无法磨灭的记忆。当时,故事的主角特蕾西·特布莱德由还是新人的里基·莱克(Ricki Lake)饰演,迪文(原名为格伦·米尔斯坦德)成了她那可爱的妈妈埃德娜,至于特蕾西的父亲威尔伯,则由表演经验非常丰富的杰里·斯蒂勒(Jerry Stiller)饰演,讲述了一个除了沃特斯别人无法模仿、独特的故事,他说:“在巴尔的摩贫民区的一个小公寓中,我躺在床上创作了这个故事。我曾经看过地方的电视舞蹈节目‘巴迪·迪安秀’,很快就被吸引住了,那个时候的我和所有的白人小孩一样,总是在暗地里听黑人音乐,我们能够收听到三个黑人电台。” 杰里·斯蒂勒表示赞同:“约翰·沃特斯就是在巴尔的摩的两种文化的交叉下长大的,所以说也只有像他那种独特而疯狂的人格才能制作出这样一个故事,也算是对生活的一种展望。”斯蒂勒将在新版的《发胶》中客串饰演平基先生,一家服装店的老板,只卖给“有品质的女孩有品质的衣服”。斯蒂勒还表示,是他的两个孩子艾米和本促使他接拍了1988年的原著的:“沃特斯的幽默感是没有界限、没有约束的,这正是他作为一名电影人优秀的地方,他想象中的1962年的巴尔的摩的样子,可能与实际中会有一些出入,但你不能否认的是,这种做法只会带来不可思议的趣味性。” 在约翰·沃特斯看来,他1988年创作的《发胶》实际上是在通过一个白人的视角--也就是少女特蕾西·特布莱德的双眼,去看待取消种族隔离运动的:“我相信这会是一部引起共鸣的影片,有趣的同时,也在关注着一些社会问题,绝不会唠唠叨叨地讲大道理。这里我要说明的是,从来没有过胖女孩参加现实生活中的‘巴迪·迪恩秀’,这也是为什么我会创造特蕾西这个角色的原因。对于我来说,像特蕾西这样的女孩,是一个注定会失败的人,她的梦想是在‘柯尼·科林斯电视秀’跳舞--代表着每一个受到歧视的人的愿望。” 蕾西·特布莱德的梦想并没有随着约翰·沃特斯1988年的影片的结束而结束,2002年,新线公司重新改编了喜剧《发胶》,以《发胶:音乐喜剧》之名,让这个故事以全新的面貌震惊了百老汇。舞台剧版本由马克·奥唐纳(Mark O'Donnell)和马斯·米汉(Thomas Meehan)共同编剧,马克·沙依曼(Marc Shaiman)作曲,沙依曼和斯科特·威特曼(Scott Wittman)合作填词……《发胶:音乐喜剧》最终获得了13项托尼奖的提名,并斩获了其中的8个,包括最佳音乐喜剧、最佳男女主角、最佳服装设计、最佳原声音乐等等。 音乐剧版的《发胶》在百老汇的尼尔·西蒙大剧院持续吸引着观众,它那通俗易记的可惜、可爱的角色、大众化的主题,很快就风靡北美,得到了所有年龄的观众的喜爱。另外,《发胶:音乐喜剧》正打算扩张一下海外的市场,2007年7月在日本停留两周之后,将于10月份去伦敦公演。 【肥胖的灰姑娘】 1988年版本中特蕾西·特布莱德的饰演者里基·莱克表示,约翰·沃特斯拍摄的影片更像是一个“灰姑娘的故事”,也间接影射着莱克本身的遭遇,她回忆道:“我和沃特斯一样,将会在新版影片中客串一个角色,当我来到片场时,那种感觉太不可思议了,我的意思是,我们拍摄原著的时间可是19年前,每当想到我现在的年龄足以做新版特蕾西的妈妈时,就会产生一种不太真实的感觉。要我说,这样一个故事,即使到了今天,仍然有着它难以抵抗的魅力:只要你相信自我,梦想总可以成真--我就是一个活生生的例子。能够出演1988年的《发胶》,是我迈向成功的第一步,我将永远感谢沃特斯在人群中发现了我,把我从卑微带向成功,最终使我成了一个明星……现在,尼基·布朗斯基(Nikki Blonsky)穿上了那双曾让我变成公主的水晶鞋,只要她愿意,就能得到和我拥有的一切。” 让我们回到2007年,首先要说明的是,新版本的故事并非是1988年的重拍版,也不是2002年音乐舞台剧的电影版,而是综合了两位“先辈”特点的新故事。 2004年秋天,新线公司召集了制片人克雷格·扎丹(Craig Zadan)和尼尔·梅隆(Neil Meron),他们都是音乐类型片中的经验丰富的老手,曾经为获得奥斯卡的《芝加哥》做过制片--好莱坞34年来第一部获得最佳影片的音乐电影。梅隆说:“三个版本的《发胶》拥有着相同的基因和血统,它们能够彼此联系在一起,同时又因为不同的艺术敏感性而相互独立。新版的影片不但利用了原著的一些建筑结构,还注入了那种百老汇音乐剧独有的能量和趣味性,它们就好像是三胞胎,并不完全一样,是独立的个体,可是却来自于同一个家庭。” 花絮: ·约翰·沃特斯将会在新版影片中客串出场,在开头部分饰演一个住在隔壁的暴露狂。 ·每天拍摄之前,约翰·特拉沃塔都要花上4个小时的时间把他那身“肥油”粘身上。 ·尼基·布朗斯基抵达片场的第一天,约翰·特拉沃塔就对她说:“到妈妈这儿来。” ·新版影片的原声碟收录了“三个”特蕾西的演唱:原版的里基·莱克;舞台剧中的玛丽沙·叶瑞特·维诺库(Marissa Jaret Winokur)以及新版中的尼基·布朗斯基,她们演唱的是同一首歌--《妈妈,我现在是大姑娘了》(Mama,I'm A Big Girl Now)。另外,哈韦·菲尔斯泰(Harvey Fierstein)也会在影片即将结束时露一小脸。
结婚纠察队剧照

结婚纠察队

5.1

别名:结婚纠察队/结婚执照/结婚证书/结婚许可

英文名:License to Wed

导演:( 肯·卡皮斯 Ken Kwapis

类型:喜剧 爱情  | 地区: | 年代:2007年

评分: 5星推荐

剧情:幸福婚事不易办 从星巴克的第一次相逢,到第一次甜蜜的亲吻,到沙滩上看星星的浪漫,在经过几年爱情长跑后,本(约翰·克莱辛斯基)终于决定向女友珊蒂(曼迪·摩尔)求婚,永远幸福地生活在一起。可要开始美好新生活的两人,却遇到了一个不大不小的麻烦--准新娘珊蒂一直梦想在家族的圣奥古斯汀教堂办场传统婚礼,问题是这间世上独一无二的教堂偏偏有个不按常理出牌的弗兰克牧师(罗宾·威廉姆斯)。这个怪老头牧师固执得要命,要想让他出面替这对新人证婚,除非新人能顺利通过他特制的“笨蛋都能懂的婚姻准备课程”! 没办法,为了携子之手,这对甜蜜的恋人不得不忍受一系列怪异的“课堂教学”。先别提头条规矩“蜜月之前无性爱”就让本一个头两个大,弗兰克牧师甚至还为了测试本和珊蒂的交流默契搞了个“蒙眼测试”(让珊蒂蒙上眼睛开车,全凭本的指示在马路上横冲直撞!)。等到弗兰克又给这对新人配置了一对机器人双胞胎,还每天24小时全程监控两人的一举一动,小两口已经快被一连串找不着北的课程弄得发疯,还没等挨过痛苦的婚姻准备就打起了退堂鼓。 难道他们真的太年轻、太不成熟、太冲动行事?难道要与子偕老,真不是件容易的事?在怪老头牧师一丝不苟的严峻“考验”之下,别提幸福永远童话结局了,这对可怜兮兮的新人还不知道熬不熬得到进教堂的那天呢! 看点:嘻皮神父的婚姻教程 “有人曾说过:‘婚姻是幸福的开始。’说这话的人绝对一辈子都没结过婚,站着说话不腰疼!”平素一脸和蔼的笑匠罗宾·威廉姆斯这番穿上了黑袍、戴上了领结,改当起了古怪神父。上帝的这位信徒此次没玩摔角、没带面罩、没动辄高歌一曲,也没动泡妞的心肠,而是深信大多婚姻就是火坑坟墓,决意要善尽职守,以上帝的名义棒打鸳鸯,拯救糊涂冲动的年轻小男女。别小瞧老是担当欢喜红“娘”、孩子最爱的老罗宾,这一次,他不仅带上了一个早熟可爱的小胖孩当学徒,连每声窃笑和每层褶子里都透漏着老狐狸的味道。 要棒打你侬我侬的新人也不容易,不过老家伙自有一套要命的古怪折磨法:24小时专业窃听、形影不离的盯梢、硬夹在小夫妻之间、严禁婚前“性”福、蒙眼飚车惊魂、布置高难课程作业(比如让新人们提前当次父母,抚养极其逼真的仿真双胞胎),每次当歌坛小天后曼迪·摩尔和帅哥约翰·克莱辛斯基这对养眼组合以为熬到头的时候,他都能鼓捣出新型考验课程,整得一对新人呜呼哀哉! 这也怪不了老罗宾不近人情,结婚这档子大事当然要一而再再而三地多磨练磨练,才能减免些闪电派痴男怨女的痛苦吧!结婚还得先考“执照”,如此轻松爆笑的别样爱情剧码,配上人见人爱的老罗宾和歌坛转业的小天后曼迪·摩尔,再由05年打造出清新可人的少女电影《牛仔裤的夏天》的导演肯·卡皮斯润色一番,在CG视效泛滥的夏日,最适合清凉消暑! 点评: 7月4日,美国独立日。若干年后真人化的《变形金刚》选择利用爱国热情上演天煞绝地大反攻,终极星球之战的气势磅礴得吓人。而完全没有火爆动作场面、看起来没一点嚣张气焰的《结婚执照》也偷偷地选择了独立日的档期,除了分流点残羹剩饭,还有个理直气壮的古怪理由:在独立日和你的独立自由说byebye!因为你将就此踏入婚姻的坟墓!这好家伙看准了夏季档渴望爆笑温馨喜剧,忙不迭地让一对快要踏入结婚礼堂的新人之间多了“第三者”插足。如果这另外一人是美女或帅哥,电影就该变成琼瑶式苦痛伦理剧,偏偏这“第三者”不仅是皱纹一把的笑匠罗宾,还主宰着男女主角的结婚大权,忍俊不禁的笑料便理所应当地层出不穷。 颇有创意的婚事喜剧早就是千锤百炼的票房灵丹妙药,如果能加上俊男美女的砝码,自是更惹人喜爱。在影坛越混越顺遂的小天后曼迪·摩尔全面发挥自己甜美的本钱,让电影多些浪漫的色彩;老罗宾则和小帅哥克莱辛斯基联手逗乐,一个棒打鸳鸯得不亦乐乎,一个为爱情被欺压得灰头土脸。看着共度余生的所有艰难都以极端的方式在短时间内爆发,看着男女主角可怜兮兮地参加神父课程,咱们这些坐着看电影不腰疼的观众也不妨自享其乐、轻松一番!
神奇四侠2:银影侠来袭剧照

神奇四侠2:银影侠来袭

5.6

别名:神奇四侠2:银影侠来袭/神奇四侠2:银影侠现身/神奇四侠2:银影侠的威胁

英文名:4: Rise of the Silver Surfer

导演:( 蒂姆·斯道瑞 Tim Story

类型:动作 冒险 奇幻 科幻  | 地区: | 年代:2007年

评分: 6星推荐

  由于遭遇宇宙射线的辐射,里德·理查兹和好友本·格林,再加上苏珊和约翰尼·斯道姆姐弟俩,他们的DNA被重组,拥有了异于常人的超能力……在经历了身体上的转变所带来的种种不适和分歧后,里德化身的“神奇先生”将其他三人聚集到一起,组团F4,利用独一无二、强大到可怖的力量去保护纽约市民,还顺道解决了野心勃勃的“毁灭博士”。   话说F4不但已经适应了全新的自我,还在不断地开发着自己的新能力,想要将这些变化升华成为一场遗传学上的进化。不仅如此,他们的生活也随之步入正轨,过得有滋有味。约翰尼还是那么地放荡不羁,追求火辣MM永远都是他的最爱,然而看着身边的里德和姐姐苏珊浓情蜜意,而自己经常欺负的傻大个本也和他那失明的雕刻家恋人艾丽西娅关系稳定,约翰尼突然感觉到了一丝以前从没有过的孤独:他是不是也应该找个好姑娘安定下来呢?   里德和苏珊终于修成正果,即将步入礼堂……然而婚礼进行到一半,却突然被一场诡异的狂风打断,不但吹散了新郎和新娘在圣坛前的宣誓,也将整个婚宴吹了个七零八落。里德抬头看到天空闪过一道银色的影子,心头突然涌现了不好的预感,他让约翰尼化身“霹雳火”追了过去,没想到“霹雳火”全然不是对方的对手,不但败下阵来,身体也暂时性地发生了微妙的变化--这道银色的影子就是F4的新敌人,来自于另一个星球的“银影侠”。   里德的预感果然没错,自从“银影侠”出现,世界各地相继出现了毁灭性的灾难,将军海格恳请F4与军队联手,共同抓住在世界引起无数恐慌的“银影侠”,他们必须在所有的希望都消失殆尽之前,揭开高深莫测、谜一般的银河使者--“银影侠”的神秘面纱。然而随着调查的深入,苏珊却凭借女性的直觉,洞悉到了“银影侠”内心深处的高贵与悲哀……原来“银影侠”也是个可怜人,他本是一位天文学家,为了拯救母星免于遭受“行星吞食者”盖拉克图斯的毒手,而自愿成为敌人的傀儡,踏着冲浪板在银河中四处寻找可供盖拉克图斯吞噬的星球,而他的下一个目标,就是地球。F4之间紧密的团队精神重新挑起了“银影侠”潜伏已久的情感,他背叛了盖拉克图斯,并协助F4迫使他放弃了地球。然而,“银影侠”也为此受到了惩罚,他被盖拉克图斯强行困在了地球上。
生死格斗剧照

生死格斗

4.7

别名:生死格斗/生或死/生与死

英文名:DOA: Dead or Alive

导演:( 元奎 Corey Yuen

类型:动作 冒险  | 地区: | 年代:2006年

评分: 5星推荐

当世界再次需要拯救,霞(戴文·青木)、绫子(娜塔莎·马什)、克里斯丁(霍莉·瓦莱斯)、蒂娜(杰米·普莱斯莉)、海伦娜(莎拉·卡特),五位体态优美、骁勇善战、性感可人的年轻女斗士们又将踏上征程。 这一次,她们将依然穿着怎么打怎么不会乱的衣服,挥动明晃晃的武士刀、扎起像模像样的马步、摆好冷酷不屑的杀人造型,聚集在未知的异国岛屿上高举利剑、从事着各种惊险的格斗训练。 如此残酷的训练自然有她们的目的,她们的死对头就是同行姐妹和凶残的彪形大汉巴斯(凯文·那什)。 一场刀光剑影的生死格斗正式开场……

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