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歪小子斯科特剧照

歪小子斯科特

7.6

别名:歪小子斯科特/歪小子斯科特对抗全世界

英文名:Scott Pilgrim vs. the World

导演:( 埃德加·赖特 Edgar Wright

类型:动作 冒险 喜剧 奇幻  | 地区: | 年代:2010年

评分: 8星推荐

斯科特·皮尔格林的生活是令人羡慕的、也是非常精彩的。23岁的他居住在多伦多,他的工作是在一个名为“性感炸弹”(Sex Bob-omb)的摇滚乐队里担任贝斯手。最近,斯科特有点春风得意,因为他刚刚邂逅了他的梦中女神--还是高中生的可爱女孩,劳梦娜·福尔劳斯。他们俩现在正在甜蜜的约会阶段,看起来一切都那么美好。   可是,这样的生活并没有维持多少时间,劳梦娜的7个前朋友很快便找到了斯科特,科特也明白,他需要和这7个恶魔一般的家伙展开逐一“厮杀”,否则自己不仅和劳梦娜的爱情不保,甚至连自己的性命也会处在危机之中。   随着斯科特和劳梦娜的关系越来越好,斯科特和劳梦娜的7个前朋友发生了“遭遇战”,其中有我玩滑板的高手、有素食主义的摇滚明星、还有长得一模一样的双胞胎。为了能和劳梦娜长长久久地相处在一起,斯科特必须在他们消灭自己之前消灭他们。 一句话评论   电影里充斥着应接不暇的角色,还有可爱的演员们,整部电影浓郁的漫画风格使其非常有趣。——《波士顿环球报》   有趣、疯狂、游戏风格的喜剧片,值得肯定和赞赏!——娱乐在线   这是一部在银幕上用夸张的情节和画面把你弄得晕乎乎,却在不知不觉中慢慢靠近你的内心,触动你情感的作品。——《滚石》 幕后制作   充满格斗游戏元素的漫画   当布莱恩·李·奥麦利把第一集的《斯科特》漫画画出来之后,他的出版商就联系到了制片人马克·普莱特,希望他能帮助把这个漫画系列改编成电影。马克· 普莱特随即便找来了以《僵尸肖恩》成名的埃德加·赖特,让他去改编布莱恩的漫画。布莱恩创作的《斯科特》系列漫画,是一套充满了天马行空想象力的作品。它杂糅了各种格斗类游戏的元素,在漫画界里显得独树一帜。这种风格让这套漫画获得了众多青年人的喜爱和评论界的好评。   一开始,布莱恩对把自己的漫画改编成电影有些敌视,因为他担心这部自己创作出来的漫画被改得面目全非。布莱恩说:“我非常担心他们会把这个漫画搞成一部中学生的青春爱情片,因为里面的确有爱情元素。但是我画这个漫画的初衷并不是要表现爱情,漫画中的格斗元素的才是主体。所以我还是希望他们能把这个电影拍摄成一部动作喜剧片。他们找来了我不是很喜欢的演员出演电影,不过,这也没有什么关系。我只是个画漫画的,拍电影和我没有什么关系。”2005年5月, 环球电影公司签下了迈克尔·巴考尔为影片改编剧本。直到2009年的一月份,漫画的第五集创作出来之后,影片的剧本才完成。布莱恩说:“改编剧本是一个旷日持久的过程。他们反反复复地讨论了很长时间,对素材进行了大规模的取舍和改编。第六集漫画的内容不会出现在电影里。虽然我把我的一些笔记和想法都给了巴考尔,但是他们没有将这些素材用在电影中。”   除了提供自己的最新的创作灵感和素材外,布莱恩还给了编剧与导演大量的情节上的创意和想法。布莱恩说:“我和他们一起讨论剧本,想方设法地要把影片拍好,但是电影远远比漫画要复杂,很多内容都会被临时替换掉。比如说我提供了一个结尾的方法,可是他们最终还是没有使用。不管怎么样,电影不是漫画,要妥协、要协调的地方太多。他们的结尾也很不错。”   主打新生代演员   对于一部以青年人为主要观影群体的动作喜剧片来说,找对了演员就是成功了一半。因为明星的号召力加上漫画的粉丝群,这样一部电影想不成功都难。在导演埃德加·赖特看来,在这部电影里,每一个可以说“微不足道”的小角色都拥有了最合适的演员。   谈到演员阵容,埃德加·赖特自信地说:“和我拍摄《热血警探》时候的情形一样,在这部电影中,无论是什么样的角色,不管角色的戏份如何,我们都有最合适的演员来扮演。不管这些演员是知名的还是没有什么名气的,他们都很适合这些角色。比如说,我们有迈克尔·塞拉、詹森·舒瓦兹曼和安娜·肯德里克这样的明星级演员,也有奥布瑞·普拉扎和布丽·拉尔森这样的新面孔。在选择演员上,环球影业公司没有给过我任何压力和麻烦。甚至于他们还希望我能邀请来更大的明星。可能在他们看来,迈克尔·塞拉这个已经参与了两部1000万美元制作成本的演员已经是明星了。其实,他的名字并不是那么响亮的。能说出迈克尔·塞拉这个名字的影迷并不是太多,但是当他出现在银幕上,观众却都能认识他--这才是我需要的效果。所谓的明星并不是这部电影需要的,我只需要一张观众认识的老面孔。”   影片中的女一号,斯科特的女朋友劳梦娜·福尔劳斯的扮演者是玛丽·伊丽莎白·文斯蒂德。让她出演这个角色,早在影片真正开拍前两年就确定下来了,埃德加·赖特这么形容文斯蒂德:“可以说文斯蒂德是一个‘捣蛋鬼’,影片中的种种混乱、种种不幸和斯科特的种种遭遇都是由她引起的,而她的那种装着无辜的表情和眼神的确非常具有效果。再说,他还是一个看上去非常神秘的女孩,谈不上性感,但却非常吸引人。这些特质,让我很早就确定了由她来扮演斯科特的女朋友福尔劳斯这个角色。” 花絮   ·在影片中,扮演斯特克的迈克尔·塞拉必须打败梅·惠特曼扮演的洛克希·里克特。他们曾经在2003年的电视剧《发展受阻》中有过合作。   ·在影片的后期制作期间,埃德加·赖特曾把一个粗剪版的影片放给昆汀·塔伦蒂诺、贾森·雷特曼和凯文·史密斯看。这些导演对这个粗减版的影片都给予了积极和肯定的评价。   ·埃德加·赖特在创作《热血警探》的时候,看了迈克尔·塞拉出演的《发展受阻》。他曾想过要给他在影片中安排一个角色,但未能成行。   ·影片在2009年3月开始在加拿大多伦多拍摄。   ·影片改编自布莱恩·李·奥麦利的漫画。迄今为止布莱恩·李·奥麦利的斯科特系列漫画已经出版了6集。   ·虽然本片与斯科特漫画的第二集同名,但是本片并不仅仅改编自这一本漫画。2009年Ubi的蒙特利尔工作室出品了同名游戏。电影版上映前后,该游戏将会在PS和Xbox上出品联机版。   ·在影片里扮演奈福斯·周的演员爱伦·王是跆拳道绿带选手。   ·2009年,埃德加·赖特开始在自己的博客上发表了一个长期的图片日志。他每一天都会往自己的网站上发布至少一张照片。在本片拍摄期间,大多数的演职人员都被他拍进了照片,并放在网上。大多数时候,这些照片并没有什么说明,而且演员的面部也都被后期处理过了。 精彩对白   Scott Pilgrim: You know her?   Ramona V. Flowers: It was just a phase.   Scott Pilgrim: You had a sexy phase?   Ramona V. Flowers: I was just a litte bi-curious.   Roxy Richter: I'm just a little bi-furious!   斯科特·皮尔格林:你认识她么?   劳梦娜·福尔劳斯:只是以前认识而已。   斯科特·皮尔格林:难道说你以前这么火辣?   劳梦娜·福尔劳斯:我以前不过对这种装束有点点好奇。   洛克希·里克特:我以前脾气不过有点点火爆。   Ramona V. Flowers: We all have baggage.   Scott Pilgrim: Yeah well, my baggage doesn't try and kill me every five minutes.   劳梦娜·福尔劳斯:我们的心理都在这了。   斯科特·皮尔格林:是的,我的行李可不会每五分钟就策划杀死我一次。
二流警探剧照

二流警探

6.6

别名:二流警探

英文名:The Other Guys

导演:( 亚当·麦克凯伊 Adam McKay

类型:动作 喜剧 犯罪  | 地区: | 年代:2010年

评分: 7星推荐

道恩·强森和塞缪尔·杰克逊饰演一对超级警察,他们是警局里的超级精英,所以他们不但是部门的骄傲,也使得位于"第二档次"的威尔·法瑞尔和马克·沃尔伯格也对他们羡慕不已。一次偶然机会,却让他们得以替补偶像出更,两人自然不会放过这个出头的机会…… 幕后制作 不一样的搭档侦探   描述一对警察搭档联手破案的电影很多,其中也不乏喜剧,例如成龙主演的《尖峰时刻》,这部《二流警探》从片名就已经带给我们扑面而来的恶搞气息,故事讲述两位比较挫的侦探的破案故事。对于这部电影,导演兼编剧亚当·麦凯的意见是:"这部电影是基于一个比较普通的点子产生,故事里没有英雄,只有两个自恋狂,以及两个想当英雄的普通警察。在最初的故事里,我曾经想过让故事到最后,普通警察变成英雄,但这个套路很快就被大家否决了,因为大家都觉得,这不是一部讲述孤胆英雄的电影,否则大家就会去看《虎胆龙威》或者《谍影重重》了,而观众在片中看到的,是一对警察如何折腾整座城市的'灾难性'场面。"   曾经拍摄过《王牌播音员》《塔拉迪加之夜:瑞奇鲍比的民谣》《非亲兄弟》等片的亚当·麦凯是个不折不扣的喜剧能手,两年一部作品的他步履稳重,不停的开拓着新题材的喜剧。对于这部新作,亚当·麦凯说道:"这是我和威尔·法瑞尔再次合作的电影,我希望能够尽量挖掘出他的喜剧天分,所以我尽量不会去重复他过去饰演过的角色。《二流警探》里,我让威尔·法瑞尔戴上了眼镜,哼着流行歌曲,他看起来像是一个平凡普通的警员,而马克·沃尔伯格饰演的警探自以为很了解他,认为他只是一个担当不起大事件的乌龙警探,但随着故事一步步的揭开,观众会渐渐看到这个角色身上神奇之处。虽然他是个普通人,但是绝对令人难以忘怀。"   同时担任编剧之一的克里斯·亨奇也对威尔·法瑞尔扮演的角色印象深刻:"我们一开始为本片定下的基调就是,要做一部不同于以往的搭档侦探电影,而最后我们把故事的重心设置在威尔·法瑞尔扮演的艾伦·甘博身上,让这个角色来带出所有的故事。威尔·法瑞尔对喜剧的理解已经非常深刻,本片里,他是一个唠唠叨叨的警察,带给他身边的人很多烦恼,比如马克·沃尔伯格扮演的特瑞。但最后大家会开心的发现,艾伦其实是一个逢凶化吉的福将,他将解决一件'不可能的任务 '。"   全新的演员搭档   马克·沃尔伯格过去的电影基本以硬汉形象示人,例如杀入奥斯卡的《无间行者》或者独挑大梁的《生死狙击》,更有《马克思·佩恩》这样的孤胆英雄电影,但今年马克·沃尔伯格似乎有些转型的欲望,《约会之夜》里扮演一个神经有些大条的安全专家,惊鸿一瞥的客串了一把;在《二流警探》里,更是大玩乌龙,和威尔·法瑞尔一起捣腾起动作喜剧。谈及为何接拍这部电影,马克·沃尔伯格说得很简单:"和威尔·法瑞尔搭档,想起来就觉得有意思,他其实本应该是一个很沉稳的演员,但却演了那么多喜剧,因此我觉得如果能够和他一起演一部喜剧片,会比较有趣。所以当我知道在这部电影里我会和威尔·法瑞尔搭档,我就接下了它。"   这部电影里,威尔·法瑞尔扮演的艾伦似乎是一个核心人物,而马克·沃尔伯格难免有些沦为陪衬的意思,对此,马克·沃尔伯格倒显得毫不在意:"他的确有喜剧天分,作为主角是非常应当的。我在《二流警探》里和他的性格有一些区分,显得古板,但最后也被他慢慢'感化',一起闹腾起来。观众不会因为戏份多少而忽略一个演员的,我相信在这部电影里,会有观众记得这个叫特瑞的侦探。"   《二流警探》是威尔·法瑞尔2010年主演的唯一一部喜剧,这位年过不惑的喜剧演员,会在本片里带给观众什么样的笑料呢?威尔·法瑞尔说道:"本片比《非亲兄弟》与《失落的大陆》等等要更正经一些,它的故事情节很靠谱,我的这个角色也很平凡,只是我老是撞到一些不平凡的大案件,所以观众会发现我以普通手法去处理这些不普通的事情的时候,会发生许多荒唐而有趣的事。另外本片有许多动作场面,虽然基本上以恶搞为主,但他们的制作过程是很认真的,观众会一边笑一边觉得,开枪打不死人其实是一件很好玩的事。" 花絮 ·《二流警探》是威尔·法瑞尔与导演亚当·麦凯的第四次合作。他们前几次合作的电影分别是《王牌播音员》《塔拉迪加之夜:瑞奇鲍比的民谣》与《非亲兄弟》。 ·同时,本片也是威尔·法瑞尔与编剧克里斯·亨奇的第二次合作。上一次他们是在2009年的《失落的大陆》里合作。另外,克里斯·亨奇还在《非亲兄弟》和《失落的大陆》里有过客串演出。 ·史密斯侦探这个角色本来是为麦克·切克里斯准备的。但是当他看了剧本之后决定辞演,原因是他觉得这个角色和自己正在主演的电视剧集《盾牌》太重合。 ·在电影的海报里,马克·沃尔伯格与威尔·法瑞尔的警察编号一样,都是10712。
特工绍特剧照

特工绍特

6.4

别名:特工绍特/特务间谍(台)/叛谍狂花(港)

英文名:Salt

导演:( 菲利普·诺耶斯 Phillip Noyce

类型:动作 神秘 惊怵  | 地区: | 年代:2010年

评分: 6星推荐

  美国中情局特务伊芙琳·绍特(Salt),她立誓效忠国家,执行极度危险的间谍活动,但一直誓死效忠的她却惨遭出卖,被诬蔑是俄罗斯派往美国潜伏多年的隐形间谍,中情局战顿时化为敌人,绍特成为众矢之的,腹背受敌,大逃亡随即展开!   在一场场你追我逐、枪战打斗之中,绍特必须运用多年来当特务的经验、机智的头脑及敏捷的身手, 摆脱追捕。但她越努力证明自己清白,却越令人怀疑她的动机,所有人都想要揭穿她真正的身分,究竟“谁是绍特?”   作为一名中央情报局的女特工,伊夫林·绍特(安吉丽娜·朱莉 饰)发誓要忠于她的责任、荣誉和国家。然而,当一个叛徒在审问后,指控绍特就是一个俄国间谍,并透露一起秘密计划时,她的忠诚度需要经受巨大的考验。为了证明自己的清白,绍特被迫逃亡,而她昔日的同事温特尔(列维·施瑞博尔 饰)与皮博迪(切瓦特·埃加福特 饰)则奉命将她捉拿归案。绍特使用她所有的技能和经验躲避追捕,并试图查明真相,证明她的清白,随着她一步步揭开真相,却对自己的身份也产生了疑惑,究竟,究竟绍特是谁? 一句话评论 一部美妙的、娴熟的动作片。 ——Filmcritic.com 叫这部片子为间谍惊悚片,比动作片要更称职。 ——《好莱坞报道》 片中的朱莉有些像《罗拉快跑》里的罗拉,而动作的确惊悚,但情节请无视。 ——《芝加哥太阳时报》 幕后制作   商业名导意欲翻身之作   从2002年起,《谍影重重》系列以暴走伯恩的角色掀起谍战片和政治惊悚片新风格后,好莱坞立刻也随之而来跟风热潮。当本为汤姆·克鲁斯打造的《特工绍特》遇上阿汤哥不感冒剧本的尴尬时,却阴差阳错地引来了安吉丽娜·朱莉的加盟,于是,剧本被改写,不再是容易让人先入为主想到《碟中谍》的阿汤哥挑大旗,倒是可能因为身份迷失、冤情、逃亡中解密这样的元素聚焦于一个女人身上,来一出女伯恩的传奇。而试图制造这一谍影重重中,女间谍的迷失与抗争传奇的便是好莱坞一位“最熟悉的陌生人”――菲利普·诺伊斯。   对于老影迷来说,菲利普·诺伊斯应该并不陌生,这位澳大利亚导演,在上世纪八十年代进入好莱坞后,一度献上了若干知名商业影片。如与妮可·基德曼合作的恐怖片《航越地平线》(1989),与莎朗·斯通献上的情感惊悚片《偷窥》(1993),与哈里森·福特联袂的动作片《爱国者游戏》(1992)和《燃眉追击》(1994),与丹泽尔·华盛顿、安吉丽娜·朱莉合作更献上了精彩的悬疑惊悚电影《神秘拼图》(1999),可以说当时也算好莱坞一线商业片导演。然而进入新千年后,菲利普全面疲软,甚至到了要去指导电视剧单剧集的惨淡地步。显然,菲利普·诺伊斯并不甘于随着人们的记忆被遗落在二十世纪九十年代,而这次由当红及话题影星安吉丽娜·朱莉加盟的《特工绍特》无疑是其翻身的最好机会。   演员剧本历经变数   对于接洽这部影片,到这部影片换角,乃至“换性”过程,菲利普·诺伊斯提起来颇为感慨,甚至还有些愤愤不平,“我第一次听说这个项目是在2006年,当时我和索尼谈了这样一部电影。但是,在那之后,特里·乔治就写了剧本,却没有让我参与!”接着,在2008年,菲利普和制片方又对本片进行了进一步的洽谈,这个时候他们想到了让汤姆·克鲁斯参演,但是,事情并不如他们预料的顺利,“你知道,我们没法让汤姆参加进来,他有很多片约蓄势待发。但是,最关键的一个原因还是这个剧本本身――我的意思是他害怕这个角色与《碟中谍》的伊森太像了,一个同样个性的,能力高超的间谍。”,在邀请阿汤哥的计划失败后,大概三四天后,他和制片方又讨论了一下这部电影,这个时候有人提议是不是可以把男性角色换成女性,这样成功的可能性如何?大家讨论了一下,觉得可行,并在当天讨论了剧情梗概,并最终形成剧本,于是,安吉丽娜·朱莉也就顺理成章的加入了这部影片。   作为当今动作片领域的头号女星,安吉丽娜·朱莉绝对是本片可靠的选择,自从《古墓丽影》(2001)以来,她已经参演多部知名的动作电影,无论是高难度的特技,还是快节奏的追逐,对她来说都轻车熟路。对于她的表演,菲利普·诺伊斯也称赞有加,“毫无疑问,观众观看本片的一个主要出发点还是在于欣赏安吉丽娜·朱莉不可思议的多层次演技。当我说‘不可思议’时,绝非是一种恭维而已。我的意思是,她是一个机智的女演员。不用说,这已经得到过证明。她在《古墓丽影》和《史密斯夫妇》(2007)中,都展示了她能像男人一样的去打斗。在这部电影中,她需要有戏剧性的表演,也有深度的情感呈现。”    亡命女特工的情感与抗争   角色“变性”、“谍影重重”女性版,在影片上映前,种种噱头就已经围绕在《特工绍特》周围。而实际上,菲利普·诺伊斯更希望在这部电影中融合自己作品曾有的精彩,并打造一个全新的谍海女英雄。当菲利普·诺伊斯与安吉丽娜·朱莉首次在《神秘拼图》中合作时,后者还是一个新人,而如今她已经是一个一线明星,造就这一切的实际上不仅仅是她的动作电影而已。无论在《坚强的心》(2007)还是《换子疑云》(2008)中她都表现了收放自如,可内敛,可爆发的情感演绎能力,而这正是这部电影需要的。作为对动作片和惊悚片熟稔的老导演,菲利普·诺伊斯以紧张的剧情和精彩的动作场面来再现自己扬名岁月的激情,同时,这部电影也不单单是动作电影那么简单,她承受冤屈,要面对昔日出生入死的同事追捕,更要顾及被胁迫的丈夫的生命安危,而肩负的国家荣誉与责任感更是对她心灵的考验,在这重重压力下,一个女间谍的情感表现将会如何?这将是安吉丽娜·朱莉需要呈现给观众的看点:一个不光本领高强,更有丰富情感的女间谍。 花絮 ·本片最初的剧本本来是一位男性角色为主角,计划由汤姆·克鲁斯主演。但是,最终他决定退出,于是,剧本被重写,一个女间谍成为主角,而安吉丽娜·朱莉也就顺利地获得了这个角色。 ·影片最初的主角名为埃德温·绍特(Edwin A Salt),随着主角性别变化,后来也就变成了最终的伊夫林·绍特(Evelyn Salt)。 ·据报道,安吉丽娜·朱莉亲自完成了她本人的大部分特技场面。 ·据导演菲利普·诺伊斯透露,他们在最初的剧本主角探讨时,不但考虑了汤姆·克鲁斯,甚至还考虑过塞缪尔·杰克逊,不过最终没有成形。
长大成人剧照

长大成人

5.8

别名:长大成人/中坑夏令营(港)/长大后

英文名:Grown Ups

导演:( 丹尼斯·杜根 Dennis Dugan

类型:喜剧  | 地区: | 年代:2010年

评分: 6星推荐

影片由索尼哥伦比亚发行,Dennis Dugan导演,编剧则由亚当·桑德勒及Fred Wolf 联手打造。 故事讲述由亚当·桑德勒(Adam Sandler),凯文·詹姆斯(Kevin James,《全民情敌》《百货战警》),克里斯·洛克(Chris Rock,《最长的一码》《马达加斯加》),罗伯·施耐德(Rob schneider,亚当·桑德勒大部分影片的黄金配角)和大卫·史派德(David Spade)五位笑星扮演的五个高中时期在一个篮球队打拼过的好兄弟,在三十年后的一个假期里再次巧遇聚会的故事。这五个明星在以前的工作中都相互有过合作,但是从来没有像这样都出现在同一部电影里。 影片将于2010年6月25日上映。
危情谍战剧照

危情谍战

6.3

别名:危情谍战/骑士出任务(台)/恋战特务王(港)

英文名:Knight and Day

导演:( 詹姆斯·曼高德 James Mangold

类型:动作 冒险 喜剧 惊怵  | 地区: | 年代:2010年

评分: 6星推荐

【剧情简介】: 机场上的一次偶遇,让卡梅隆·迪亚茨饰演的单身女人邂逅了汤姆·克鲁斯饰演的特工,从此她的生活就被卷入了无尽的危险和暴力的旅程中。二人被迫逃亡全世界躲避追杀,并最终发现一切都不像表面看上去的那样,包括他们自己。盟友的变化、意外的背叛,他们生存全部取决于彼此间的信任和真相之间的斗争。 【幕后制作】: 阿汤哥再演特工 自2008年的《行动目标希特勒》之后,我们已经许久没有在银幕上看见好莱坞乃至全球都称得上是顶级巨星的汤姆·克鲁斯的新片。虽然有着《碟中谍4》、《勇敢的人》等新片的拍摄计划,但事隔两年之后,杀到我们眼前的却是这部名为《危情谍战》的制作。是什么原因使得汤姆·克鲁斯接拍这部电影呢?对此,这位大明星说道:“我曾经希望《碟中谍》系列能成为一个非常庞大的系列电影,但制作这样的作品非常耗心力,而且需要和许多机构协调,我没办法把这套作品变成2年一部、3年一部的电影系列。而且主角在大家的心目里已经定型了,我也很难改变大家对于这位特工的印象,而我又希望继续拍摄一些间谍题材的动作片,这时候,我看到了《危情谍战》的剧本。” 《危情谍战》的故事经过数位编剧和制片人的手,而担任《危情谍战》首席编剧的是帕特里克·奥尼尔,这个故事是他的处女作。对于这部电影的故事,奥尼尔说:“一开始我的构思很简单,只是想写一个身手非凡的特工和一个完全没经历过枪林弹雨的女人,在一起亡命天涯的故事。这个故事很简单,因为我没有想过它会是一部大制作。但随着汤姆·克鲁斯确定主演,一切都不一样了,我们开了一个非常庞大的会,参加者有好几十人,大家在一起对我提出剧本的修改意见,不停的补充、完善,而故事的格局也在大家的分析下越变越大。这个故事的进化是我没有想到的,它比我原计划里要显得丰富多彩,最重要的是主角的魅力非凡无比。” 喜剧风格的动作巨制 对于影片的整体氛围,担任过《史密斯夫妇》《怒火救援》《情迷拉斯维加斯》等卖座电影制片人的阿诺恩·米尔坎:“我希望这部电影能够延续汤姆·克鲁斯过去在银幕上的间谍形象。《碟中谍》的主角伊森·亨特是银幕上最成功的特工之一,特工究竟应该是什么样?那部电影让许多观众就此对特工形象定格。我希望《危情谍战》这部电影能够让观众再度记起伊森·亨特,但不仅仅是他,《危情谍战》要比《碟中谍》显得亲切,因为这次我们的主角要捍卫的不再是世界,而仅仅是自己的感情。这对于汤姆·克鲁斯来说是一种回归,对于看惯了间谍电影的观众来说,也是一种全新的感受。” “影片安排了许多喜剧桥段,这也是和《碟中谍》有很大不同的地方。”汤姆·克鲁斯分析起剧中自己的角色,“我饰演的特工名叫米尔纳,他很低调,他的穿着很普通,我还特地让化妆师将我的面容花得苍老一些,使得我看起来总像是一个穿着灰色制服的送货工。他遇见了茱恩之后,生活发生了许多变化,而他并不像茱恩因为他而遭遇危险,但两个人总是阴差阳错的在一起经历很多事情,之前两个人的生活轨迹完全不同,如今却要被迫在一起并肩作战,有惊险的地方,也有让观众会心一笑的地方。” 执导《危情谍战》的导演詹姆斯·曼高德作品不多,但《隔世情缘》、《致命ID》、《与歌同行》、《决斗犹马镇》等片都收到了众多好评,这次是詹姆斯·曼高德首次尝试3gp手机电影免费下喜剧动作片,对于这部电影的拍摄,詹姆斯·曼高德说:“这部电影最大的元素无疑就是汤姆·克鲁斯,他和我都希望在影片里,这位名叫米尔纳的特工能够与众不同,给观众留下印象。所以在故事的对白上,我们尽量让米尔纳显得很亲切,他会唠叨,会生气,会吵架,还有小脾气,但他一旦做起自己擅长的事,比如杀人,就非常果断迅猛。这个特工最大的特点就是他很有自己的原则,他不是一个简简单单的政府杀人机器,他会有许多让观众惊呼的感想,在影片里一种特别的形式表现出来。” 【影片花絮】: ·本片是汤姆·克鲁斯和卡梅隆·迪亚茨继2001年的《香草天空》以来的二度合作。 ·汤姆·克鲁斯和卡梅隆·迪亚兹在2010年1月底结束了影片的拍摄,3月初和5月又进行了小范围的补拍,一直到影片即将公映的前七周才完成了电影的所有拍摄工作。 ·在拍摄完《行动目标希特勒》之后,汤姆·克鲁斯十分想主演一部间谍动作片,他曾经考虑过《特工绍特》和《游客》两部电影,但因为汤姆·克鲁斯觉得这两部戏的风格太像他过去拍摄过的电影下载作品《碟中谍》系列而作罢。最终,他选择了由斯科特·弗兰克参与过的一个带有喜剧风格的间谍惊悚故事,这就是《危情谍战》。而他之所以信赖斯科特·弗兰克,是因为曾与弗兰克合作过《少数派报告》。 ·为了拍摄这部电影,汤姆·克鲁斯退出了《游客》的拍摄,换由约翰尼·德普饰演。 ·本片是编剧帕特里克·奥尼尔所写的第一部电影剧本。 ·在最初的剧本创作计划里,编剧帕特里克·奥尼尔将本片命名为“All New Enemies”(《所有的新敌人》),后来又改为“Trouble Man”(《麻烦的男人》),后来在拍摄的时候又改为“Wichita”(《维琦塔》),在《维琦塔》几乎成为最终片名的时候,本片终于定名为“Knight and Day”(《骑士与白天》),也就是如今的官方译名《危情谍战》。 ·本片的的故事经过了Scott Frank、Dana Fox、Laeta Kalogridis、Ted Griffin、Nicholas Griffin、Timothy Dowling、Simon Kinberg等人的修改和增订,最后由导演詹姆斯·曼高德确定了最终的故事剧本。 ·原计划里,本片是由汤姆·戴伊执导,克里斯·塔克和伊娃·门德斯主演,但该组合最终没有成形。 ·拍摄本片期间,由于片名一直未定和保密的关系,剧组是用“Zephyr”来称呼。 ·电影主要在马萨诸塞州拍摄,有6天时间是在奥地利萨尔茨堡进行拍摄。此外,影片还在安达卢西亚、西班牙、安东尼奥港、牙买加和美国加利福尼亚州洛杉矶进行了拍摄工作。 ·在汤姆·克鲁斯确定饰演男主角之前,克里斯·塔克、亚当·桑德勒和杰拉德·巴特勒都曾经是制片方考虑的对象。 ·汤姆·克鲁斯饰演经验丰富的特务人员,在727飞机上独自对抗12名身怀武器的壮汉,飞机的椅背、氧气罩、酒杯、窗帘、机舱门、安全带等,全部在他手上都成了致命的武器。 ·汤姆·克鲁斯经过了30天密集体能训练,动作戏中总共用到约75个招式。
天龙特攻队剧照

天龙特攻队

6.8

别名:天龙特攻队/通天奇兵(港)

英文名:The A-Team

导演:( 乔·卡纳汉 Joe Carnahan

类型:动作 冒险 惊怵  | 地区: | 年代:2010年

评分: 7星推荐

 “汉尼拔”约翰·史密斯(连姆·尼森 Liam Neeson 饰)、坦普莱顿·派克(布莱德利·库珀 Bradley Cooper 饰)、莫多克(沙尔托·科普雷 Sharlto Copley 饰)和“水牛”巴拉克斯(昆顿·杰克逊 Quinton Jackson 饰)曾经是美军游骑兵成员,四人在与墨西哥恶徒交火中相遇,并由此成立靠赏金为生的天龙特工队。 在成军8年后,天龙特工队接到新的任务。据说伊拉克战争期间有隶属美国的黑军抢夺伊方印钞机,并用它大量生产伪造美钞。史密斯等人的任务就是在伪钞和设备运回美国之前将其夺回。然而事态却朝着无法预料的方向发展,史密斯的上司更死于离奇的意外。在此之后,天龙特工队被军事法庭判刑。 此后不久,史密斯和成员相继越狱,势要将黑军的败类绳之于法…… 一句话评论 导演卡纳汉让整部影片一直处于运动状态,令两小时的观片时间一晃而过。 ——美联社 纯粹的动作电影,火暴的场景是吸引观众的唯一理由。 ——《旧金山纪事报》 一部很酷很有着自己调调的动作电影。 ——娱乐在线 幕后制作   一波三折的制作   要拍摄《天龙特攻队》电影版的计划其实在1990年代的中期就已经成熟了,但是经过数位编剧的改写、融合了数位导演的想法之后,电影版的《天龙特攻队》一直没有开拍。曾经有好几次,这部电影的拍摄计划已经放在了二十世纪福克斯公司的片表上,可是又屡屡被影片的制片人史蒂芬·J·坎内尔撤了下来。   作为大名鼎鼎的电视剧《洛克福档案》、《神探亨特》和《天龙特攻队》的制片人,坎内尔自然不希望这部电影是一部草率的作品,他希望能用原创电影的方式把这个著名电视剧重新搬上银幕。坎内尔说:“我不希望电影版的《天龙特攻队》是一部草率的、无聊的作品,我希望它能展示出电视剧的精髓,和那种电视中娱乐、刺激、紧张、好笑的的特质。”出于这种考虑,坎内尔希望“升级”一下影片的背景,“改良”一下影片中特工所使用的装备。他曾经考虑过要把第一次海湾战争作为影片的一部分背景。当得知《天龙特攻队》即将开拍,导演约翰·辛格顿主动请缨,准备担当这部影片的导演。可是在2008年的10月份,他却突然辞职并离开了剧组。据说他辞职的原因是因为最后修订好的剧本让他极其不满意,也和一开始他与坎内尔商议好的故事情节大相径庭。后来坎内尔找来了在导演风格上和迈克尔·贝相似的乔·卡纳汉担任影片的导演。至此,导演的人选终于告一段落。   接下来,就要选择演员了,由于电视剧版的《天龙特攻队》非常成功,所以坎内尔希望能找到气质和形象都与电视剧演员相近的演员来出演电影。2009年的7月连姆·尼森确定要出演汉尼巴尔·史密斯一角;而先前口口声声说自己没有看过剧本、也没有计划要参与影片的布莱德利·库珀出尔反尔,向外界宣布自己要出演影片中坦普尔顿·派克一角。最大变数来自于在影片中扮演B.A.巴拉克斯的昆顿·杰克逊。他并不是职业演员,而是一个综合格斗赛的运动员,他一开始要在影片中扮演B.A.巴拉克斯,但是这个消息随后就被他的经纪人否定掉了。但是温哥华当地的《太阳报》却“力劝”昆顿·杰克逊接下这个角色。可能是B.A.巴拉克斯这个角色太有吸引力,杰克逊最终将自己的格斗赛延期举行,接下了这个角色。最后进入剧组的“特攻队成员”是因为出演了《第九区》而名声大噪的[沙尔托·科普雷],和他一起进入剧组的还有杰西卡·贝尔。在影片中,科普雷扮演了神通广大的H.M.默多克,而[杰西卡·贝尔]则扮演了派克的前情人索萨。面对着这个来之不易的主演阵容,坎内尔说:“这样一个班底可谓是有深度也有技术。可能我再也不可能找到这么完美的一个卡司了。”   向原版电视剧致敬   按照制片人史蒂芬·J·坎内尔的设想,电影版的《天龙特攻队》要和电视剧有着相似的气质和氛围。因为面对着这么经典以及广受欢迎的电视剧,任何大刀阔斧的改动都将会毁坏了这部电视剧在观众心中的形象。坎内尔说:“我觉得要翻拍电视剧成电影,就要按照电视剧的情节来拍,如果要完完全全重新编写一个与以往完全不同的剧本,那么也就没有必要翻拍成电影了,直接制作一部原创的电影岂不是会更好?所以,既然要翻拍电视剧成电影,那么就应该把电视剧的精髓和感觉还原出来。”   按照这种制作思路,坎内尔找来的原版电视剧的编剧之一弗兰克·鲁普参加电影版剧本的撰写。影片的情节和电视剧差不多,说的是遭受了不白之冤的“天龙特攻队”的成员成功越狱,然后要洗刷自己的冤情,并为“正义而战”。乔·卡纳汉说:“《天龙特攻队》在电视里放映的时候,我还是个十几岁的孩子,这么令人热血沸腾的电视剧我当然不会错过。只要一到放映时间,我就会坐在电视机前老老实实地看着那四个天龙特攻队的成员上天入地。而现在我有机会拍摄自己的《天龙特攻队》了。我当然不想把这个事情搞砸,也更想能拍出当时电视剧的感觉来。所以我们把外景地放在了温哥华。相对于美国而言,温哥华是一个比较保守也比较安静的城市,也没有太多的摩天大楼和现代化的交通工具。所以它呈现出来的是一种复古和老旧的感觉。而这种感觉就是1980年代的电视剧《天龙特攻队》所展现出来的。而且,为了能在视觉效果上尽量和现在的影片有所区别,在影片中我们使用了大量的火药制造真实的爆炸场景。电脑技术当然会有,比如说那个从飞机上开出坦克来的镜头就是电脑制作的,但是CGI这并不是这部影片的主导。我还是崇尚一种真实的爆炸场面,需要那种硬桥硬马的视觉感受。”   除了视觉上追求上个世纪80年代的风貌以外,影片的搞笑元素也模仿了电视剧的招牌——那些“冷幽默”元素的使用,在好笑之余,更是增添了影片的怀旧元素。坎内尔说:“当然,这些笑点可是影片的看点中的精华。如果没有这些好笑的台词,这部电影就丧失了一半的观赏性。可以说电视剧是一部搞笑的电视剧,电影也是一部喜剧电影。我在开拍前最担心的就是电影少掉了笑料,变成了一部火爆、吵闹的大片。不过可喜的是,我们没有干出那么一件傻事。” 花絮 ·影片的大部分场景是在加拿大温哥华拍摄的。 ·布鲁斯·威利斯曾经被考虑过载影片中扮演汉尼巴尔·史密斯。 ·黑人演员科曼、艾斯·库珀和戈姆(Game)都曾经被谣传过是扮演B.A.巴拉克斯的人选。 ·伍迪·哈里森和瑞安·雷诺兹曾经是扮演默多克的人选。 ·艾梅柏·希尔德和欧嘉·柯瑞兰寇都曾经为索萨这个角色试镜。 ·在影片中扮演B.A.巴拉克斯的昆顿·杰克逊原本是要在2009年12月的综合格斗赛中迎战劲敌沙拉德·埃文斯(Rashad Evans)的。但是昆顿·杰克逊要拍摄《天龙特攻队》的决定影响了比赛,并引发了他和格斗赛的组织者戴纳·怀特之间的口水战。由于这场冲突,昆顿·杰克逊于2009年的9月22日在自己的网站上宣布要从格斗赛中永远退休。不过在电影拍完之后,昆顿·杰克逊和沙拉德·埃文斯在2010年5月29号举行了比赛。结果是沙拉德·埃文斯完胜。
波斯王子:时之刃剧照

波斯王子:时之刃

6.6

别名:波斯王子:时之刃/波斯王子:超时空之战(港)

英文名:Prince of Persia: The Sands of Time

导演:( 迈克·纽维尔 Mike Newell

类型:动作 冒险 奇幻 爱情  | 地区: | 年代:2010年

评分: 7星推荐

【剧情简介】: 本片改编自著名的电玩游戏。古波斯王国骁勇善战的战士们征服了对手强国,一场惨烈的战争结束了,随军出征的波斯王子达斯坦(杰克·吉伦哈尔饰)在清点战利品的时候,发现了这把能够释放“时之砂”的匕首,他并不知道这把匕首拥有那么可怕的力量,达斯坦带着匕首和其他战利品回到了波斯,国王弟弟尼扎姆(本·金斯利饰)知道了匕首所拥有“时之砂”力量,他为了一己私欲,设计杀死了国王,并且嫁祸给了达斯坦,同时还释放了 “时之砂”……整个波斯王国的生灵惨遭涂炭,国民消失殆尽,取而代之的是嗜血的恶魔。亡命天涯的达斯坦背负了拯救波斯王国的使命,携手来历不明的神秘女郎塔米娜(杰玛·阿特登饰)公主,踏上了斩妖除魔的惊险旅途…… 远古的波斯是一个神秘的国度,那里有着许多未知的秘密等待人去揭开,谁掌握了打开秘密的锁匙,谁就能得到神奇而巨大的力量。在帝国某个偏僻而无人问津的地方,有着一把来自于上古时代的利刃匕首。这把匕首有着不可思议的力量,它能够释放出“时之砂”,“时之砂”可以让时间倒流,穿梭于过去的世界里,利用这种可怕的骇人力量,它能够让拥有它的人主宰整个世界的过去和未来,它可以拯救世界,亦可以毁灭世界…… 【幕后制作】: 人气游戏转战银幕 1984年,一位名叫乔丹·麦其纳的20岁出头的耶鲁大学学生,为苹果二型电脑写出了他平生第一个作为商业发售的游戏《空手道专家》,五年后,他制作出了一部名为《波斯王子》的游戏,20多年来,这款游戏遍布各大主机,衍生出十数款系列游戏,销量超过了1000万套。如今,这款畅销全球多年的大作即将由迪斯尼改编为电影,而且档期还是最为热门的暑期档。作为本游戏之父的乔丹·麦其纳感慨万千:“将这个故事改编成电影的念头,在很多年前就已经产生了,但在制作游戏的时候我曾经有过困惑的时期,这个游戏在一开始并没有得到大家的重视,因为一个讲述远古王国的动作游戏在当时并不是主流,而且当时流行的是《古墓丽影》,这部游戏取得了空前的成功,把动作游戏带到了一个新的高度,而大家都会迟疑,一个身手敏捷的贵族、王子,如何出生入死的探险呢?当《古墓丽影》的电影也公映之后,我找到了游戏的制作方向,也在那时候,我明白如果将来有一日这个游戏能够拍成电影,该去如何制作它,而如今,这一切都成为了现实。”这也是制片人杰瑞·布鲁克海默对这个游戏改编成电影有着极大兴趣的原因,他表示:“电影下载《波斯王子》个奇妙的故事,一把能让时光倒流的匕,我们被这个想法深深吸引。这类电影就像是史诗一般,是足以涵盖过去的电影,我想影迷们有段时间没在大银幕上看到这种类型的影片了。” 执导《波斯王子:时之刃》的迈克·内威尔历年作品题材丰富,既有《四个婚礼和一个葬礼》这样纯正的英式喜剧,也有《霍乱时期的爱情》这样的爱情题材,更有着《哈利·波特与火焰杯》这样的商业大制作。这次首次拍摄一部根据畅销游戏改编的电影,迈克·内威尔说:“这部电影的故事比较奇特,虽然仍旧是一个背负了拯救世界使命的男人的冒险故事,但由于有着游戏里那种穿越时空的奇思妙想,以及众多令人叹为观止的机关设计和场景设定,如果玩过一遍游戏,就会很有一种将这个游戏影像化的冲动。在这点上我得感谢我的家人,他们陪过度过了玩游戏的日子,我的孩子们也帮我玩,我不太擅长这个……我力图把游戏的精髓放到电影里,希望能改变过去大家对于游戏改编的电影质量不高的评价!” 文艺小生变身波斯王子 早在本片开拍之前,关于影片当仁不让的男主角--波斯王子达斯坦的扮演人选就一直是一个未定之数,众多年轻男星都是曾经考虑的对象,但最后,这个角色落在了杰克·吉伦哈尔身上。以《死亡幻觉》《十月的天空》《断背山》等文艺片而被观众熟知的他,早已是上位的文艺小生,出道以来接拍淘宝网最商业的大制作,也只不过是一部《后天》。如今杰克·吉伦哈尔却摇身一变,在《波斯王子:时之刃》里大秀肌肉,成为一个手持利刃与满身疮疤、纹身的波斯王子,对于这部新片,杰克·吉伦哈尔说:“这个角色有一种魅力,能够让你毫不犹豫的想去饰演他,在决定出演这个角色之前我已经有了一些准备,但实际拍摄的时候所遇到的种种难题还是出乎了我的意料。电影里的达斯坦这个角色,和游戏里的设定是基本保持一致的,整部电影按照‘时之砂’的游戏脉络在进行,我是游戏的粉丝,所以我在拍摄的过程里,就像自己亲力亲为的控制着主角在进行这个故事。这感觉实在是太棒了。”为了饰演好波斯王子,吉伦哈尔在开拍前很久就开始了常规训练和跑酷训练。他跟随一些体操和杂技人员,每天在洛杉矶的运动馆里训练。他还向跑酷运动的创始人大卫·贝利学习。 对于由杰克·吉伦哈尔来出演波斯王子达斯坦,游戏的制作人乔丹·麦其纳则表示了赞赏与满意:“这位波斯王子是一个非常强力的人物,他拥有一定的贵族气息,但他更拥有一种草根的生猛气质,而且,他很年轻,他拥有着和年龄不符的沧桑。这是我最初对游戏角色的设定,在与制作人谈电影版本的时候,我希望这些元素都能保留,所以在男主角的挑选上我们曾经费了非常大的劲,但当杰克·吉伦哈尔的试妆照出来之后,那一刻我就有了一种感觉,达斯坦就是他了。杰克·吉伦哈尔的文艺小生形象深入人心,所以我们为了'改造'他也想了很多方式,他进行了好几个月的身体训练,肌肉感比原来强了很多,在动作场面的拍摄上也非常敬业,很多危险的动作由他亲自完成,我想这部电影最终能成为一个系列的话,杰克·吉伦哈尔应该继续将达斯坦的传奇继续下去。” 【影片花絮】: ·《波斯王子:时之刃》的第一幕拍摄于海拔8200英尺的阿特拉斯山脉,周围居住着波波尔人,剧组成员必须让自己快速适应那里的气候和条件,以展开工作。 ·片中沙暴的场景是在摩洛哥瓦尔扎扎特地区拍摄的,许多耳熟能详的影片都曾来到这里,如《角斗士》、《阿拉伯的劳伦斯》、《埃及艳后》等。 · 摩洛哥的气温高达100华摄氏度,剧组驻扎在马拉喀什,帐篷里安装了大型空调用来降温。其中一个帐篷有足球场大小,里面放置着拍摄用的道具、服装以及布景工具。最后一天,当地气温飙升至124华摄氏度,所有人都感到头晕目眩。据统计,在拍摄期间,剧组共消耗掉了1,114,894瓶矿泉水。 ·在摩洛哥可以看到这样的警告标示:请不要轻易接近触摸鸵鸟,并小心岩石沙地里的蝎子与蛇。 ·影片共调用了1850余名工作人员,包括800位摩洛哥当地人以及500名后期制作。 ·剧组专门雇佣了一位当地人“清理”拍摄场地,以确保沙子下面没有致命的毒蛇和蝎子。他穿着一件印有“Snake Dude”的T恤,很容易认出来。 ·摄制组打造了大约20把不同样式版本的匕首,有钢铁质地的英雄版,也有用于拍摄特技动作场景的塑胶匕首。除此之外,片中武器数量高达3500余个,包括刀、盾牌、长矛、斧头、弓箭等。 ·迪士尼有两部影片中出现过鸵鸟赛跑的场景,一部是1960年的《Swiss Family Robinson》,另一部便是《波斯王子:沙之刃》。 ·影片中有大量精彩的跑酷镜头,这些均出自法国跑酷大师David Belle的设计,同时他还是这项运动的创始人。 ·Wolf Kroeger在有着700年历史的Tamesloht城墙旁边搭建了布景,30米高的支架,400顿的水泥,以及350多位工匠的共同心血。剧组还花费了大约7周的时间绘制壁画以还原游戏场景。 ·片中,你将会看到超过7000套风格各异的服装,Penny Rose领导的团队非常了不起,其风格融汇了印度、泰国、意大利、法国、中国、英国,当然还有摩洛哥本土特色。不过,服饰变化最多的并非塔米娜公主,而是本·金斯利饰演的大反派尼扎姆。 · 本片改编自2003年法国育碧公司制作并出品的同名游戏。这款游戏发布的平台有个人电脑、XBOX、PS2、NGC等家用主机,之后还发布了该游戏的2D 版本,平台是GBA和手机。这是该游戏首次全面更新为3D版本,取得成功之后,育碧分别在2004年和2005年相继发布了《波斯王子:武者之心》与《波斯王子:王者无双》。三部《波斯王子》合称为"新波斯王子三部曲"。 ·在杰克·吉伦哈尔确定主演本片之前,奥兰多·布鲁姆和扎克·埃夫隆都曾经是传闻中的男主角。 ·制作方曾经考虑让一个不那么出名的演员来出演达斯坦,当时考虑过曾经过一位叫Asim Ahmad的演员,他也参加了电影的试镜,但最后这个角色还是落在了杰克·吉伦哈尔的头上。 ·在片中饰演Garsiv一角的人选,原来敲定的是Rey-Phillip Santos,但因为他骑摩托车的时候出了车祸,没法拍戏,后来就换成了托比·凯贝尔。 · 编剧Robin Morningstar在与游戏的制作人乔丹·麦其纳接触的时候,是想以《波斯王子》1989年的版本为蓝本进行改编,但之后迪士尼突然买下了电影改编的版权,Robin Morningstar的改编计划未能成形。而迪士尼认为改编《波斯王子》在次世代主机上的游戏将更贴近于这个时代,于是最后《波斯王子》的电影版决定以 2003年的《波斯王子:时之砂》为蓝本进行改编。 ·2008年2月,伊朗的电影明星Golshifteh Farahani前往伦敦为塔米娜公主这个角色试镜,但六个月后他被禁止离开伊朗,原因是他违反了伊朗当局的规定,擅自接拍了由雷德利·斯科特导演的好莱坞电影《谎言之躯》。 ·Dastan,是电影里波斯王子的名字,这个单词在波斯文字里的意思是"童话"。 ·片中出现的名为"Hassansins"的组织,显然是仿照英文单词"assassin"而衍生,因为"Hassansins"在片中是一个伊斯兰的刺客组织,参与了大量恐怖与政治暗杀事件。 【精彩对白】: Tamina: Have you wondered how you could have found such a tresure? 塔牵米娜:“你想知道如何可以找到这样的一个宝藏么?” Tamina: The gods have a plan for you. A destiny. 塔米娜:“众神会给你指引,这是你的宿命。” Prince Dastan: I've seen it's power with my own eyes. Releasing the Sand turns back time. Only the holder of the Dagger it's aware of what's happened. 达斯坦王子:“我已经明了我所见识到的力量有多大。释放时之砂能够让时光倒流。只有手持这利刃的人才明白发生了什么。” Tamina: Only the Dagger can unlock the Sands of Time. And there are those who would use this power to destroy the world. 塔米娜:“只有这利刃才能释放时之砂。如果被某些人利用了这权力,它将毁灭世界。”
罗宾汉剧照

罗宾汉

6.7

别名:罗宾汉/侠盗·骄雄(港)

英文名:Robin Hood

导演:( 雷德利·斯科特 Ridley Scott

类型:动作 冒险 剧情  | 地区: | 年代:2010年

评分: 7星推荐

【剧情简介】: 传奇人物罗宾汉的功绩常讲不衰,也在那些承继了他的冒险精神和正义感的人们心中点燃了想象的火花。在13世纪的英国,罗宾汉和他的那一帮强盗们在当地的小村子里与腐败势力发生冲突,并领导了一场针对皇室的将永远改变世界力量格局的起义。不管他是盗贼还是英雄,这个出身低贱的人将会成为他的人民心目中永远的自由的象征。 罗宾汉最初是非常棒的弓箭手,在国王理查对抗法国的军队服役时只求自保。理查死后,罗宾汉旅行到了诺丁汉,一个正在经受专横的镇长以及苛税的压迫的小镇。在那里他爱上了生气勃勃的寡妇玛丽安女士,而她对这支丛林里来的十字军的身份和动机均持怀疑态度。为了赢得美人欢心并解救这个村庄,罗宾汉组织了一帮重利轻声的雇佣军,他们一起捕猎那些放纵的上层阶级以便纠正镇长的不公正行为。 他们的国家在几十年的战争中实力受到削弱,新皇软弱无力,并正在受到内忧外患的双重打击。罗宾汉和他的士兵们感受到了一场更大的冒险的必要性。我们的英雄和他的同盟者们再次出发,为保卫他们的国家不再陷入血腥的内战而奋勇斗争,并再次光荣地回归英格兰。 【幕后制作】: 多次修改的剧本 2007年1月,在经过漫长的竞标之后,环球制片公司和想象娱乐公司(Imagine Entertainment)获得了伊森·瑞弗和塞卢斯·沃瑞斯创作的剧本概要。在这个名为《诺丁汉》(Nottingham)剧本中,他们把情感投射在了当地的地方官的身上,并且把罗宾汉描绘成了一个在道德上并不出众的野寇。在原版的故事中,罗宾汉、治安官和玛丽安发生了一段三角恋。由于这个剧本深得制片方的喜爱,这两位作者得到了7位数的报酬。 不过,这个重金买下来的剧本却没能变成影片,因为2007年4月成为本片导演的雷德利·斯科特不喜欢这个剧本。环球影业的董事长马克·史姆格解释说:“斯科特对影片有自己的想法,他非常不喜欢初版剧本中的那种强烈的CSI风格,也不喜欢繁复的故事情节。既然选择了让他来指导这部最新电影,那么剧本也就按照他的意思去修改好了。”剧组雇来了剧作家布莱恩·海尔格莱德重写剧本。在新版的剧本里,斯科特加进了大量的“自我意识”。他从罗宾汉的童年开始说起,让他忘记自己的过往。但是在成长的过程中,这些过去的事情还是如同梦魇一般跟随着罗宾汉。最后,经历了生、死和爱情考验的罗宾汉回到了丛林中,认识到自己的身份,重新“认同”了罗宾汉这个名字,并且成为了传奇。斯科特说:“让影片中的人物都活在选择之中,让他们处在处处受困、处处两难的情境中才是切实可行的。也只有这样,这部罗宾汉才能不同于以往罗宾汉草寇英雄的形象。” 即使成为了导演雷德利·斯科特也坦言说自己并不是罗宾汉影片的粉丝,他说:“我根本不喜欢以往银幕上的罗宾汉,那些角色都有些可笑。如果硬要选一部说得过去的电影。老实说,我觉得还是《罗宾汉也疯狂》比较靠谱,因为扮演罗宾汉的加利·艾尔维斯是那么搞笑和滑稽。” 不过,既来之则安之,对罗宾汉不感冒的斯科特也没有要退出剧组,毕竟他曾经和想象娱乐公司的创始人、金牌制片人布莱恩·格雷泽在2007年合作过《美国黑帮》。他说:“和格雷泽合作还是比较放心的,我也准备拍摄一个我心中的的武林英雄罗宾汉。我大幅修改了剧本,让罗宾汉在影片的开始目睹了郡治安官的死亡,随后他才接受了自己命运和身份。以往的罗宾汉都有一个缺点,那就是他出场的时候就是一个神,就是一个传说和传奇。罗宾汉从来不曾是一个有七情六欲的普通人。我则想把故事的重心放在他成为传奇前的这段时间,去拍摄他是如何变成传奇的。” 全新的罗宾汉 与斯科特对罗宾汉的“反感情绪”不同,在影片中扮演罗宾汉的演员罗素·克劳却是罗宾汉影片的大粉丝。自从孩提时代起,罗素·克劳就成了罗宾汉的崇拜者,这次获得了扮演罗宾汉的机会,他自然是不会放过的。即使仅仅看了那版遭受斯科特"唾弃"的剧本,罗素·克劳就决定要在影片里扮演罗宾汉。为此,他还特意花了10个月的时间去阅读和罗宾汉有关的文章和书籍,为揣摩人物和了解历史作准备。克劳说:“我觉得,这部电影会是有史以来拍摄过的最伟大、也是最杰出的罗宾汉电影。面对着这样的导演和剧本,我的确应该做好准备。拍摄一部罗宾汉电影,是我儿时的梦想,但是拍摄一部差的罗宾汉电影却不曾出现在梦中。现在机会来了,我没有理由不去做它、也没有理由消极怠工。” 除了在知识储备上做准备外,45岁、已经发福的罗素·克劳让环球影业捏了一把汗,毕竟在影片中,罗宾汉是一个骁勇善战、身材健硕的男子汉。为了能让克劳恢复在《角斗士》中的体型,环球公司给他制定了严格的减肥计划。克劳在2008年拍摄《谎言之躯》时开始减肥,公司专门从NBA挑选了一位训练师去澳大利亚帮他制定减肥计划。与此同时,克劳还参加了为期4个月的射箭训练。到影片开拍前,他已经有能力在45米开外用弓箭击中目标了。 其实,从普通人的角度去塑造英雄和传奇,对于雷德利·斯科特和罗素·克劳而言都不陌生,那部已经成为经典的《角斗士》就是这二位拍摄的“英雄列传”。谈到这些克劳显得很愉快,他说:“我整个影片充满了期待,而且我也非常想演好罗宾汉这个角色。为了达到这个目标,我锻炼身体,做做准备也没有任何问题。我钟爱这部电影的原因很简单,第一这是雷德利·斯科特导演的电影;第二,这是个讲述英雄早年成长经历的故事,这里的罗宾汉不是传奇,而是一个活生生的人,这非常吸引我。” 【影片花絮】: ·本片被定为第63届戛纳电影节的开幕影片。 ·环球电影公司是在和新线电影公司、华纳兄弟、索尼和梦工厂的竞标中拿下了伊森·瑞弗和塞卢斯·沃瑞斯的剧本的。 ·剧组本来准备在北爱尔兰的卡那封重新建起伦敦塔,但是他们后来却放弃了这个计划,转而用数码技术"制造"了伦敦塔。 ·在宣布罗素·克劳是扮演罗宾汉的最终人选之前,克里斯蒂安·贝尔和萨姆·赖利都曾经是扮演罗宾汉的人选。 ·在伊森·弗瑞和塞卢斯·沃瑞斯最初版本的剧本中诺丁汉的郡治安官是一个具有同情心的人物,而罗宾汉却是一个十足的恶棍。后来这个剧本被布莱恩·海尔格莱德进行了大幅的修改,原因是雷德利·斯科特希望郡治安官成为一个更矛盾的角色。最后,剧本的改写工作由英国的剧作家保罗·韦伯和汤姆·斯托帕德润色完成。在后者写作的时候,影片已经开拍了。 ·现年已经45岁的罗素·克劳是影史上最年长的罗宾汉扮演者,排名第二的肖恩·康纳利,他在1976年上映的影片《罗宾汉与玛莉安》扮演了罗宾汉,当年的他未满45。 ·在影片的构思阶段,剧组曾经想过让罗素·克劳在影片里扮演罗宾汉和郡治安官两个角色。但是这个想法很快就被抛弃了。 ·艾琳·阿特金斯取代了瓦妮莎·雷德格瑞夫出演埃莉诺这个角色。 ·得到罗宾汉这个角色后,罗素·克劳开始蓄起头发。在影片《谎言之躯》和《国家要案》中,他都是带上假发出演的。但是在本片开拍前,他却决定剪掉自己的长发。 ·瑞斯·伊凡斯曾经是扮演理查德亲王的人选,但是丹尼·赫斯顿最终获得了这个角色。 · 斯嘉丽·约翰逊、艾米莉·布朗特、安吉丽娜·朱莉和娜塔莉·波特曼都曾是剧组考虑出演玛丽安的人选,随后西耶娜·米勒获得了这个角色,不过她最终退出了剧组。随后,导演展开了更大范围的选角活动,外界盛传这次入选的女演员有:安娜贝拉·沃丽丝、蕾切尔·薇姿、凯特·温丝莱特、妮可·基德曼、娜奥米·沃茨、玛丽昂·歌迪亚和查理兹·塞隆。最后,凯特·温丝莱特、凯特·布兰切特和蕾切尔·薇姿是扮演玛丽安的三位最主要候选人,而且剧组按照先后顺序为她们试镜。不过凯特·温丝莱特拒绝了这个角色,于是布兰切特得到了邀请。在布兰切特答应出演之后,蕾切尔·薇姿连试镜的机会都没有获得。
诸神之战剧照

诸神之战

5.8

别名:诸神之战/超世纪封神榜(台)/人·神·魔战(港)/泰坦之战(其他)

英文名:Clash of the Titans

导演:( 路易斯·赖特丽尔 Louis Leterrier

类型:动作 冒险 剧情 奇幻  | 地区: | 年代:2010年

评分: 6星推荐

简介  在远古的希腊,神王宙斯(连姆·尼森饰)与兄弟冥王哈迪斯(拉尔夫·费因斯饰)这对宿命中的敌人已经缠斗多年,原因则是因为宙斯的女儿珀耳塞福涅,哈迪斯当年强娶珀耳塞福涅而导致了兄弟反目,虽然最后哈迪斯娶到了珀耳塞福涅,但兄弟俩已经无可挽回的走向陌路,双方都想找到机会,致对方于死地。 一次意外,令宙斯的儿子珀尔修斯(萨姆·沃辛顿饰)降落凡间,遭受种种磨难。为了帮助父亲宙斯战胜冥王哈迪斯,珀尔修斯在人间开始了一连串的艰巨修炼,为了解救心仪的埃塞俄比亚公主安德罗墨达(艾莉克莎·黛沃洛斯饰),珀尔修斯将要对付凶猛可怖的北海女妖。所幸的是,珀尔修斯认识了一群生死之交的战士,降伏了双翼神马珀伽索斯,珀尔修斯和他们一起踏上了讨伐冥王哈迪斯的旅途,珀尔修斯心里很明白,这不仅仅是为了父亲宙斯,在这场混乱的诸神之战里,战胜冥王哈迪斯,意味着自己也能够获得神力,重回神界…… 一句话评论 一部在视觉上有奇观的电影,但究竟能带给观众多大的感动,我并不确定。 ——《芝加哥论坛报》 比较有趣的视角,惹人注目的一部提供了众多视觉奇观的电影。 ——《好莱坞报道》 希腊神话的元素较少,动作场面较多。 ——Reelviews 幕后制作 希腊神话的壮丽史诗 最近正在蔓延起一股希腊神话的潮流风,先是索尼推出的《战神》系列迎来三部曲终章,然后也有面向低龄观众群的《波西·杰克逊与神火之盗》粉墨登场,现在,我们又看到了这部翻拍作品《诸神之战》。作为一部正面展示波澜壮阔的希腊神话的电影作品,导演路易斯·莱特里尔说:“这部作品有着非常令人着迷的元素,也许对于大部分观众,尤其是那些不熟悉希腊神话的观众来说,他可能只知道宙斯是谁,对其他角色的背景一无所知,但他肯定会对希腊神话里诸神的命运和争斗感兴趣,所以《诸神之战》并没有牵扯太多的希腊神话人物,我们尽可能的保留最具个性的角色来展现,这样能够使那些不怎么熟悉希腊神话的观众也能够很轻松的了解本片的故事。另外,对于那些希腊神话的爱好者,本片也安排了足够令大家惊呼的细节,比如我们对奥林匹斯山的刻画……这些元素在大家观影的过程中可以不断的发现。” 本片又是一部包含着大量CG特效的电影,在制作过程中还加入了最近流行的3D,对于这部技术异常出色和复杂的电影,曾经在《无敌浩克》里就已经对CG制作非常熟悉的路易斯·莱特里尔说:“比起我过去的工作来说,《诸神之战》面临着许多过去从未想到的问题和难点,我是原版《诸神之战》的忠实粉丝,每一个镜头、每一个场景、每一句对白我都烂熟于心,对这部电影我实在是太熟悉了,熟悉到拍《诸神之战》新版的时候我都在不停的想,究竟如何才能既保持原版的经典场景,又在这些场景上有着自己的突破?这实在是太难了,我先降低要求,让这部电影好看,精彩吧。而要达成这个目标,首先在技术上要做好。过去的版本在技术非常落后的情况下,电影的制作人员仍然用非常简单的材料做出了几可乱真的效果,今时今日我们的CGI工业已经达到一个较为成熟的地步,由此我们在制作电影的过程里也变得从容许多,这是我感到非常庆幸的一点。” 对于希腊神话的理解,路易斯·莱特里尔有着自己的看法:“希腊神话有很多可供玩味的地方,‘Chaos’,混乱是一个希腊神话的关键字,那是一个充满想象力的国度,很多不可能的故事情节,在希腊神话里都变为可能。这种爆棚的想象力,我放进了《诸神之战》里,主角,宙斯之子所遇到的那些强大的敌人,还有他们彼此之间的恩怨,都是非常吸引人的元素,希腊神话不会像其他国家的那些幻想故事那样拘泥于一些规则,而这也给我们的电影版本带来不少的灵感。” 个性十足的角色 《诸神之战》里出现了神王宙斯、冥王哈迪斯等众多希腊神话中的角色,而所有的这些人物都围绕着珀尔修斯展开,宙斯之子珀尔修斯成为了本片的绝对主角,而扮演珀尔修斯的,正是近年来走红银幕的萨姆·沃辛顿。主演过《终结者2018》《阿凡达》等好莱坞大制作,萨姆·沃辛顿俨然成为目前银幕上最炙手可热的男影星,对于这部参演的新作,萨姆·沃辛顿说:“这部电影是很久以前就已经和制片公司在谈的项目,但开拍却是2008年的事了。当剧本拿在手里的时候,我很意外,没有想到故事会写得这么丰富,因为在我的印象里,导演告诉我这部电影也是像《阿凡达》一样,有着很多绿幕,摄影棚里的工作总是很简单,但是故事中却有很多复杂和寓意深远的对白,我一直在思考,如何在绿幕前面对不存在的角色来做好这些戏份。导演给了我《诸神之战》的录像带,他建议我多看原版来吸取一些经验,我看了好几遍,然后就明白了为什么导演会这么喜欢这部电影。角色实在是出彩。而这份角色的魅力,我尽可能的把他放在新版中。” 本片中出现了许多造型各异的神怪角色,而担任《诸神之战》角色形象设定的概念设计师亚伦说:“设计美杜莎是我认为最困难的任务,因为她的头发是由蛇来构成,蛇还得必须要像头发,但轮廓又不能一样,导演给出的要求是,在过去很多作品里出现的美杜莎都没有像《诸神之战》里这样的真实体贴,让你感到头皮发麻。而我只能小心翼翼的按照这个目标去制作。” 向老版电影致敬 作为老版影片的粉丝,导演莱特里尔在拍片过程中享受的快乐如同一个到了糖果店的孩子。“1981年版的《泰坦之战》是我最喜欢的电影之一,也是我观看的第一部魔幻电影,我绝对被它震住了。所以,有机会拍摄我自己的版本简直令我欣喜若狂!” 导演对该片的激情显然一览无遗。制片人凯文·德·拉·诺伊体会到了这一点:“路易斯热爱电影制作,更热爱讲故事,他面对挑战有着幽默的心态和攻克困难的决心。他的孜孜不倦鼓舞着我们所有人。每一个镜头他都全神贯注,对自己的目标有非常执着清晰的要求,而且他希望团队里所有的人都能和他一样一丝不苟。所以,我觉得最终的成片完全就是他想要的东西。” 并不是只有莱特里尔一个是老版影片的影迷,制片人巴兹尔·伊万尼克回忆道:“我记得11岁的时候,为了买票看81年版本的《泰坦之战》,我排队等了2个多小时,对我来说那是最棒的电影周末之一。里面的猛兽,决斗,公主和佩剑的勇士让我大开眼界,以前我可从来没见过这种场面。” 负责将老版经典影片改编得符合21世纪观众口味的正是剧作家特拉维斯·比彻姆、费尔·海伊和马特·曼弗莱迪。“我很满意剧本的改编工作,”莱特里尔回忆道:“剧本并不是对镜头逐个进行现代化的改造,而是保留了老版影片故事的完整性,但又有非常不同的创造。” “我非常喜欢老版影片,所以重拍电影让我无法抗拒。但我也有点担心,”比彻姆说道:“影片最吸引我的,或者说整个希腊神话比较吸引我的,是他们把为人熟知的人类斗争史放在一个虚构的故事环境里,从而说明一些平常无法解释的事情。比如说英雄救美,那能有多困难?你必须打败恐怖的怪兽才能救出美人。想寻找自我价值?你必须走到世界的尽头再回到家乡才会明白。想反抗你的父母?但你的父亲是天神,看看你有多大能耐跟他叫板。” “我们就影片本身的主基调作了很多的设想,想做一部好看刺激的动作片,但是要借助每个角色本身具备的打斗天性和他们各自的经历来表达。”编剧之一海伊说道。 曼弗莱迪补充道:“对我们来说,动作片的好看与否取决于感情戏处理得是否得当。我们想要利用每一次的打斗场面来揭示珀尔修斯那一刻的真实情感,动作戏是展露这个人物性格和其他人物的互动关系的一个平台。他的一举一动都会牵涉到其他相关的人物。” “这个故事太经典了,光从字面上就引人入胜,”编剧之一伊万尼克说道:“影片是关于生与死,背叛与勇气 ……通过人类与怪兽、诸神之间的斗争展现。在重拍的过程中,我的目标是希望观众能够像我当年看老版影片时一样震撼,但又会采用很多现代的先进技术。” 为了达到这种效果,2010年版本的《诸神之战》会借助最新的3D立体技术。这也最符合创作团队的想法。 “虽然我们并不是用3D设备拍摄的,但我在设计每个镜头时脑海里已经有了3D的立体效果:踏入一个全新的淘宝世界,巨型怪兽冲着自己奔跑过来,奇幻的景象,”导演莱特里尔解释道,而这些设想最终幸运的变成了事实。“将影片转换成3D,给每一个场景带来了不可思议的景深,故事的可看性得到了最大限度的提升,为故事的核心主题”战争“带来了更为全面的感受。” 一个英雄的征途 神话故事《诸神之战》述说的是诸神创造了人类,由此得到了人类的崇拜和景仰,这是诸神得以永生的源泉。诸神之所以能够统治人类,其实要归功于人类的信服和膜拜。“有一点软硬兼施的感觉,”莱特里尔解释道,“但诸神对人类更多的是强硬的统治,没有安抚,所以人类开始反叛,人神之间的关系越来越紧张。他们需要彼此,但又有矛盾。” 影片的英雄人物,珀尔修斯,刚刚失去了他唯一的亲人们,他在两个世界之间挣扎着:把他抚养成人的人类世界,以及很多人都认为他属于的神的世界。萨姆·沃辛顿饰演的这个半人半神的角色起初并不愿意承认自己的神性,更不愿意面对自己是宙斯的儿子这一事实。 “饰演珀尔修斯的演员必须具备那种少见的博大胸怀和坚忍不拔的外表。”莱特里尔说道:“萨姆是非常符合这种特色的演员之一,很有表演爆发力。但更重要的是,通过人物需要表达的东西,他给我们塑造了一个强健,奋勇向前但又充满质疑精神的珀尔修斯,这正是我理解的角色需要的基本特点。” 伊万尼克回忆道:“当萨姆走进试角室的时候,我们就认定他就是理想的珀尔修斯了。我们马上喜欢上了他,非常赞赏他积极的工作态度,他想要尽快了解饰演角色的特征。他身上散发着强有力的年轻气息和冲劲。他的身形健硕,很结实。你会相信他身上的确有神一般的特质。” “影片开始的时候珀尔修斯是个普通的渔民,过着安分守己的简单生活,”沃辛顿说道:“但是诸神害死了他的亲人,促使他踏上了替亲人报仇的征程。影片不仅是一部淘宝网史诗巨片,还表现了家庭理念--父子之间试图重归与好,儿子试图明白为什么得不到父爱,或者为什么得不到父亲的承认,以及兄弟手足间之间的关系等等。” 伊万尼克说:“珀尔修斯其实是人类和诸神战争的牺牲品。他无意中来到阿戈斯城邦,古希腊文明的发祥地,但在神的摆布中,即将毁于一旦,这个神也正是杀害他亲人的凶手。正是在这里,他找到了真正的自己。” 珀尔修斯拒绝认同自己神性的部分对演员沃辛顿来说,是个至关重要的表演点。沃辛顿说:“珀尔修斯并不想用身体里神的部分去达到成功。我认为珀尔修斯一直回避这个事实,他想以人类的力量实现他的理想,这是个很好的讯息。他不喜欢恃强凌弱的人,诸神对他来说就是那种人。他受够了,他觉得应该有个人站出来打抱不平,而自己也许就应该是这个人。他鲁莽又自负地开始自己的报复行动,但是慢慢他成长了,认识到他必须学会正视自己身体里神的部分才能活下来。” 花絮 ·本片翻拍自1981年的同名电影《诸神之战》。 ·本片最初确定上映的版本是2D版,在拍摄电影期间,3D风潮愈演愈烈,最后影片的制片方华纳决定把本片制作成3D版,因而推迟了上映时间。 ·在电影里扮演死对头的连姆·尼森与拉尔夫·费因斯,当年在《辛德勒的名单》里扮演的也是同样的对立角色。 ·本片原定的导演是曾经执导过《刀锋战士》的斯蒂芬·诺林顿,但是他并没有看过原版,因此不能确定能够很好的改编这部电影,所以在2008年6月,计划中的导演换成了对原版烂熟于心的路易斯·莱特里尔。 ·连姆·尼森非常痛快的就答应参加本片的拍摄,这是因为他的儿子是一个重度希腊神话爱好者。 ·本片里有多处向1981年的原版《诸神之战》致敬的场景。 ·路易斯·莱特里尔曾经数次邀请雷·哈里豪森出山担任本片的视觉效果总监,因为原版电影就是由他来制作的。但是雷·哈里豪森在拍完1981年版的《诸神之战》之后没多久就退休了,他拒绝了路易斯·莱特里尔的邀请。 ·杰玛·阿特登扮演的爱娥(Io)将伴随珀尔修斯踏上追寻之旅,杰玛说:“我小时候看了这部片将近50遍,所以当我得知能在新版本中演出一角时,我欣喜若狂……”然而很讽刺地,她饰演的这号人物并没有出现在原版电影《诸神之战》中,但是新版《诸神之战》中戏份最多的角色之一。 ·《诸神之战》的工作人员来自世界各国,美国、澳洲、丹麦、爱尔兰、以色列、法国、英格兰、波兰、苏格兰及其他国家等,是名符其实的“联合国”大军。 ·为了表现中惊人的巨蝎动作,剧组根据3D 天蝎外型设计出实际模型的装置,并打造出一套骑乘装置(ride-rig),这种装置能以每秒1尺的速度向各种不同方向移动,也能360度旋转整圈,另外还有可上下移动的30呎轨道,然后用人力手提已拆解的各个部位,搬上位于西班牙国家公园,全世界第三高火山的拍摄地。 ·除了用来作为飞马的荷兰大型黑马——佛里斯(Friesian)种马,剧组还找来4只骆驼、1只7呎长44磅重的缅甸白蟒蛇、2只幼公牛及许多只狗,以及宙斯专属的美国白头鹰。 ·《诸神之战》中的武器种类可说是多不胜数,总共重新打造了1600件武器,刀剑类武器使用各种不同的材料制作,青铜制品是以外型取胜;铝制品的重量较轻;橡胶制品可防止受伤;甚至还有一些刀剑道具是用碎面的泡沫塑料制作,特色就是易碎。 ·片中连姆·尼森饰演的天神宙斯的服装看起来特别壮丽威严又闪闪发光,不过,这身盔甲加外壳金属内层衣,长达15呎长的闪亮罩袍,却是奇重无比,木工甚至专门替他订制一个具有特殊躺背的椅子,才能撑得住他这套服装的重量。 ·片中旅人战士及许多其他演员穿着凉鞋,不过在动作戏中,由于受伤的风险较大,所以他们会穿着具保覆作用的特殊凉鞋,脚趾部份则是画上的。 ·《诸神之战》不光动用了大量后期特效制作惊人视觉效果,也花了许多时间制作道具和大量精细的特殊化妆,杰森·弗莱明每天要化妆3小时才会成为变被为怪物的国王卡利波斯。 ·片中每位冥府女巫都有5组头部道具及3组身体道具,而且几乎是全盲拍摄。 ·片中木人灵怪的首领谢克·苏利曼(Sheikh Suleiman)需要40组脸部道具,加上可置换的硬壳、40副脖子道具及15双电子手臂道具。 精彩对白 Perseus: If I do this, I do it as a man. Draco: But you are not JUST a man! 珀尔修斯:“如果我这样做了,我就会成为一个男人。” 德拉古:“但是你并不只是一个男人!” Zeus: This is the end... Perseus: This is just the start! 宙斯:“都结束了……” 珀尔修斯:“这仅仅只是一个开始!” Andromeda: This isn't your fight! Perseus: Someone's got to make a stand! 安德罗墨达:“这不是你的战斗!” 珀尔修斯:“但总得有人挺身而出!” Io: [to Perseus] Neither god, nor man... you can change everything... 爱娥:“无论神也好,凡人也罢……没有人可以改变这一切……”
水中仙剧照

水中仙

6.8

别名:水中仙

英文名:Ondine

导演:( 尼尔·乔丹 Neil Jordan

类型:剧情 爱情  | 地区: | 年代:2009年

评分: 7星推荐

  执导了《夜访吸血鬼》的尼尔·乔丹回到爱尔兰,以欧洲关于美人鱼和水中精灵的题材为突破口,重返魔幻题材并注入浪漫的色调。   奥丁(Ondine)是欧洲童话里的水中精灵,她用永恒生命换取和人类相爱,并得到人类的灵魂。科林·法瑞尔在片中扮演一位爱尔兰的渔夫,他在捕鱼时发现了仙女奥丁,随后与其陷入爱河,而奥丁的到来也改变了小镇居民的生活。
阿凡达剧照

阿凡达

8.0

别名:阿凡达

英文名:Avatar

导演:( 詹姆斯·卡梅隆 James Cameron

类型:动作 冒险 奇幻 科幻  | 地区: | 年代:2009年

评分: 8星推荐

【剧情简介】: 《阿凡达》(Avatar)是一部科幻电影,由著名导演詹姆斯·卡梅隆执导,二十世纪福克斯出品,该片有2D、3D和IMAX-3D三种制式供观众选择。影片的预算超过5亿美元,成为电影史上预算金额最高的电影。 故事发生在2154年,故事从地球开始,杰克·萨利是一个双腿瘫痪的前海军陆战队员,他觉得没有任何东西值得他去战斗,因此他对被派遣去潘多拉星球的采矿公司工作欣然接受。    这个星球上有一种别的地方都没有的矿物元素“Unobtanium”,能够吸引人类不远万里来到这里拓荒的原因就是“Unobtanium”将彻底改变人类的能源产业。但是问题是,资源丰富的潘多拉星球并不适合人类生活,这里的空气对人类致命,本土的动植物都是凶猛的掠食者,极度危险。这里的环境也造就了与人类不同的种族:10英尺高(约3米)的蓝色类人生物“Na'vi族”。Na'vi族不满人类拓荒者的到来,也不喜欢人类的机器在这个星球的土地上因为到处挖矿而留下的斑斑伤痕。    虽然潘多拉星球环境严酷,但人类只要带上空气过滤面罩,甚至可以裸露皮肤在潘多拉星球上作业。但是由于人类即使学会纳威语也无法和纳威人直接交流,于是科学家们转向了克隆技术:他们将人类DNA和Na'vi人的DNA结合在一起,制造了一个克隆Na'vi人,这个克隆Na'vi人可以让人类的意识进驻其中,成为人类在这个星球上自由活动的“化身”。然而并不是任何人都可以操纵这个克隆Na'vi人,只有DNA与他身上人类DNA配型相符的人才有这样的能力。    杰克·萨利的双胞胎哥哥是这个克隆Na'vi的人类DNA捐献者,他就可以操纵这个克隆Na'vi人,然而他被杀死了,采矿的公司为了不让砸下去的钱白砸(克隆Na'vi人价格不菲),必须找到一个可以代替他操纵克隆Na'vi的人,这个人的DNA还必须和其配型相符,于是他们自然就找到了杰克·萨利,杰克·萨利对此很高兴,因为那意味着他又能走路了。    几年后,杰克·萨利到了潘多拉星球,他发现这里的美景简直无法用语言来形容,高达900英尺(约274米)的参天巨树、星罗棋布飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光。就如同梦中的奇幻花园。不过很快他就体验到了这里的危险,一头死圣兽(潘多拉星球一种本土生物)与他狭路相逢,在逃命过程中杰克与队友失去了联系,在晚上的时候又被一群土狼袭击,杰克奋起战斗,在整个战斗的过程中杰克寡不敌众危在旦夕,危急关头中一支箭射死了毒狼,杰克得救了。救他的是Na'vi族的公主,杰克从她口中了解到了更多潘多拉星球的知识。 Na'vi族人一直以来都与潘多拉星球的其他物种和谐相处,过着一种简朴天然的生活,杰克在和这个Na'vi女孩的相处过程中逐渐转变了对人类来这里采矿的看法,他意识到已经找到值得为之战斗的东西了。    不过杰克·萨利如果要加入Na'vi族人对抗人类入侵者的战争,要付出很大的代价:他不能永远呆在“化身”中,当“化身”——克隆Na'vi人睡觉时,他就会回到自己半身不遂的人类身体中,只有通过专门的连接设备才能重新回到“化身”中。一旦与自己的同胞为敌,他就失去了与“化身”结合的可能,只能困在残疾的身体里,并失去那个他越来越喜欢的Na'vi女孩。    最后,人类在利益的驱动下,派遣了战机去摧毁Na'vi族人所生存的家园树,尽管杰克等人一再争取希望可以不要那么做,但是采矿公司还是决意要去摧毁。杰克与他们协商,自己去和Na'vi族人交涉,让他们离开那颗大树,然而当他说明了一切之后,Na'vi族人都很愤怒,特别是杰克喜欢的那个Na'vi族人女孩也是很愤怒,Na'vi族人就把杰克和一名女教授一起捆在了刑架上了。采矿公司派遣的战机发现他们协商失败了。于是就下令开火,摧毁了他们前进的障碍——Na'vi族人赖以生存的那棵巨树,Na'vi族人的领袖也被炮火炸死。    没有了生存之地的Na'vi族人被迫暂居神树之下。而杰克等人的正义行为因为和采矿公司的利益相冲,被他们关了起来。后来,他们借机驾机逃跑了,杰克骑着“魅影”到达了Na'vi族人暂居的神树下,呼吁Na'vi族人作出反抗,他终于又得到Na'vi族人的信任。在他的呼吁下,他们联络了潘多拉星球上了其他民族的人,一起组建了一支几千人的反抗军,形成了陆空两路的防线。采矿公司的军队也发现了Na'vi族人的反抗迹象,他们迅速装填了大量的高烈性炸药,准备提前消灭Na'vi族人。于是,Na'vi族人的反抗联盟和采矿公司的军队展开了血战,结果,Na'vi族人反抗军最终打败了人类,而人类的军队指挥也被杀死, Na'vi族人在杰克的帮助下,将遣送采矿公司全部离开潘多拉星球。在Na'vi的精神领袖的带领下,Na'vi族人用自己的感受器(辫子)与神树相连,借助神树的力量,将杰克·萨利的精神(灵魂)转移到他的阿凡达身上,杰克最终成为了这个星上Na'vi人的领袖。故事到这里就结束了。 【演职人员】: 1、人类:    萨姆·沃辛顿 (Sam Worthington)——杰克·萨利 (Jake Sully) 杰克-阿凡达扮相 男主角,退伍的伤残地球兵,魅影骑士。被征召到潘多拉星球参加一个“阿凡达”的科研项目,结果爱上了这里的纳威族公主,陷入两难境地。最后自己的灵魂从残疾的人类躯体上成功的通过圣母“爱娃”到达阿凡达的躯体上。    西格妮·韦弗 (Sigourney Weaver)——格蕾丝·奥古斯汀博士 (Dr. Grace Augustine)    理想主义的植物学家,“阿凡达”计划的首席科学家,她发明“阿凡达”的初衷是想与纳威人和平交往。某种程度上她担当了男主角杰克·萨利的母亲和导师。在逃离基地过程中,因本体受到枪击而变得虚弱,在通过爱娃转移到阿凡达的身上时,因为过度虚弱而失败致死,但灵魂与爱娃同在。    吉奥瓦尼·瑞比西 (Giovanni Ribisi)——帕克·塞弗里奇(Parker Selfridge)    RDA公司在潘多拉项目的负责人,为人阴险,如同一个无良的房地产开发商。最后被纳威人赶走。    米歇尔·罗德里格兹 (Michelle Rodriguez)——楚迪·查肯 (Trudy Chacon)    军队退役女飞行员,负责将科学家们从基地运到他们偏远的“阿凡达”实验室。同情纳威人,后来倒戈帮助杰克和纳美人。在最后与地球人的大战中,被人类的战斗机击毁,壮烈牺牲。    史提芬·朗 (Stephen Lang)——迈尔斯·夸奇上校 (Colonel Miles Quaritch)    他是潘多拉星球人类安全部队指挥官,负责RDA公司在潘多拉星球基地的安全。他来潘多拉的第一天就被这个星球上的猛兽袭击了,从而在脸上留下了伤疤,因此他对这个星球的生物充满敌意。他是本片的大反派。最后大战之时,他险些将杰克的阿凡达杀死,但最后一刻被妮特丽射死。     乔尔·摩尔 (Joel Moore)——诺姆·斯贝尔曼 (Norm Spellman)    生物学家,研究植物和自然生态,也是“阿凡达”计划的科学家。最后大战之时,阿凡达的身体被人类用机枪打成重伤(打死)。但人类身体没有受伤,并以人类身体在潘多拉星球生活下去。    2、Na'vi族人(纳威人)    佐伊·索尔达娜 (Zoe Saldana)——妮特丽 (Neytiri) 妮特丽 女主角,潘多拉星球土著纳威族Omaticaya部落的公主,未来的Omaticaya部落的精神领袖,因为杰克·萨利的勇敢而爱上他,最后与杰克在一起。这一角色完全由电脑生成制作,但也离不开佐伊·萨达娜的表演。    CCH庞德 (CCH Pounder)——姆亚 (Mo'at)    纳威族Omaticaya部落酋长的妻子,妮特丽的妈妈,Omaticaya部落的精神领袖。    韦斯·斯塔迪 (Wes Studi)——埃图康 (Eytucan)    纳威族Omaticaya部落酋长,Mo'at的丈夫,妮特丽的爸爸,Omaticaya部落的实质领袖。但在人类轰炸家园树的时候不幸阵亡。    拉兹·阿隆索 (Laz Alonso)——苏泰 (Tsu'Tey)    潘多拉最好的纳威族战士。妮特丽的未婚夫,未来的酋长接班人。一开始脾气不好,处处与杰克作对。但是到了后来,尤其是杰克成为终极魅影骑士之后,两人的关系缓和。可惜的是在最后与人类作战的时候被枪击中,从飞机上坠落。 【名词解释】: 阿凡达 (Avatar):Na'vi族和人类的混合人造物种。是被实验者的人类DNA和Na'vi族的DNA结合制造出来的人造生命体,并不具有自我意识。通过潘多拉生物特有的生体信息交换能力进行外部机械的神经接入,来使其可以活动的一种提线木偶。因为在实际操作过程中和被实验者的同调率不高的话就无法运作,所以DNA不一致的其他人不能进行操作。杰克是因为自己哥哥的原因所以被选中的特殊例子。如果链接中断,阿凡达就会陷入昏睡状态,这时候就成为完全的无防备状态了。Na'vi族称呼他们为“梦游者”。阿凡达全球封面(20张)   波吕斐摩斯星球 (Polyphemis):波吕菲莫斯是电影《阿凡达》虚构的一个天体,这是一颗有木星体积两倍大的气态星球,地表呈红色斑点状,大气层中常年覆盖有漩涡飓风,由于其风眼酷似希腊神话中独眼巨人波吕菲莫斯的黑色瞳孔而得此名称。片中的潘多拉星就是它的十四颗卫星之一。    潘多拉星球 (Pandora):潘多拉是电影《阿凡达》虚构的一个天体,其属于阿尔法半人马星系,即阿尔法半人马星系B-4号行星,大小与地球相差无几。在潘多拉星的地表可以看到天空中长期有两到三颗别的卫星(波吕菲莫斯的其他卫星)。潘多拉拥有无与伦比的复杂而独特的生态系统,动植物种类众多:高达900英尺的参天巨树、星罗棋布飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光,如同梦中的奇幻花园。虽然和地球有类似的环境,其大气中含有和地球大气中差不多比例的氧气,但其大气中有氨、甲烷和氯气等对人体有毒的气体,所以地球人都需要防毒过滤面具才能呼吸。动物多为六足,并且都有外露的神经,植物多具夜光能力。    纳威人 (Na'vi族人):生活在潘多拉的生物里面最具智能的发达的巨型有尾近猫科类人智能生物体,是电影《阿凡达》虚构的。身高3米左右,手和脚上都为四个指头,无关节,脖颈两倍长于人类。皮肤呈剥裂状蓝色,有发光色斑,颜色由自身情绪状态决定。遗传信息构造类似于人类的DNA构造。虽然和人类的文明相比很原始,但是却并不妨碍其具有高度的文化。杰克所接触的部落的生态置之于地球的话就是印第安部落最为相像。该人种头后部有辫子一样的被称为感受器的器官,通过它获得了以生体电流为媒介进行信息交换的能力。    纳威语 (Na'vi语):纳威人的唯一语言体系,拥有非常规范的语法规则和语言结构。2005年8月,时任南加州大学教授的语言学家保罗·R·弗洛莫(Paul R. Frommer)收到一封电子邮件。信中称希望其为卡梅隆正在摄制的电影中的外星种族创造出一套语言体系。当时卡梅隆为其展示了一个剧本雏形,当中包含有30个左右的纳威语词根,但大多数都是角色名字。保罗在结合了印第安语,非洲,中亚以及高加索等地区的语言后,终于创造出纳威语。       哈利路亚山/斯坦尼卡 (Hallelujah Mountain/ Montes Volans):潘多拉星的独有奇观之一,纳威人称其为“雷震圣石”(Thundering Rocks),人类把它们叫做“哈利路亚山”。其中含有一种极为珍贵的矿产:Unobtanium,罕见的常温超导体,因而具有奇特的磁场效应。正是由于磁场作用,所以便产生巨石大山层迭紧靠漂浮在空中的胜景。地球人类正是为了开采这种矿石而来到潘多拉星,期望用它来解决地球资源日渐枯竭带来的能源危机。 螺旋叶 (Helicoradian):潘多拉星球上一种颇为独特的半植物半动物的生命体,常态下开着螺旋状的单片叶,同时也拥有神经肌肉组织,如受到触碰便会立即收缩(酷似地球上的含羞草)。卡梅隆还专门请来加州大学植物学系的专家朱迪·霍尔为其创造出的植物辅以科学依据以完善细节,更富说服性与科学性,增加整体生态系统的真实性。    六脚马 (Direhorse):其形态与功用都近似于地球上的马匹,拥有六条腿,全身布满条纹,站立起来足有三米。头部两侧分布有同纳美人QUEUE功能相似的天线状神经感应触须。肩部同颈部后侧具有坚固硬壳(类似铠甲)。纳美人把他们用作基本战斗坐骑。4米高、4.25米长,堪比地球上的大象。    女妖翼兽/迅雷翼兽/蝠魟兽/斑瑟兽 (Banshee):“Banshee”原来是指爱尔兰预告死亡的女妖精,但在潘多拉,人类却用来命名这种色彩妖艳的生物(国内译为迅雷翼兽)原因是它们尖锐恐怖的叫声,让人想起预告死亡的女妖。     伊卡兰 纳威人管女妖翼兽为伊卡兰(Ikran),这种神奇的生物有这像蜥蜴一样的鲜艳外皮,它们的嘴能像鱼类一样突然膨大,像黑曜岩的牙齿能像大白鲨一样向外突出,它们的翼展达12米。    女妖翼兽长着极其复杂的花纹,种类也有很多,按照颜色区分,它们有绿、蓝、黄、紫、灰、褐色等多个种类。它们是群居动物,喜欢居住在有水的地方,我们可以在哈利露亚山上看见成群的女妖翼兽。    女妖翼兽也是翼兽中最特化于飞行的种类,它的胸部向前突出,进化出类似鸟类的龙骨结构,每对翼有三个可以独立活动的半透明翼膜,这种翼膜轻薄且坚固,使它们能够极其灵活的在飞行时下降和上升。    虽然在外观上爬行动物,但女妖翼兽却有像鸟类的新陈代谢,能产生巨大的热量。所以女妖翼兽长有复杂的冷却系统,以防止在飞行中过热。它们胸腔前长有一对呼吸孔,它们不但能给飞行时提供大量的空气,也像喷气式战斗机的发动机进水口一样,能快速的冷却身体。    像潘多拉的许多生物一样,女妖翼兽有像碳纤维的骨骼结构,它们的四肢变得扁平,能在飞行的过程中减少风阻,后肢已和尾翼连成一体,这样的结构虽有利于飞行,但却使它们在地面活动时变得很笨拙。它们钩状爪能使它们在休息时轻易地攀附在岩石和树木。女妖翼兽的头部长有两对眼睛,靠前的一双已退化成特殊的感受器官,对动作极为灵敏,用作它们的警报系统。    像六脚马一样,纳威人可以通过神经接口与女妖翼兽实现连接,但与六脚马不同,女妖翼兽其一生只会与一个纳威人相伴。    狮鹰翼兽/魅影/蝠魟龙 (Great Leonopteryx):狮鹰翼兽(国内译为魅影)是潘多拉的空中霸主,与女妖翼兽有亲缘关系,但其体型比前者大两倍以上,翼展可达25米,是体型最大的翼兽,它也是潘星上最为壮观的动物。人类将其称为“Leonopteryx”意思是“飞行的狮子”。它们王者般的外形突显出潘多拉空中头号杀手的身份,纳威人称狮鹰翼兽为托鲁克(Toruk)意思是“最后的阴影,他们非常敬畏这种凶猛美丽的生物,他们唱歌跳舞、制造图腾来崇拜这种动物。 狮鹰翼兽 狮鹰翼兽身上有红、黄、黑的条纹,头顶和下颚长有深蓝色均有冠,冠很锋利,甚至可以用来伤害猎物,将他们开膛破肚。和女妖翼兽不同,狮鹰翼兽的后翼与脚分离,脚爪进化成一对利爪,可以紧紧地抓住猎物,这使它的捕猎方式像鹰,脚爪也可以帮助他们栖息在树上。狮鹰翼兽还有两个尾翼,可以让它们获得更好的空气动力,展翅蓝天。狮鹰翼兽能以令人难以置信的速度攀升,并迅速在面向太阳的地方消失。    这种处于食物链顶端的动物以许多生物为食,其中包括女妖翼兽、六脚马、纳威人,甚至是锤头雷兽。    锤头雷兽 (Hammerhead Titanothere):大型类犀牛草食动物,体格等同于大象两倍,拥有六条腿,脾气暴躁。头部有一块突起的大横骨,酷似锤头鲨,皮肤坚硬到可以抵御一般枪炮攻击。生活在潘多拉星雨林中,是人类地面部队的重要威胁。    斑牛 (Sturmbeest):潘多拉星上的巨型陆地兽,身高五米,体重达十吨。性情温顺,喜群居,有时多达上千头沿河流移动。但是容易受到惊吓,并会带来巨大破坏力。    蝰蛇狼/毒狼 (Viperwolf):潘多拉的一种食肉动物,类似地球上的狼。它们体型并不大,体表没有毛,一般生活在潘多拉的雨林、草原和亚寒带地区,喜欢集群。毒狼的下巴同样可以张得很大,它们的脑袋被一圈盔甲般的硬壳环绕着,它们的爪子和人手一样有一个与其它手指相对的拇指,它们的身上有生物性发光的亮点,可以辨认身份    死神兽/闪雷兽 (Thanator):死神兽这种丛林最可怕的动物长有黑色的皮肤与条纹带黄色和红色。 10个带黄色和红色条纹的外部感觉刚毛。上嘴唇向上折迭以达到最大的牙齿延伸。几丁质装甲覆盖整个背部,其长度达到5.5米以上,身高可达2.5米。 死神兽 尽管星球许多地区都有待探索,但目前认为,死神兽可能是潘多拉陆地上顶级的捕食者。    这个巨大的,强有力的动物能够在丛林里横行,它是潘多拉动物的梦魇。连最勇敢、最亲近自然的纳美人对它也是谈虎色变,而人类部队更是以希腊传说中的死神——塔纳托斯(Thanatos)来命名这种生物。    令人印象深刻的是,它的颈部和下颚的运动速度犹如相机快门。另外这种动物与蝰蛇狼在进化上有亲缘关系。    爱娃 (Ey'wa):遍布于整个星球的植物的神经纤维网络的总称。在潘多拉类似于神的存在,Na'vi族可以通过感受器接上灵魂之树而上传下载知识和记忆。    普罗米修斯号飞船 (I.S.V Prometheus):人类使用的大型宇宙探索飞船,长达五百米,拥有核子反应堆作为动力源,光速前进。    AMP装甲:MK-6型Amplified Mobility Platform(动作增幅平台装甲)的略称。气密性和防护加强兼具的海军装备。高度约为4米。无内置武器,通过手持重型枪械或者刀具进行作战,通常装备有一门30mm GAU-90全自动炮以及一把3英尺长的陶瓷战刀。一架AMP装甲通常还配备有雷达,热成像仪以及全球定位系统。    Unobtanium:存在于潘多拉的常温超导物质。因地壳中的Unobtanium的原因产生的强力磁场,潘多拉有其特殊的地貌:有被称为哈雷路亚山的悬浮于天空的巨岩,有沿着地磁线方向而生长成石门的门状地区。奥玛蒂凯亚一族居住的巨木——家园之树:圣树的地下有Unobtanium的矿脉就是争端的开始。    RDA:Resources Development Administration(资源开发管理局)的简称。为采掘Unobtanium而进出于潘多拉。    地狱之门:在潘多拉的地球人居留地。因为是有危险动植物存在的潘多拉的入口所以被这么称呼。 【获奖信息】: 第15届广播影评人协会电影奖    ·最佳摄影    ·最佳视觉效果    ·最佳艺术指导    ·最佳剪辑    ·最佳录音    ·最佳动感(动作)电影    第67届美国电影电视金球奖:    ·最佳影片(剧情类)    ·最佳导演    第82届奥斯卡金像奖提名(★为获奖):    ·最佳影片    ·最佳导演    ·最佳艺术指导★    ·最佳摄影★    ·最佳剪辑    ·最佳配乐    ·最佳音响剪辑    ·最佳视觉效果★    ·最佳音效    第八届美国电影视觉效果工会奖:    ·最佳视觉效果    ·最佳独立视觉效果    ·最佳实拍虚拟角色    ·最佳背景    ·最佳环境    ·最佳模型 【票房统计】:    北美票房:$755,856,139(截止2010年9月3日)    北美电影票房历史排名第一    北美第一部票房突破7亿美元的影片    北美票房最快过5亿记录:32天   北美票房最快过6亿记录:47天    海外票房:$1,999,037,463(截止2010年9月2日)    影史海外票房第一    全球第一部海外票房突破13亿并一路到达19亿美元的影片。    国内票房:¥1,428,840,000(来源:各院线票房加和)    中国内地票房最高的影片    单片单周票房第一第二记录:最高记录2.87亿元,第二高记录2.35亿    单片上映首周至第十六周票房最高纪录    单片单日最高票房记录:5670万元    单片首映日票房第二高记录:3600万元    单片工作日票房第二高纪录:3600万元    零点票房最高记录:400万元    最多观影人次:2758.67万人次(自1994年可统计数据以来)    最快破一亿(3天)、二亿(5天)、四亿(10天)    唯一突破7亿并到达14亿的影片    国内连续十周票房冠军,第四周和第十周票房均逆跌幅 【台前幕后】: 1、意想不到    由《终结者》《异形》到史上最卖座电影《泰坦尼克号》,金牌导演詹姆斯·卡梅隆每次都把最意想不到的东西呈现给观众,其新3D电影《阿凡达》也不例外。自小迷上科幻作品的詹姆斯,早在十四年前便写好了《阿凡达》剧本,故事讲述在未来,地球为争取罕有的物质,进行阿凡达计划,人类穿上阿凡达的躯壳,飞到遥远的星球潘多拉取物质。男主角杰克曾是海军士兵,因半身不遂渴望能再次站起来,便参与计划,用意识穿上其阿凡达到潘多拉这个星球再次获得步行自由。期间,认识了拥有蓝横纹皮肤的星球族人Na'vi公主,并因而在一场人类与族人的战争中陷入两难。由于当年特技所限,詹姆斯只好将心爱剧本搁置一旁。    2、史无前例    近年3D电影虽然大行其道,但詹姆斯这次所拍的3D影片《阿凡达》,却为3D技术带来历史性的突破。我们看到的花鸦三维影动研究室的捕捉虚拟合成扣像技术在这里被詹姆斯加以提升,当演员穿上有节点的衣服后,我们可以适时捕捉到逼真的动画。詹姆斯手持3D摄影机拍摄主角穿上动作感应紧身衣的一举一动时,现场即可在电脑上看到主角变身成蓝皮肤的Na'vi在特技森林场景中演戏的画面。这个实时观看3D拍摄效果的技术是史无前例的,同时詹姆斯还在实景中拍摄,令观众难分真假。    虽然主角是蓝色外星人,但所有演出均是演员的努力而不是只为角色配音。演员除了亲身上阵打斗外,片中他们经常与飞天野兽作伴,并骑着它们到处飞,原来演员也要骑在类似野兽体形的物体上来演绎,所以他们必须学习“真骑野兽”,怎样移动及平衡身体,并要掐算好时间配合同样转动的3D背景。演员穿上感官紧身衣,戴上吊着一个微型摄影机的头套。    3、结局精彩    詹姆斯提到全片中最享受的是男女主角在天空中自由自在地骑着野兽飞行的场面,但最精彩的则是结局的动作场面。他花了两年时间研究怎样拍摄结局,2.7米高的Na'vi人利用箭与人类的吉普车及直升机对决会是怎样,詹姆斯说:“类似《未来战士续集》最后二十分钟那样一气呵成,包含空中,陆地、装甲部队及步兵等等上阵,是所有战争片的始祖,是我平生做过最大的东西,这部片也代表了我的毕生成就”。    4、创造语言    导演詹姆斯·卡梅隆为片中的潘多拉星球也花尽心思,设计潘多拉的生态环境及星球上的文化,甚至找来语言学家创造一种全新的Na'vi语言,将其想象的星球呈现在银幕上。他又根据地球上的生物,创造了各种在潘多拉生存的野兽,每种野兽至少由上百张设计图产生出来,并要花一年半时间完成设计。他又用电线制成野兽模型,用人手移动模型,拍摄下野兽在空中飞翔的场面。“阿凡达”可说是詹姆斯呕心沥血的作品。    5、灵感来源    导演詹姆斯·卡梅隆在《阿凡达》北京首映式上透露,片中“哈里路亚山”的原型来自中国的黄山。不过据观察,宣传海报上的“哈利路亚”山的原型是张家界的南天一柱,纹理几乎完全相同。    可实际上,在《阿凡达的艺术》(The Art of Avatar)这本书中,有说明“阿凡达的设计团队是参考了桂林、黄山和张家界三大名胜,创作出了哈利路亚山”。    6、幕后花絮    ·曾凭借《泰坦尼克号》创造过惊世票房记录的好莱坞重量级导演詹姆斯·卡梅隆,经过了14年的酝酿,耗资5亿美元(约合人民币27.2亿元),历时四年拍制的科幻巨献《阿凡达》于2009年年底亮相。    ·詹姆斯·卡梅隆曾在1997年以《泰坦尼克号》创下获颁11项奥斯卡奖(包括最佳影片)以及所有影音产品席卷全球35亿美金的历史纪录。而他之前的每一部作品,总是以开拓者精神撼动业界,从《终结者》、《异形2》、《真实的谎言》、《终结者2》到《泰坦尼克号》空前的11项奥斯卡奖,无不以耳目一新的创作掀起高关注度的话题。    ·《阿凡达》上映,全球影迷和电影业界人士对该片都抱以无比的热情和关注。在2009年6月底于阿姆斯特丹举行的欧洲年度电影节(Cinema Expo)上,《阿凡达》24分钟片段亮相,获得了满场掌声,与会人士一致起立,并激动喝采这部电影,称赞卡梅隆引领大家进入了一个全新的异世界,并以令人惊叹的3D方式呈现。    ·《阿凡达》是2009年好莱坞最重要的一部电影,无论在技术上,还是投入上,都史无前例。    ·男主角杰克·萨利由澳洲籍男星、《终结者2018》男主角萨姆·沃辛顿出演,女主角妮特丽则由曾出演《星际迷航》的黑人女演员佐伊·索尔达娜出演。此外,《赛车风云》野性女星米歇尔·罗德里格兹和《异形》系列女主角西格妮·韦弗也在片中参演重要角色。    ·詹姆斯·卡梅隆在执导名作《泰坦尼克号》之后,认为运用精进的电影工业技术与特效,可以使一个原本就精采的剧情更引人入胜,但是单靠特效无法成就一部好电影。他花费10年时间审慎构思,投注2亿美元,以亲自研发的3D虚拟影像撷取摄影科技(Fusion 3D),耗时4年时间拍摄《阿凡达》。奥斯卡奖金牌制片人乔恩·兰道及金奖配乐大师詹姆斯·霍纳也继《泰坦尼克号》之后再度与詹姆斯·卡梅隆携手。    ·历经4年的拍摄创作,《阿凡达》带给观众全新的观影体验,这是一部运用创新技术创作,关注人物之间的情感,彰显故事情节的影片。    ·片名由来:萨姆·沃辛顿饰演的男主角杰克·萨利在装着他的“化身”的水箱前往的潘多拉星球。“化身”是片中未来人类的一种高科技,由于潘多拉星球条件恶劣,人类传统的宇航服、机甲都不足以保护矿工,于是科学家们转向了克隆技术:他们将人类DNA和潘多拉星球土著Na'vi人的DNA结合在一起,制造了一个克隆Na'vi人,这个克隆Na'vi人可以让人类的意识进驻其中,成为人类在这个星球上自由活动的“化身”。然而并不是任何人都可以操纵这个克隆Na'vi人,只有DNA与他身上人类DNA配型相符的人才有这样的能力。    ·“化身”技术代价不菲,因此只为特定的3个操作员做了,其中有一个就是杰克·萨利的哥哥。在他哥哥死后,杰克·萨利因为有相同的DNA被征召到潘多拉,继承了哥哥的“化身”。因为“化身”是克隆Na'vi人的躯体,因此它和Na'vi人外貌一致,都是通体蓝色,10英尺高。    ·片名引起的麻烦:据国外媒体报道,大导演詹姆斯·卡梅隆的新作《阿凡达》还未上映,便已遇到了一个大麻烦:一个印度宗教团体极力反对该片,称该片片名玷污了他们的宗教。世界印度教协会(The Universal Society of Hinduism)及其主席泽德(Rajan Zed)此前曾要求导演卡梅隆做出声明,澄清这部3D科幻影片的名字与印度宗教及其信仰毫无任何关系,重名只是一个巧合。“Avatar”一般指的是“化身”,也是印度教的中心主旨。许多重要印度教人士担心如果卡梅隆自己不亲自出来解释的话,电影会彻底玷污这个词语。    ·其他花絮:片中,Na'vi族人是左撇子,阿凡达是右撇子,而且Na'vi人只有4只手指;杰克刚到潘朵拉星球时,他的视频日志显示的时间是2154年5月19日,而片尾的日志时间是2154年8月24日,期间只经过3个月零5天;在帕克向杰克介绍家园树地下的矿藏前,杰克的手表显示的时间是2:19分,而36秒后镜头再转向杰克时,他的手表显示的时间已经是2:53分了,看来这一场重拍了几遍;本片每一帧的CGI画面平均都要花47小时来渲染;卡梅隆本来是想在1999年拍完本片并公映的,但是以当时的技术,制作这样的特效需要高达4亿美元的预算,没有什么公司敢投资,于是计划就被搁置了10年。    ·预告片解析:詹姆斯·卡梅隆带着他5亿美元打造的科幻史诗巨制《阿凡达》来到荷兰的阿姆斯特丹,参加一年一度的电影展会,展会上影片主演萨姆·沃辛顿、西格妮·韦弗、佐伊·萨尔达娜、史蒂芬·朗以及制片人乔恩·兰道(Jon Landau)协同导演卡梅隆一道为观众播放了该片24分钟的电影片段。    阿姆斯特丹,卡梅隆的福地    结合了CGI电脑动画、动作捕捉技术和真人表演的《阿凡达》是卡梅隆自1997年《泰坦尼克号》(Titanic)之后拍摄的第一部故事片。12年前,同样在这里,卡梅隆第一次向世人展示了《泰坦尼克号》的8分钟片段,几个月后,这艘沉船给他带来了18亿美元的全球票房和11个奥斯卡。    《阿凡达》:3-D, 2-D, any "D"    “三年前,我站在这里预言立体电影将会复兴,”卡梅隆站在台上说,“根据这三年间我们看到的电影业的发展,可以说立体电影的时代已经到来了。”    卡梅隆是好莱坞众多身体力行来支持3D立体电影的大导演之一,他鼓励院线商尽快地把影院改造成立体影院,以满足越来越多的3D数字立体电影的上映,不过他的《阿凡达》仍然无法做到全部在立体影院上映(银幕不够),有相当一部分观众仍然会在普通影院观看该片,对此卡梅隆并不介意,他说:“我只想说《阿凡达》这部影片不管在3D、2D还是什么‘D’上表现,效果都很棒。”    后期制作,加班加点    《阿凡达》的后期工作量最大的仍然是视觉特效,彼得·杰克逊(Peter Jackson)的WETA工作室和卢卡斯(George Lucas)的工业光魔公司(Industrial Light&Magic)以及国内的花鸦(sgala)影动中国研究室都参与了制作,尽管离影片上映只有5个多月时间了,但是他们要做的事情还有很多。    此次在阿姆斯特丹播放的24分钟片段大部分来自影片的前三分之一,部分来自后面大战的动作场面,可以明显看出还没有完工。整个好莱坞都在猜测这部影片能否在12月18日如期上映,这次卡梅隆的亮相推广多少安抚了他们的焦虑,正如一位院线经理所说:“如果影片不能如期上映,他们就不会举办这项推广活动了。”    24分钟《阿凡达》片段详解    尽管福克斯不希望观看了24分钟片段的观众向外界泄露细节,但还是有人写下了他们的观影体验。这位观众自称不喜欢3D立体电影,因为他是个近视眼,带着两副眼镜让他很不舒服,而且看时间长了眼睛很累,另外现在的3D电影大部分都喜欢故意弄一些与剧情无关的3D立体效果(如伸出银幕、伸向观众的东西),初看挺有趣,看多了就没意思了。    不过《阿凡达》让他有点改变自己的看法了,因为这部影片的3D立体效果很自然,没有太多哗众取宠的东西。    第一段,是萨姆·沃辛顿扮演的瘫痪的人类退伍老兵杰克·萨利刚刚到“潘多拉”星球,他坐着轮椅听夸里奇上校给军队做大战动员讲话,杰克·萨利此时还是个局外人,他的脸上浮现一丝忧郁的笑容。    第二段场景是西格妮·韦弗扮演的格雷斯·奥古斯汀博士为杰克讲解“阿凡达”的原理:即如何把人类的意识放入克隆的外星人的躯体中。这段场景的3D临场感很强,观众仿佛置身于实验室之内,还能第一次看到传说中的“阿凡达”,他们是人类克隆的潘多拉星球本土智慧生物“Na'vi”的躯壳,通体蓝色,很高,不用的时候躺在水箱中。这一幕还介绍了乔尔·莫尔扮演的角色诺姆·斯贝尔曼,他是个喜剧角色。    第三段场景为观众展现了人是如何与“阿凡达”结合到一起的。杰克和诺姆走进一个舱,然后一道闪光,他们的意识就进入了那两个躺在桌子上的蓝色躯体中了。不久,化身为Na'vi的杰克醒了过来,这个生物逼真极了,连眼神都极具说服力,观众几乎忘了他们看到的是一个计算机生成的CGI角色。    第四段场景是格雷斯博士、杰克、诺姆三个阿凡达和一些士兵在潘多拉的丛林里探索,这里到处都是葱茏的植物和鲜艳的花。第一次见到这些的杰克热情高涨,完全忘了周遭可能的危险,搞得格雷斯博士精神紧张。在格雷斯博士和诺姆在采取植物样本的空隙,被好奇心驱使着前进的杰克碰到了一种类似含羞草的东西(它不是含羞草,橙红色螺旋状,触摸后会快速收缩),杰克觉得很好玩,便碰了几朵,结果花全都收起来了。可谁也没料到的是,花丛后面居然隐藏着一头类似于犀牛的大型动物!格雷斯博士也发现了这边的异常,有经验的她叫杰克不要动,可是“犀牛”还是冲向杰克,杰克鼓起勇气朝它大喊一声,吓退了“犀牛”。其实并不是杰克吓退了犀牛,而是杰克后面的那只凶狠的比“犀牛”还要强壮的动物吓退了他们!于是杰克就被那不知名的动物一路追赶,场面逼真且惊险,后来杰克从万丈高的山崖跳下去,落入瀑布潭中。    接下来几个场景描述的是杰克与Na'vi人——女主角妮特丽相遇。夜里,杰克一个人拿着火把在丛林里,遭遇了一群外形像狼狗一样的凶猛动物的围攻,想速战速决的杰克大吼:“我可没时间和你们玩一个晚上,来吧!”然后一只“狼狗”扑向他,他用火炬挥舞打到了那个动物的脸。这场战斗杰克不占上风,幸好妮特丽用弓箭帮助杰克解了围,正当杰克要握手表达自己的感激之情时,妮特丽打开了他伸过来的手,告诫他杀死这些动物是件坏事。    悻悻然的杰克准备带着火炬回去,这时妮特丽一把抢过他的火炬丢进河里,最美的一幕出现了:就像仙境一般,潘多拉的植物和花草全部开始发光,美得让人屏住呼吸,完全忘了这是电脑制作的。妮特丽这个角色很像《风中奇缘》里的波卡洪塔斯(Pocahontas),妮特丽领着杰克参观她的星球那一幕,几乎都要哼哼出“Colors of the Wind”了。让妮特丽惊奇的是,植物们似乎都被杰克吸引住了,她眼里流露出“杰克就是‘救世主’的表情”,她想得没错,后来的剧情发展中杰克的确成为领导Na'vi人反抗人类殖民者的英雄。    下一个场景是介绍Na'vi人的坐骑女妖翼兽,这是一种看上去很凶狠的动物,Na'vi人通常骑着它去打猎。妮特丽告诉杰克,如果要骑一只女妖翼兽,首先要赢得它的尊重。接着妮特丽骑上一头飞了起来,镜头又展现了一段空中俯瞰潘多拉星球的美不胜收的画面。    最后一个场景还没有完成,是一场大战的场面,无数Na'vi人骑着女妖翼兽攻击夸里奇上校的战舰,非常壮观。制作方介绍在影片的后段动作场面会接二连三,大战不停。    其他技术/硬件指标    动画渲染需要的硬盘存储空间就超过1PB,要由500块2TB的硬盘搭建这套存储系统。    其中40%的画面由真实场景拍摄,60%完全由电脑动画生成,拍摄立体画面使用的全新3D Fusion Camera系统也耗费了大量的成本。    两个半小时的电影有1600个特效镜头,而与金刚(King Kong)、咕噜(Gollum)不同的是,要做的CG角色不止一个,而是几百个,且都要有照片般的真实感。    《指环王》导演彼特杰克逊旗下的维塔(WETA)工作室,主要负责CGI方面的工作。    卡梅隆自家的Raelity Camera System公司,主要负责3D效果的拍摄与制作。    卢卡斯旗下的工业光魔以及早年间由梅隆创立,后转手《变形金刚》导演迈克尔贝的多次参与其电影制作的数字领域(Digital Domain),主要负责细微粒子化特效制作,比如大气,尘埃以及海洋等。
大侦探福尔摩斯剧照

大侦探福尔摩斯

7.6

别名:大侦探福尔摩斯/神探福尔摩斯(港)

英文名:Sherlock Holmes

导演:( 盖·里奇 Guy Ritchie

类型:动作 冒险 犯罪 神秘 惊怵  | 地区: | 年代:2009年

评分: 8星推荐

简介    夏洛克·福尔摩斯(小罗伯特·唐尼饰),不仅是19世纪末英国著名的侦探,同时,他还是一位小提琴演奏家,击剑和拳击高手,以及一位花心的情场浪子。对于福尔摩斯的品性,他的助手华生医生(裘德·洛饰)一直颇有微词,但两人亦师亦友的关系却使得华生一直忍让着福尔摩斯的那些坏习惯。不过纵使福尔摩斯一直如此的桀骜不驯,在他内心深处,也一直有一位挚爱--艾琳·艾德勒(瑞秋·麦克亚当斯饰)。   又一起凶案发生,福尔摩斯和华生受人委托开始调查这起案件,最后发现矛头指向备受人们尊敬的布莱克伍德公爵(马克·斯特朗饰),而且奇怪的是这起案件似乎也和艾琳·艾德勒有所关联。福尔摩斯和华生继续追查下去,最后他们发现这个阴谋波及着整个英国的安全!大侦探福尔摩斯开始了他从业以来最复杂也最危险的一次冒险。 幕后制作 挖掘出被隐匿的波希米亚艺术家和诗人   历史上最著名的福尔摩斯是由英国演员巴兹尔·雷斯伯恩塑造的,他在1940年代出演了10多部福尔摩斯的系列影片,他的俊朗的外表和绅士派头十足的行事风格深入人心,被当成是扮演“福尔摩斯”的标杆。不过,《大侦探福尔摩斯》的主创人员并不打算向巴兹尔·雷斯伯恩看齐。制片人莱昂纳尔·威格拉姆(本片改编自他的漫画)表示:“爱德华七世时代彬彬有礼的福缘绅士实在叫人厌倦,那可不是我们设想中的福尔摩斯。”他认为,福尔摩斯应该能文善武,不但观察细致入微,而且身手了得。另一位制片人乔·西尔沃则将该片中福尔摩斯定义为“1891年的詹姆士·邦德”,他能从鞋子上的灰尘判断涉案人员的行踪,抓获罪犯时,也会报以一顿老拳。   至于新版福尔摩斯是否会与阿瑟·柯南道尔爵士笔下的主人公相去甚远,熟读原著小说的威格拉姆认为,从福尔摩斯热衷于英式格斗,他的搭档华生医生嗜好拳击和决斗等蛛丝马迹中都可以看出福尔摩斯和华生不但智慧过人,他们同样也是动作英雄。威格拉姆说:“在柯南道尔的字里行间中留下了许多暗示,我们现在有技术、有资金、有手段,可以挖掘出被隐匿的福尔摩斯和华生。我们创造的福尔摩斯更现代,行为习惯上像个波希米亚人,而穿着上则像个艺术家或者诗人。与以往任何的福尔摩斯都不一样。” 《大侦探福尔摩斯》剧本由迈克尔·罗伯特·约翰逊、安东尼·佩卡姆和盖·里奇共同完成。威格拉姆解释说:“影片涵盖的内容比柯南道尔描写的任何单个故事都要多得多,案情更错综复杂。” 盖·里奇走出离婚阴影   在结束与麦当娜离婚判决之后,导演盖·里奇全身心地投入到了《大侦探福尔摩斯》的拍摄中,闲来还常常在片场的角落里抱起吉他弹奏作乐,看上去并没有受到婚变的影响。这位以《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》等片走红影坛的英国导演素来以风格鲜明著称,他的作品往往令好莱坞同行瞠目结舌,那些习惯高片酬的好莱坞大腕甚至不惜降低片酬以期在他执导的影片中扎上一角。黑色的犯罪题材、人物卑微的身份、语速极快的对话、迅速的场景穿插都是盖·里奇的看家本领,而在《大侦探福尔摩斯》中,他保留了这些淘宝皇冠店铺特点,从影片的许多场景安排在下水道和监狱里拍摄就可窥一斑。   向来要求颇高的盖·里奇对于拍摄的进程很满意,他说:“我有什么要求,剧组都可以办到。”而影片的演员也对盖·里奇赞誉有加,裘德·洛表示:“你知道维多利亚时代的伦敦就像是世界的臭水坑,到处都是罪犯和坏蛋。盖·里奇为这部电影带来了活力,对于片中打斗的动作,他也能给出专业的指导。”   作为导演的盖·里奇,更像是一个赌徒,所以他也有输的时候,比如去年上映的影片《摇滚帮》,虽然在英国取得了不错的口碑,但是在美国的总票房仅为570万美元。不过,这并没有影响《大侦探福尔摩斯》的制片人对他的信任,制片人西尔沃说:“我们认为里奇有能力执导一部引人入胜的大制作,更何况影片的主演还是小罗伯特·唐尼。” 福尔摩斯“能打”华生“时髦”   本来,盖·里奇打算复制英国导演克里斯托弗·诺兰“复活”《蝙蝠侠》系列电影的模式,将故事情节设定为福尔摩斯从少年成长为青年的重要阶段,但是当他看完了小罗伯特·唐尼主演的《钢铁侠》后,立刻决定把福尔摩斯塑造成身手和头脑同样敏捷的“动作英雄”。   演员和扮演的角色之间往往存在着某种内在的联系。和福尔摩斯一样,小罗伯特·唐尼曾经也沉溺于可卡因,备受毒瘾的折磨;福尔摩斯擅长英式格斗,而小罗伯特·唐尼则醉心于中国的咏春拳。此外,戏里的福尔摩斯和戏外的小罗伯特·唐尼都是43岁,43岁的福尔摩斯进入他侦探生涯最辉煌的时期,43岁的小罗伯特·唐尼也不可思议地从好莱坞边缘演员成为一线明星,“我的电影和我的淘宝网生活总是存在着奇异的关联。在我事业的头22年半里,我的角色往往像是被抛弃的孩子,然后,我的生活也变得如同我的角色那么糟糕。但是或早或晚,一旦你决定在赌博机前收手,你赢得财富的时机也就不远了。”   在了解了该片主创人员和读过剧本之后,小罗伯特·唐尼才决定接受“福尔摩斯”这个角色,他的妻子最终也成为该片的制片人之一。虽然小罗伯特·唐尼心中的福尔摩斯是个“不折不扣的完美主义者”,但他并没有否认影片的商业性,“没错,现在拍电影的风潮的确倾向于大制作的商业片,但《大侦探福尔摩斯》并没有为了商业牺牲质量。”   影片的另一位主演裘德·洛也一改华生“又胖又老”的形象,他的装扮倒像是时髦的英国绅士。裘德·洛对于华生的理解也与众不同:“他是个退役军人,因此遇到危机往往能很快反应。虽然相比福尔摩斯,华生的性格更拘谨,但他同样十分勇敢。”   如同《蝙蝠侠前传2:黑暗骑士》一样,《大侦探福尔摩斯》中的由马克·斯特朗扮演的反面角色布莱克伍德爵士也很有特色。威格拉姆透露,这个角色取材自历史上的真实人物--维多利亚时代臭名昭著的法术师和神秘主义学者阿莱斯特·克劳雷,此人曾宣称希特勒从他手中偷去了卍字图案。在布莱克伍德爵士被送上绞刑架后,他宣称自己死后将回来,重燃罪恶之火。这将成为影片最大的悬念。
弱点剧照

弱点

7.6

别名:弱点/攻其不备(台)/守护有心人(港)

英文名:The Blind Side

导演:( 约翰·李·汉考克 John Lee Hancock

类型:传记 剧情 运动  | 地区: | 年代:2009年

评分: 8星推荐

《弱点》根据迈克尔·刘易斯(Michael Lewis)的原著《弱点:比赛进程》(The Blind Side: Evolution of the Game)改编而来,影片讲述了今年美国国家橄榄球联盟(National Football League)首批被选球员迈克尔·奥赫的不凡经历,他是一个孤儿,在领养家庭长大,在从事体育职业之前,他度过了一段从理想到现实的艰难过程。 详细剧情 窗明几净、精致餐点、其乐融融,对于住在田纳西州的图伊一家,这样温馨的生活仿佛是与生俱来的事情。妻子莉安(桑德拉·布洛克)温柔贤惠,丈夫西恩(蒂姆·麦格劳)事业有成,还有一双听话乖巧的儿女,更在杯觥交错中深受上流社会欢迎。如果不是那天下午的意外,如果不是莉安心思细腻,他们或许还是像原来一样活在自己完美无缺的世界中。 那是一个高大壮硕、皮肤黝黑的孩子,面无表情的脸上,掩不住些许苦愁的滋味。明明天气阴冷,他却穿着单薄的T恤和短裤,在寒风中瑟瑟发抖。不管他看起来高大得多么让人戒备,他只是个16岁的孩子,和自己儿子同校的孩子。更别提这个名叫迈克尔·奥赫(昆顿·亚伦)的孩子从小就成了孤儿,辗转于无数收养家庭之间,在9年里上过11个学校,连小学一年级也能留级一年!莉安又有什么理由不收留他呢?从领进家门暂住一宿到提供衣食住所视为己出,甚至专门为他请来了私人家教苏小姐(凯西·贝茨),奥赫第一次从图伊一家身上感觉到了家的温暖。 除了无微不至的照顾,因为图伊夫妇的鼓励,奥赫决定善用自己的天赋,加入学校的橄榄球队。在赛场上,他就像一堵铜墙铁壁,没人能够突破他的防线。很快,奥赫就成为了橄榄球场上的风云人物,不仅为所在的中学赢得了区域冠军,还吸引了众多大学球队星探的注意,愿意为他提供全额奖学金。可是,对于平均成绩只有0.9分,IQ仅在低智边缘的奥赫,要想顺利踏上橄榄球之路,眼前还横亘着诸多障碍…… 看点 2009年初,美国职业橄榄球队选秀赛,正如火如荼地展开。在震天的呼喝和激烈的撞击中,一个名叫迈克尔·奥赫的黑大个在第一轮选秀里就脱颖而出,获得了5年一千三百八十万美元的高额合同。驰骋球场的耀眼新星冉冉升起,有谁能想到,仅仅几年之前,他还是个流落街头无人过问的孤儿?又有谁能想到,16岁的时候,他个性孤僻,智商不到80?几乎比阿甘还传奇的成长,背后到底隐藏了怎样不凡的故事? 打铁需趁热。对于这位美式橄榄球达阵联盟的明星球员,无论是书界还是电影圈,都有着无比浓厚的兴趣。很快,传记图书《弱点:比赛进程》面世,接着,虎视眈眈的华纳公司大方地为电影拍摄开了绿灯。就算主人公有着正当红的辉煌前程,倘若只是普通平凡的体育励志题材,自然也不可能有如此优厚的待遇。原来,奥赫一路坎坷艰辛最终功成名就,靠的不仅仅是个人天赋和努力,还有一个名唤图伊的家庭作为后盾。一边是出身贫寒的黑人孤儿,一边是来自白人上流社会的和美家庭,加上种族的碰撞和亲情的温暖,故事延伸出了更大的可看性。 不过,励志传奇之外,表现更加抢眼还要属傻大姐桑德拉·布洛克。虽然曾经一度占据美国甜心老字号和薪酬数一数二的宝座,但布洛克前两年很是沉寂。可是金子总会发光,比眼缘比人气比身价都不输他人太多的傻大姐,今年似乎终于摆脱了低迷期。除了接连两部电影票房成绩可喜,在本片中脱胎换骨的表现和令人信服的口音,更为布洛克带来了角逐奥斯卡的风声,不管最后是否能成,她已经俨然有了重回红人一姐的架势。 其他 左有来势汹汹的吸血鬼大片挤碰,右有投资不菲的卡通新作夹击,若想突围而出割据一隅,照理说本非易事。然而强压下,踏上励志剧情路线的《温情橄榄球》不但没有自乱阵脚,反而意外强势崛起,轻松拿下近3500万美元的周末上画票房。如此不俗成绩,是因为橄榄球在美国强大的运动霸主地位?是因为选秀状元无敌的人气?是因为体育电影佳片日减?是因为甜心一姐桑德拉·布洛克的个人魅力?还是因为电影选中了绝佳的家庭档期?或许上述原因都有。不过让更多人口碑相传的,还是那个改编自真实的励志好故事。 七年前,一部异军突起的《棒球新秀》,让不红不黑了好多年的硬汉丹尼斯·奎德杀入主流。如今,导演约翰·李·汉柯克又兴起了再创体育励志新高峰的念头。他尽量避免陈腔滥调,虽然有打造糖衣炮弹的嫌疑,但也并未忽视偏见和种族歧视的成分。此外,他大胆启用新人,除了傻大姐和奥斯卡老戏骨凯西·贝茨坐镇,担任主角的全是没怎么和大银幕接触过的新手。其中,不但乡村歌王蒂姆·麦格劳有上佳表现,就连三个稚嫩的小字辈也个个有让人惊艳的演出,加分不少。
2012剧照

2012

5.8

别名:2012/2012末日预言(港)

英文名:2012

导演:( 罗兰·艾默里克 Roland Emmerich

类型:动作 冒险 剧情 科幻 惊怵  | 地区: | 年代:2009年

评分: 6星推荐

  故事发生在2012年12月,一家人正在度假。没想到根据玛雅预言,2012年的12月21日,正是世界末日,玛雅人的日历也到那天为止,再没有下一页。人类要如何才能阻止一切被毁灭呢?   杰克·杰克逊(约翰·库萨克饰)带着孩子去黄石公园度假,却发现曾有美好回忆的湖泊已经干涸了,而这个地区也成为了禁区。赃充满疑惑的他在黄石附近的营地偶然认识了查理。查理告诉他由于自然环境和资源长期被人类掠夺性破坏,地球自身的平衡系统已经面临崩溃,人类即将面临空前的自然灾害。查理说有些国家已经在联合秘密研制并建造可以躲避这个灾难的方舟。杰克逊以为他是个疯子就一笑而过走开了。   第二天灾难发生了。强烈的地震伴随大量陨石的坠落,让眼前熟悉的家园变成了人间炼狱。在地球的其他地方,各种各样的自然灾害也以前所未有的规模爆发。杰克逊和众多家庭一样踏上了求生之路。面对全球性的自然灾害,不知何去何从的他突然想起查理提到过的方舟和地图,于是决定前往方舟基地寻找生存的机会。   在寻找和前往方舟基地的过程中,杰克逊一家在经历灾难的生死考验之后终于到达了方舟基地。然而已经制造完成的方舟数量远远不能满足从世界各地闻讯涌来的受灾人群。   谁去谁留已然成为挑战整个人类的道德抉择。面对灾难,来自不同国家的人类做出了最重要的抉择:"所有人都是平等的,都有平等的生存机会!"最后人类终于在方舟中度过了这一全球性的灾害,获得了继续繁衍和发展的希望。
男孩回归剧照

男孩回归

6.7

别名:男孩回归/男孩们回来了/男孩们都回到镇上了

英文名:The Boys Are Back

导演:( 斯科特·希克斯 Scott Hicks

类型:剧情  | 地区: | 年代:2009年

评分: 7星推荐

影片改编自Simon Carr的同名自传小说,这是一部令人心碎的喜剧。一个男人在第二任妻子骤然离世后必须独自抚养两个 儿子,大儿子14岁,是他和前妻生的,小儿子才6岁,这两个小男孩和一个大男人该如何面对生活,如何处理家务琐事,如何重建父子关系,这个过程充满了有趣的意外,却也令人心酸,发人深省。曾执导过《闪亮的风采》的导账斯科特·希克斯被这个故事又打动,将它搬上了银幕。
吸血鬼助手剧照

吸血鬼助手

6.0

别名:吸血鬼助手/怪奇马戏团(港)/鬼不理的助手(台)/奇趣马戏团

英文名:Cirque du Freak: The Vampire's Assistant

导演:( 保罗·韦茨 Paul Weitz

类型:动作 冒险 喜剧 奇幻 恐怖 惊怵  | 地区: | 年代:2009年

评分: 6星推荐

达伦·山是一个普通的少年,他和朋友史蒂夫一起去看镇上的马戏团表演。在那里他们大开眼界,看见了狼人、吸血鬼以及其拥有的奇异的蜘蛛。表演过后,出于好奇,达伦偷了吸血鬼的蜘蛛,并带回家里把玩。在他拿给史蒂夫炫耀的时候,蜘蛛意外咬伤了史蒂夫,使其昏迷不醒。因为医生对此无能为力,达伦只好去找吸血鬼求助。吸血鬼提出要达伦也成为吸血鬼并充当自己的助手,才会去救史蒂夫。无奈之下,达伦勉强同意,从此开始了他的吸血鬼之旅……
未来战警剧照

未来战警

6.2

别名:未来战警/猎杀代理人(台)/伪能叛变(港)/机器化身/猎杀代理人/代理人

英文名:Surrogates

导演:( 乔纳森·莫斯托 Jonathan Mostow

类型:动作 科幻 惊怵  | 地区: | 年代:2009年

评分: 6星推荐

故事发生在并不遥远的未来,人类生活在互相隔绝的世界里,各自躲在家中,彼此之间保持联系的方式就是通过使用代理机器人。布鲁斯·威利斯所饰演的警察,被派去调查一宗代理机器人被杀案,因此他被迫冒险从家里出来,去追踪案件的蛛丝马迹。   未来社会,科技的进步日新月异,尤其是网络的发展更是进化到了今时今日的人类无法想像的地步,这一切都是因为坎特博士(詹姆斯·克伦威尔饰)发明了机器代理人这样一种高科技产物。大家根本不需要自己亲自出门,只需要将大脑接入网络,就可以通过由思维来控制的机器代理人在替自己做一切想做的事情。这些机器代理人的外表可以根据客户的要求定制,可以是一位迷人的金发美女,也可以是一位体格壮硕的硬朗汉子。有了机器代理人的社会,一切都化繁为简,生活看上去变得更加完美。   只是,在这看似完美的生活下面,总会有一些不那么美好的事情发生。零犯罪率保持了许多年的社会里,突然发生了一起谋杀案,彻底将这个人人向往的乌托邦社会击碎。格里尔(布鲁斯·威利斯饰)是一位经验老到的FBI探员,他和搭档彼得斯(拉妲·米契尔饰)奉命调查这起谋杀案件,随着两人对案件的抽丝剥茧,他们逐渐走进了事件的核心。原来机器代理人并非完美社会的解决方案,它的诞生其实是源于一个巨大的阴谋。而讽刺的事,格里尔调查这起案件时一直使用着机器代理人。为了真正找出真相,格里尔放弃了使用机器代理人而亲自出门调查这起案件,他却突然发现,这个曾经如此熟悉的社会看起来却冰冷陌生,而且危机四伏…… 一句话评论 一部在新世纪拍摄的、充满了新思维的《银翼杀手》进化版。 --《好莱坞报道》 布鲁斯·威利斯在影片里的苍老与电影本身的崭新成为了鲜明的对比。 --reelmoviecritic.com 《未来战警》是一部有着严肃命题、但是却通过极为娱乐的方式来表达的科幻电影。 --channel4.com 幕后制作   科技与人的相互依存   描述未来社会,先进科技改变人类社会架构却造成负面影响的电影有很多,而其中涉及到犯罪的题材更是不胜枚举,例如《银翼杀手》、《机械公敌》等,《未来战警》同样也是这一题材。对于这样一部题材的影片,导演乔纳森·莫斯托说:这是一部讲述未来社会的电影,在这个社会中,有一种叫'代理机器人'的东西出现, '机器代理人'是一种全新的电子装置,为用户提供一个可以在自己的家中更舒适、更安全的体验生活的机会。整个故事中,'机器代理人'制造出来的概念代表着最终的自由,让人类不再在日常生活中受到身体上的伤害和精神层面的消耗--原来只要简单地插上电源,就可以获得最大程度的快乐。但是对有些人来说,使用'机器代理人'看起来却像是在主动地放弃人性方面的一些纠缠和发展,那是一个真实的肢体接触越来越少的世界,与爱有关的概念都已经失去了最初的意义,这些全部都是影片真正需要探讨的话题和症结所在。   《未来战警》一片改编自漫画小说,原作的两位作者则是罗伯特·范蒂迪和布雷特·维尔德利都对自己作品的电影版本寄予厚望,罗伯特·范蒂迪说:在创作最开始的剧本的时候,我曾经假设过如果未来有一种不需要人出门,在家里就可以完成一切的社会,会是什么样子?这个假设性问题一直在我的脑海里盘旋,挥之不去。我觉得现在有很多科技正在逐渐把人类变得懒惰,例如以前,我们需要喝水,得挖一口井,自己打水,现在却只需要拧开水龙头,拿玻璃杯接上一杯水,就可以喝到了。的确,它很方便,但你却不知道这水龙头流出来的水究竟源自何处。这个灵感曾经放在了我的另一篇作品当中,如今在《未来战警》里,出发点是一样的,只不过这次换成了'代理机器人'。很简单也很明显的一点是,如果你把你的一切事情都委托给其他人去做,一个表面上看起来完全依顺于你的发号施令的一个机器人,一开始你或许会警惕,但是当你长时间的发现机器人能够胜任你所交代的所有事情的时候,你就会感到麻痹,大意,然后就放松了你的警惕。这是一个危险的信号,如果全民都沉浸在这种自以为是的安全当中,那么很有可能一点轻微的问题,都会变得一场重大的灾难。而《未来战警》的故事,探讨的就是人类如何去面临这场因懒惰生活而起的灾难。   银幕硬汉的科幻之旅   好莱坞明星布鲁斯·威利斯的作品一向被影迷津津乐道。谈到《未来战警》这部新作,布鲁斯·威利斯说:这部电影给我最大的惊喜是,他充满了很多新鲜的思维,他所营造的未来世界十分的美妙,是一种理想中的状态,大家不用做事,不用出门,只需要思考,甚至连思考都不用太费劲,很多事情都可以交给一个叫'代理机器人'的东西去处理。而整个故事都围绕着'代理机器人'而发生,在电影里我所扮演的角色甚至连调查案件都需要依靠'代理机器人'。电影忧心忡忡的对未来社会的这种状态提出了它的忧虑,而我觉得这种忧虑很有道理,很有远见。   历年来以主演警匪动作片为主的布鲁斯·威利斯是如何决定接拍这样一部科幻电影的呢?对于这一点,布鲁斯·威利斯说:其实我过去也接拍过一些科幻电影,而且大家似乎都对我饰演一些科幻电影里的角色并不排斥。我觉得电影的剧情是决定一部电影最重要的元素,而我相信《未来战警》的剧情会令观众着迷,因为当我看完整个剧本之后就已经沉浸在《未来战警》的世界里了。最重要的是,本片里会塑造一个三十年前的我,这可是我求之不得的事,因为我也想和年轻时代的我一起演戏(笑)。这个想法在《未来战警》里得到了实现。 花絮 ·《未来战警》是两位漫画原著作者罗伯特·范蒂迪和布雷特·维尔德利的作品第一次被改编成电影。 ·原作的故事构思早在罗伯特·范蒂迪刚刚入行的时候就开始了。 ·由于片中需要出现男主角布鲁斯·威利斯的年轻时候,制作方曾经想用布鲁斯·威利斯的亲人或者公开招募演员来扮演,但最后还是采用了CG特效后期制作。
香奈儿传剧照

香奈儿传

6.5

别名:香奈儿传/时尚女王香奈儿(台)/时尚先锋香奈儿

英文名:Coco avant Chanel

导演:( 安妮·芳婷 Anne Fontaine

类型:传记 剧情  | 地区: | 年代:2009年

评分: 7星推荐

  影片讲述时尚传奇人物可可·香奈儿早年的奋斗史,重点描绘她的少女时期直至在时装界初露锋芒这段时期的遭遇。   一个简朴的女孩Coco,靠着天赋和自学成才的勤奋,成长为一代女性时尚的代言人。在这个成长过程中夏奈尔与各种男人的邂逅,帮助她了解奢华神秘的时尚圈,她与著名音乐家斯特拉文斯基的爱情,也成为上个世纪初的一段佳话。   《时尚先锋香奈儿》根据Edmonde Charles-Roux撰写的香奈儿传记《惊世骇俗的人》(L'Irreguliere)改编,由法国女导演安妮•芳婷执导,香奈儿公司的艺术总监卡尔•拉格菲尔德将担任影片的服装顾问。重点描绘香奈儿早年间的奋斗史,讲述她的少女时期直至在时装界初露锋芒这段时期的遭遇。   香奈儿童年很是不幸,幼年丧母的她一直寄居在孤儿院中。直到她独自去巴黎创天下,25岁时,她遇到了第一位情人耶田•巴桑,一位热衷于骑术的中产绅士,和巴桑一起生活,香奈尔也成了一名美丽的女骑师。1910年,香奈尔和一位年轻的英国人邂逅,并相爱了。他就是亚瑟•卡保,一位马球运动员兼年轻的实业家。香奈尔认为“他不只英俊,而且相当优秀”,她甚至曾在多次说过,这是她一生唯一爱上的男人。然而,香奈尔并不满足无所事事的情妇生活,在情人的资助下,她开始了她的事业。传奇开场。   由最具人气的女明星奥黛丽•塔图来扮演尚未成名前的夏奈尔。一个简朴的女孩Coco,靠着天赋和自学成才的勤奋,成长为一代女性时尚的代言人。在这个成长过程中夏奈尔与各种男人的邂逅,帮助她了解奢华神秘的时尚圈,她与著名音乐家斯特拉文斯基的爱情,也成为上个世纪初的一段佳话。著名喜剧明星伯纳尔•伯纳福德也在片中一同出演,让这部影片有点《天使艾米丽》似的幽默感和风趣,把观众带回到几十年前的时代质感里。
国家要案剧照

国家要案

7.2

别名:国家要案/事件进展/情妇谋杀案(台)/游戏进展(其他)/政局密云

英文名:State of Play

导演:( 凯文·麦克唐纳德 Kevin Macdonald

类型:剧情 神秘 惊怵  | 地区: | 年代:2009年

评分: 7星推荐

根据英国广播公司迷你系列改编,一队调查记者一道警察侦探设法解决谋杀一名国会议员的情妇。 年轻、帅气,拥有一个美满幸福家庭的美国众议员斯蒂芬·柯林斯(本·阿弗莱克饰)正面对着他在政治道路上的光明未来:他所在的党派正准备让他担任一个监督国防开支的委员会里的主席。所有的目光都对准了这颗冉冉升起的明日之星,而且此时此刻提拔他的意图也很明显,因为总统大选很快将至,他将是党派内最有力的竞争者。而一直以来,围绕着斯蒂芬·柯林斯的都是一些正面积极的新闻,比如他又在哪里发表了演讲,又去了什么地方进行慰问……这种一面倒的良好局面,直到一件凶案的发生而彻底改变:他的私人助理突然遇害身亡,而这位私人助理,同时也是他的秘密情妇。   身为《华盛顿报道》的一位名记,卡尔·麦卡弗里(罗素·克劳饰)最近的日子不怎么好过,身边有不少烦心事困扰着他,而曾经很热爱这份工作的他,也已经好几年没有拿到过一个好题材来进行报道了。本打算昏昏僵僵继续过日子的卡尔,正好让他碰上了斯蒂芬·柯林斯身边的这起谋杀案,政治谋杀,光鲜政客背后的丑闻,种种讯息使触角敏锐的卡尔感觉到,这起新闻背后有着很多可供挖掘的内容。报社也知道他在这方面的兴趣与能力,于是委派他作为这起报道的记者。当然,一个更重要的原因报社和卡尔都心照不宣:卡尔曾经是斯蒂芬的竞选顾问,在他身边出谋划策的日子不再少数。   卡尔和漂亮的女助手德拉(瑞秋·麦克亚当斯饰)一起开始追查这起案件背后的诸多故事。虽然警方一直对外宣称正在侦破,但从诸多信息来看,这起案件警局一直没有深入追查,这是为什么呢?卡尔和德拉决心要找出真相,查明凶手是谁。鉴于自己过去和斯蒂芬的关系,卡尔发现斯蒂芬已经不再是过去他所认识的那位充满干劲活力的年轻人,在政坛浸淫多年的他,已经变得圆滑世故。同时在追查过程里,卡尔逐渐发现这起案件牵扯了许许多多的富得流油的政客。最终,卡尔发现了一个事实:当一个人面对改变自己命运的时刻,爱情和别人的性命……一切东西,他都可以出卖。
爱上阿吉·卡勒剧照

爱上阿吉·卡勒

6.7

别名:爱上阿吉·卡勒

英文名:Love Aaj Kal

导演:( Imtiaz Ali

类型:剧情  | 地区: | 年代:2009年

评分: 7星推荐

Love Aaj 爱上阿吉   伦敦,旧金山,德里-2009   住在伦敦的贾伊和梅拉是一对现代情侣,他们在一起非常开心但总是互相有些不信任对方会安定下来。于是当生活出现与之前不同的发展方向时,他们决定跟着感觉走。“像罗密欧与朱丽叶那样的爱情只会出现在故事书里”,贾伊说。在现实生活中,我们必须务实。   Love Kal 爱上卡勒   德里,加尔各答- 1965   当威尔.辛格第一次看到哈尔琳时就像被雷电击中。不久之后,他站在一棵大树下,并发誓说“我一定要让她知道”。他登上火车旅行千里来到她的阳台下,只为见她一面。但是他什么也没有对她说。   Love Aaj Kal 爱上阿吉·卡勒   威尔不明白贾伊怎么能够没有激情地对待自己的心事,就像金融交易。贾伊不理解威尔.辛格在他年轻的时候怎么在哈尔琳的事情上如此天真和愚蠢。但是,随着两个故事的发展,我们认识到,他们之间的关系在不同的时代会有所不同,但是对于恋爱的体验是一样的。在现代生活中,有欢乐也有绝望。在过去的年代,有单纯也有压抑......

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